La foto que no corresponde a Nat Tate, como tampoco su biografía, una parodia hacia el mundo del arte que se inventó el escritor del libro, William Boyd.
El Nuevo Herald(C.Vallejo) — El neoyorkino “Nat Tate” (1928–1960) vivió en los años 50 del pasado siglo en Nueva York, un artista de la ola expresionista abstracto de Pollock, Rothko… pero prácticamente desconocido para el público en general.
Como no podía ser de otra manera, como pasa con muchos genios incomprendidos, inseguro, al final de su vida, fue un alcohólico intratable. Viajó a París, conoció a Braque y, abrumado por la calidad del arte que vio en Europa, al regresar decidió destruir prácticamente la totalidad de su obra.
El pintor acabó suicidándose convencido de ser un estafador -toda una indirecta- en enero de 1960, saltando del ferry sobre las heladas aguas del rio Hudson. Tenía 31 años.
El cuerpo del atormentado artista nunca se encontró. ¡Cómo se va a encontrar si todo fue mentira! Una creación literaria, una biografía de ficción del escritor William Boyd quien estaba harto de la impostura pseudointelectual que siempre rodeó, y rodea, el mundo del arte contemporáneo, en especial a algunos artistas, que más que talento artístico poseían habilidad para enriquecerse.
El escritor Max Aub y el personaje de su invención, el pintor Jusep Torres Campalans.
Boyd se inventó a un pintor arquetipo de esa izquierda elitista y adinerada neoyorquina que retrata Tom Wolfe, el autor de “La hoguera de las vanidades”, y publicó una biografía sin revelar el engaño, un libro editado por el mismísimo David Bowie y que incluía las pocas obras “que sobrevivieron a su suicidio”, pintadas por el propio Boyd.
El escritor contó con cómplices. Gente seria, como coleccionistas y filántropos, incluso el escritor Gore Vidal, quien escribió unas líneas en la solapa del libro para legitimar la farsa.
Obra “Puente no.114” del supuesto Nat Tate, y que en realidad fue del escritor William Boyd.
En marzo de 1998 se convocó en el estudio neoyorquino de Jeff Koons (autor del perro gigante del museo Guggenheim de Bilbao), a la flor y nata de la intelectualidad de Manhattan para homenajear a Tate. Acudió toda la intelectualidad y picaron todos, incluyendo al prestigioso matrimonio de escritores, Paul Auster y Siri Hustvedt, pareja de moda, además de directores de museo y galeristas de vanguardia.
Poco duró la fantasía. Un crítico del londinense The Independent publicó un artículo con toda una retahíla de dudas acerca de la existencia de Nat Tate, nombre que contenía dos museos londinenses, la National Gallery y el Tate Modern.
Willian Boyd admitió el engaño que, junto a la colaboración de sus colegas, organizó para burlarse de la habitual actitud pretenciosa, casi narcisista, existente en el orgulloso mundillo artístico.
Portada del libro biográfico sobre Nat Tate, pintor imaginario que nunca existió pero que puso en jaque al mundo del arte.
Nat Tate fue un personaje de ficción, fruto de su imaginación, pero este pequeño detalle, no impidió que se llegaran a pagar casi 10.000 dólares, en 2007 en Sotheby’s, por un dibujo de Tate titulado el título “Puente n°114”.
TORRES CAMPALANS Y MAX AUB
Si el inexistente Nat Tate se resistía a morir, algo similar le sucedió a Jusep Torres Campalans (1886–1957), el artista catalán inventado por el escritor Max Aub. Se suponía que Torres Campalans era un pintor cubista, de familia catalana que emigró a París a comienzos del siglo XX.
Exposición “Jusep Torres Campalans, ingenio de la Vanguardia”, que estaba centrada en la figura de Jusep Torres, pintor imaginario creado por Max Aub.
Vividor y juerguista, saboreó de lleno la noche parisina, ¡cómo no!, aunque se sabe que despreciaba a Juan Gris, quizás por representar su competencia ya que ambos se disputaban el tercer puesto dentro del cubismo, con Picasso y Braque a la cabeza, y del que fue gran amigo.
Se precisaba hasta la anécdota de que Picasso lo invitó en Barcelona a un burdel, siendo él todavía inexperto en todo, convirtiéndose, el pintor malagueño, en su principal mentor artístico.
Personalidades de las vanguardias, documentos y otros testimonios acreditaron la existencia del misterioso artista. Apollinaire, Gertrude Stein, además de Max Aub dieron fe de que Campalans, no sólo existió, sino que pudo ser fundamental para el proceso de creación de las primeras obras cubistas.
Cartel de la exposición “Jusep Torres Campalans, ingenio de la Vanguardia”, que estaba centrada en la figura de Jusep Torres, pintor imaginario creado por Max Aub.
Campalans pinta en el París más efervescente, pero abandona de repente coincidiendo con el inicio de la Gran Guerra Mundial, como sugiriendo que se hizo consciente que nunca tendría el genio al que aspiraba. Se pierde en Chiapas, México, donde acaba sus días aislado, país donde vivió y murió Aub.
No fue hasta 1958 cuando se descubre que todo un engaño. El propio Max Aub revela que, pese a que parecía una biografía real, con fotografías y testimonios variados…. todo era mentira. Aún así, el libro de Max Aub titulado precisamente “Jusep Torres Campalans”, es un valioso testimonio sobre los movimientos artísticos de vanguardia.
EL PINTOR QUE RESULTÓ SER UN CHIMPANCÉ
Otro periodista sueco se inventa otra historia verosímil, otra farsa que puso en tela de juicio la fiabilidad de los críticos de arte. En 1964 público y crítica encumbraron una exposición de un tal Pierre Brassau en Suecia.
Imagen del supuesto pintor Pierre Brassau, que nunca existió y fue un chimpancé el autor de los cuadros firmados por el primero. Toda una farsa.
Entre los periodistas que cubrieron la información, el reputado crítico Rolf Anderberg dijo de la obra del enigmático artista: “Mientras que la mayoría de piezas eran “pesadas”, la obra de Brassau no. Brassau pinta con trazos potentes bajo una determinación muy clara. Sus pinceladas se tuercen con una meticulosidad furiosa. Brassau es un artista cuyas piezas se llevan a cabo con la delicadeza de una bailarina de ballet…”
Los trazos de Brassau eran en efecto frescos, potentes, espontáneos, como pintados con determinación…¡Y tanta!, como que Brassau era en realidad un chimpancé.
Todo fue una patraña del periodista Ake Axelsson, que volvía a poner en tela de juicio la fiabilidad de los críticos de arte. ¿Qué diría -se pregunta Axelsson- la crítica moderna ante un cuadro pintado por un mono?, lo mismo que dice ante un genio.
Cuando se descubrió el engaño, afamados críticos se mantuvieron en sus trece pero perdieron toda credibilidad y, aquella “gracia”, pasó a la historia como una de las grandes burlas al mundillo del arte.
BORONALI, OTRA BURLA QUE RESULTÓ UNA BURRADA
Del siguiente artista, Joachim-Raphaël Boronali, un pintor futurista genovés, dio cuenta el escritor y periodista francés, Roland Dorgelès, que pretendía dejar al mundo del arte en evidencia. “París iba a saber lo que era una auténtica vanguardia”, se dijo.
Un asno similar al de la imagen resultó ser el artista Boronali, toda una metáfora hacia el mundo del arte y de sus críticos.
Boronali fue impulsor y único representante del llamado excesivismo, breve movimiento de vanguardia de 1910 que sólo duró dos días. De Boronali solo se sabe dos cosas: que escribió el manifiesto excesivista, texto más radical que el futurismo que pide “destruir los museos y pisotear las infames rutinas”; y que pintó el famoso “Y el sol se durmió en el Adriático” (1910).
El cuadro de gran éxito se colgó en el Salón de los Independientes de París, junto a cuadros de Matisse y de Rousseau. La crítica lo tildó de ejemplo de “perspectivas insólitas”, “empastes geniales” y “sentido trascendente del color” y se llegó a vender por 400 francos (unos 600 dólares de antaño), inimaginable para uno de Modigliani en esa época.
Pues bien, para la creación del cuadro, el pintor Pierre Girieud y el crítico André Warnod llenaron unos cubos con distintos colores y ataron un pincel a la cola de un burro (Lolo) al que fueron recompensado con comida, al tiempo que movía su cola de allá para acá, creando así la gran obra maestra.
Cuando a los pocos días se publicó la farsa en el periódico, afirmando que Boronali era en realidad un burro, un crítico les amenazó con querellarse por insultar a tal genio. Nuevamente, a pesar de descubrirse el montaje, el cuadro tuvo vida propia, su último comprador lo llegó a asegurar en cinco millones de francos de la época. Una burrada para tratarse de semejante burla.
El escritor británico William Boyd, se rió del mundo del arte con su creación de Nat Tate. Inmortalizó una de las grandes “estafas” artísticas.
National Geographic(N.Sadurni) — «¡Oh, no! la taza de porcelana del siglo XVII hecha añicos!».
Alarmada, Josephine Garis Cochrane vio cómo la valiosa pieza resbalaba de las manos de su sirvienta para ir a estrellarse con gran estruendo contra el suelo de la cocina.
Tras una magnífica cena en su casa, en la que había asistido la flor y nata de la ciudad de Shelbyville, Josephine había bajado a la cocina para advertir de nuevo a sus criados sobre su carísima vajilla. Sin éxito.
Cansada de que tal cosa sucediera indefectiblemente cada vez que tenía invitados, Josephine pensó enfadada: «Si nadie más va a inventar una máquina lavavajillas, lo haré yo misma».
Esta es la historia de una mujer que en 1886 construyó y patentó una máquina para lavar los platos de forma automática y evitar de este modo numerosos accidentes domésticos.
¡Platos rotos!
Josephine Garis Cochrane nació en Ashtabula, en el condado de Ohio, el 8 de marzo de 1839, en el seno de una familia de inventores.
Su padre fue uno de los fundadores de la ciudad de Chicago, el ingeniero hidráulico John Garis, que inventó una bomba para desecar terrenos pantanosos y supervisó la construcción de aserraderos y ruedas hidráulicas a lo largo del río Ohio.
La pequeña Josephine acompañaba a su padre en todas estas tareas de construcción, y no se perdía detalle. La madre de Josephine era nieta de John Fitch, que en 1787 construyó el Perseverance, el primer barco a vapor que navegó por Estados Unidos.
Tras la muerte de su madre, Josephine vivió con su padre en Valparaiso (Indiana). Un día, la escuela donde la joven estudiaba fue pasto de las llamas por lo que Josephine se fue a vivir con su hermana a Shelbyville, donde terminó sus estudios.
A los diecinueve años, la joven Josephine se casó con el comerciante textil y político del partido demócrata William Apperson Cochran. Antes de conocer a Josephine, William había intentando hacerse rico de forma rápida durante la fiebre del oro en California, aunque al final se arruinó y acabó instalándose en Shelbyville, donde se dedicó al comercio textil.
Gracias a sus contactos, la pareja pudo vivir con holgura y su casa se convirtió en el centro de la vida social de la ciudad. Allí se celebraban magníficas fiestas en las que Josephine actuaba como la perfecta anfitriona y en las que, según se dice, se servían comidas y cenas en una valiosa vajilla de porcelana china que pertenecía a la familia desde el siglo XVII.
La rotura de muchas de estas piezas por parte del servicio llevó a Josephine a tomar la decisión de lavar ella misma los platos. Pero al final, cansada de tener que hacer ella misma el trabajo del servicio, decidió que había llegado el momento de idear una manera de hacer esa desagradable tarea más fácil y automática.
Este prototipo de lavaplatos diseñado por Kenwood en 1965 estaba basado en la idea original de Josephine Garis Cochrane.
Un invento mejorado
Pero Josephine no fue la primera en pensar en un aparato de esas características. En 1850, Joel Houghton había patentado una máquina para ese fin, y en la década de 1860, Gilbert Richards y Levi A. Alexander habían registrado sendos inventos para lavar platos y tazas, cada uno mejorando al anterior.
Pero la complejidad de su uso, la poca utilidad que en ese momento se vio al invento y la falta de trascendencia comercial hicieron que ninguno de ellos prosperase.
A la muerte de William, en 1883, Josephine se dio cuenta de que su marido solo le había dejado deudas y el verse en la ruina agudizó su ingenio. Lo primero que hizo Josephine para escapar de sus numerosos acreedores fue de añadir una «e» a su apellido.
Así, pasó a llamarse Cochrane. Lo segundo que hizo la joven viuda fue ponerse de inmediato manos a la obra con el objetivo de inventar una máquina que realmente fuese útil para lavar los platos.
El método ideado por Josephine era similar al de los modelos anteriores: consistía en lanzar chorros de agua sobre los platos, bien sujetos en las estanterías interiores del aparato.
Pero la máquina de Josephine era más compleja. Para poder construir su prototipo, Josephine utilizó el cobertizo que había detrás de su casa y recabó la ayuda de un mecánico amigo suyo llamado George Butters. Con él empezó a desarrollar los primeros bocetos.
Utilizando una caldera de cobre, construyó una rueda metálica, dentro de la cual se colocaría la vajilla, que se dispuso sobre una superficie plana en su interior. Lo que hacía a este aparato diferente al resto era la salida de agua caliente jabonosa a presión a través de una bomba accionada por un motor que podía lavar unos doscientos platos en pocos minutos.
Tras el lavado, los platos eran secados mediante un chorro de aire caliente.
Una mujer seca los platos con un mecanismo que se activa de manera manual en 1925.
Los primeros modelos
En 1886, Josephine Cochrane pudo patentar su invento y fundó la empresa Garis-Cochrane Dish Washing Machine Company.
Con el objetivo de comercializar su aparato, la inventora se ocupaba personalmente de la promoción visitando a los posibles clientes puerta a puerta o publicando anuncios en los periódicos.
Josephine estaba dispuesta a vender su invento a todo aquel negocio que por su volumen de trabajo pudiera encontrarlo útil, como restaurantes u hospitales. De la construcción de los lavavajillas se encargaría la empresa de Decantur (Illinois) F. B. Tait Manufacturing Company. Josephine, sin embargo, tuvo algunos desencuentros con la firma.
Cada vez que ella aportaba alguna innovación para su aparato, le ponían alguna pega por el simple hecho de que ella no era una profesional de la mecánica. Al final, los esfuerzos de Josephine tuvieron éxito y acabaría llegando el primer cliente en 1887: el hotel Palmer House de Chicago. A este le siguieron otros en varios puntos del estado.
En 1893, Cochrane presentó su invento en la Exposición Mundial Colombina, que tuvo lugar en Chicago, donde obtuvo el primer premio como «mejor construcción mecánica, duradera y adaptada al ritmo de trabajo».
Aquel rotundo éxito provocó que muchos restaurantes y hoteles de Illinois quisieran tener un lavavajillas en sus cocinas.
En 1897, Josephine creó una nueva compañía, la Cochran’s Crescent Washing Machine Company (que tras la muerte de Josephine en 1913 se convertiría en parte de KitchenAid), con el propósito de fabricar lavavajillas para uso doméstico.
A pesar de que los lavavajillas fabricados por Josephine tuvieron un relativo éxito para uso industrial, el invento no fue aceptado de buen grado por numerosos trabajadores del sector servicios al ver peligrar sus puestos de trabajo (tampoco contribuyó a su aceptación el hecho de que ese aparato tan útil lo hubiera inventado una mujer).
Una máquina lavavajillas de 1950.
«Las mujeres somos creativas»
Entre los años 1887 y 1909, Josephine registró cinco nuevas patentes para unos modelos de lavavajillas perfeccionados.
En ellos se incluían conceptos tan modernos como el ahorro energético, de agua y de jabón, así como algunas cuestiones técnicas como la introducción de mecanismos de bombeo o una canasta para proteger la vajilla durante el proceso de lavado.
En 1912, y en vista del crecimiento imparable de su empresa, Josephine, en ese momento una exitosa mujer de negocios, emprendió un importante viaje a Nueva York. Su intención era vender sus lavavajillas a varios hoteles nuevos de la ciudad de los rascacielos, como el Biltmore, o a los grandes almacenes Lord & Taylor.
Josephine supo sobreponerse a las dificultades económicas que tuvo que afrontar tras la muerte de su marido y, sobre todo, a las reticencias que la sociedad de su tiempo tenía sobre las mujeres que pretendían trabajar en oficios no considerados propios de su sexo, y menos aún en el caso de trabajos relacionados con la mecánica o la industria.
Josephine comentó una vez respecto a las dificultades a las que tuvo que enfrentarse para que le hicieran caso: «Las mujeres son creativas, a pesar de la opinión común en sentido contrario. No nos dan una educación mecánica, y eso es una gran desventaja […].
No podía conseguir que los hombres hicieran las cosas a mi manera hasta que lo intentaban a la suya y fracasaban […]. Sabían que a nivel académico yo no sabía nada sobre mecánica, e insistieron en salirse con la suya con mi invento hasta que se convencieron de que mi camino era el mejor».
Poco antes de su muerte, que llegaría el 3 de agosto de 1913 a causa de un accidente cerebrovascular, Josephine dijo, no sin cierta ironía: «No recomendaría a ninguna mujer que quiera enriquecerse con sus propios esfuerzos que invente un lavavajillas».
Y no se hizo rica, pero controló su empresa hasta su fallecimiento y contribuyó a facilitar la vida de muchísimas personas.
marcianosmx.com — Por lo general, las playas son asociadas con sitios de relajación, diversión, descanso y placer (con excepciones como las playas que son famosas por haber servido de escenario para conflictos bélicos) pero en la India, una playa de arenas negras ostenta una macabra reputación. Nos referimos a la Playa de Dumas.
Situada en las costas del mar Arábigo, a unos 20 kilómetros al sur de la ciudad de Surat, puede encontrarse la Playa de Dumas, un lugar con una arena muy distinguible de color oscuro y vistas encantadoras del mar Arábigo, así como numerosos resorts, tiendas, restaurantes y otros lugares de interés como el templo Ganesha Dariya. Con el paso de los años, la Playa de Dumas se ha ido posicionando como uno de los principales destinos turísticos de Gujarat, entre locales y viajeros internacionales. Sin embargo, paralelo a ese paraíso soleado, la playa también tiene una historia mórbida y tenebrosa.
Hace algunas décadas esta zona era utilizada como centro de cremación de cadáveres humanos, y en aquellos tiempos no era nada raro ver los espirales de humo provenientes de cadáveres siendo consumidos por el fuego a orillas de la playa. Entre la población de India, la cremación es uno de los principales métodos para disponer de sus muertos, pues el hinduismo postula que reducir un cuerpo a cenizas acelera la liberación del alma de sus cadenas terrenales, así también se considera la forma más benéfica, desde el punto de vista espiritual, de tratar a los muertos.
En la Playa de Dumas, los muertos eran cremados y las cenizas restantes esparcidas en el mar lo que, desde el punto de vista del hinduismo, es algo totalmente normal. Pero esta costumbre le dio a la zona una reputación muy siniestra, como un sitio donde las almas particularmente atormentadas de los cremados, o aquellas que se negaron a abandonar sus cadenas terrenales, eligieron permanecer para penar a la orilla del mar y atormentar a quienes visitan el lugar.
Los misterios de la Playa de Dumas.
Otro hecho que ha llevado a los locales a considerar la Playa de Dumas como un sitio maldito es el número de ahogamientos y las circunstancias de los mismos. Muchas de las personas que han muerto por ahogamiento en Dumas, jamás han tenido una sepultura normal, pues sus cuerpos no son recuperados.
Mientras la claridad del día parece mantener a los vacacionistas libre de incidentes espeluznantes, hay numerosos relatos de extraños fenómenos que suceden en la Playa de Dumas cuando la noche cae, momento en que la actividad paranormal parece estar más activa según la creencia de los locales.
Uno de los hechos más frecuentes es la presencia de voces que parecen mezclarse con el viento. Estas voces susurran a los visitantes todo tipo de cosas, desde solicitudes de ayuda, pasando por decir el nombre de las personas, hasta la emisión de alertas urgentes para que se alejen del agua, para que vayan más adentro o regresen por donde vinieron. A veces, tales voces no dicen nada y se limitan a murmurar, reír, gemir o gritar. En ciertas noches también puede sentirse una profunda atmósfera de tristeza, desánimo y desolación, hecho que afecta el humor de los visitantes mentalmente más frágiles.
Supuestamente, el aire fresco de la playa, que tiene un particular olor a ozono, está eléctricamente cargado, lo que para muchos es una explicación al mal funcionamiento de los dispositivos electrónicos en la región, especialmente en el área de la playa. Se dice que otros olores extraños también nacen en la Playa de Dumas, como un inexplicable hedor a huevos podridos, cuya fuente se mantiene desconocida. Ocasionalmente este hedor molesta y aleja a los visitantes.
Fantasmas y perros.
Y como cualquier sitio supuestamente embrujado, en Dumas también hay muchas apariciones de fantasmas. Figuras sombrías pueden verse caminando al borde del agua durante las noches, a veces desapareciendo entre las olas. La mayoría de las veces estas entidades espectrales oscuras son descritas como humanoides, pero algunos informes hablan de perros negros fantasmas que caminan en la arena y que, de vez en cuando, persiguen a las personas.
Más intrigantes aún son los relatos de supuestas esferas brillantes volando sobre la playa, vistas en el momento o que aparecen después en las fotos. Incluso el color negro de la arena ha sido atribuido a fuerzas sobrenaturales, aunque este fenómeno no es nada raro en el mundo, pues generalmente se atribuye a los suelos volcánicos.
Quizá uno de los fenómenos más raros y permanentes informados en la Playa de Dumas es el efecto que esta arena negra provoca en los perros. Los perros que viven cerca de la playa suelen ladrar y aullar al unísono algunas noches, sin motivo aparente. Y aquellos que han intentado pasear con sus perros por la arena relatan todo tipo de comportamiento extraño en el animal. Se dice que los perros que son llevados a la playa, muchas veces se quedan inmóviles, se rehúsan a seguir adelante o inexplicablemente empiezan a gruñir de forma violenta.
Los perros muestran otros comportamientos extraños en torno a la playa, como girar en círculos, temblar sin razón, ataques repentinos de agresividad o se empeñan en perseguir algo que solo ellos pueden ver. Curiosamente, todo esto solo sucede en las noches o en los lapsos crepusculares. Durante el día los perros se comportan perfectamente normal en la playa. Muchos dicen que los animales sienten la presencia paranormal, y que esto sería una evidencia de que la playa realmente está maldita.
Posibles razones.
¿Entonces, qué sucede realmente en la Playa de Dumas? ¿Será realmente un lugar habitado por entes del más allá, o todo es producto de la superstición y el folclore? Muchas de las cosas misteriosas que suceden en la playa podrían tener explicaciones simples. Durante la noche, las playas pueden ser sitios peligrosos, especialmente si interviene el alcohol, lo que podría ser la razón de las desapariciones y muertes, donde los cuerpos son arrastrados por el mar hacia aguas profundas.
Las personas que se emborrachan durante la noche en las playas de la India son un problema tan grave que algunas zonas han impuesto ley seca en las regiones de playa después de la puesta del Sol.
Las historias aterradoras del área como un sitio de cremación y el folclore local sobre las almas en pena que buscan regresar, también pueden contribuir a que las personas exageren sonidos perfectamente normales del viento, o que vean cosas que no están allí. Quizá los fenómenos que acontecen en la Playa de Dumas son una mezcla entre lo mundano, el folclore, la superstición y lo inexplicable.
Diario Los Andes — A pesar de que Argentina tiene muchas comidas típicas como el locro, las empanadas, la pastafrola o el dulce de leche, en esta oportunidad una encuesta respondida por turistas sobre platos argentinos, coincidieron en que la preparación que más les gustó de nuestro país, después del asado, es el sándwich de milanesa.
Aunque no se trata de cualquier sándwich, sino de uno que solamente se hace enTucumán (Argentina), esa delicia fue la maravilla culinaria ganadora elegida por los usuarios y viajeros de TripAdvisor.
Este famoso emparedado de milanesa se quedó con el segundo puesto del podio gastronómico popular después del asado, que siempre es el más elegido por quienes vienen a conocer nuestra cultura. Pero cabe destacar que en Tucumán compite fuertemente con las empanadas locales.
Pero si algo hay que destacar es que los homenajes a este manjar argentino comenzaron en el 2001, luego de que el artista Sandro Pereira levantara un monumento en homenaje a que Tucumán se destaca por el sándwich de milanesa.
Esa obra en el ArteBa de ese mismo año se vendió a u$s 10.000, y encendió pasiones hasta que en 2013 una réplica del original fue emplazada en la esquina de Mate de Luna y Pellegrini en San Miguel de Tucumán. La misma representaba a una persona de 2,20 metros de altura y de 1,80 de ancho que sostenía con sus manos un sándwich de milanesa.
Por otra parte, en Tucumán se presentaron varios proyectos de Ley para declarar el 18 de marzo el Día Provincial del Sánguche de Milanesa, porque en esa fecha falleció José “Chacho” Leguizamón, quien para muchos fue el mentor de esta movida sanguchera con su famoso local ubicado en la avenida principal que une a San Miguel con Yerba Buena.
Cómo se prepara el sándwich de milanesa tucumano
Desde la provincia del norte aseguran que el secreto está en el “pan sanguchero”, como ellos le dicen, que es una combinación de figazza o pan de viena y pan francés, es decir, de textura suave, sin costra que lastime el paladar y con una miga interior amigable que previamente se tuesta apenas para aunar a las cinco capas de milanesas. La lechuga va cortada como se corta el repollo para ensalada y también lleva rodajas finas de tomate.
Respecto a la forma de preparación, son capas de hasta cuatro o cinco milanesas, apiladas dentro del sándwich, que puede medir hasta 20 centímetros de alto cuando es completo: o sea con con jamón, queso y huevo.
Napoleón Castellone, un reconocido chef de la cocina tucumana en Buenos Aires, reveló los secretos para preparar un buen sándwich de milanesa y afirmó que aunque hay muchas alternativas, el manjar norteño tiene un denominador común y es que se debe freír la milanesa en el momento previo que se arme el emparedado.
Retrato de Alfonso Uribe Misas y prueba de galera del libro “La verdad”
Infobae(W.Santoro)/BBC News(V.Smink)/ABC(M.Arrizabalaga) — Mucho se habló sobre el accidente en el que murió Carlos Gardel, pero muy poco o nada sobre el porqué se ocultaron los expedientes sobre su muerte. Por eso es necesario echar luz sobre las causas que contribuyeron a ocultar la verdadera historia, lo que revela el trabajo del libro La verdad, de Alfonso Uribe Misas —obra prohibida en 1938— recuperada por Mauricio Uman y republicada en el libro Gardel vuelo siniestro, Medellín 24 de junio de 1935y que se cita en esta nota.
Últimas horas de Gardel en Medellín
Muy temprano en la mañana del lunes 24 de junio de 1935, el aviador Ernesto Samper Mendoza volaba a Medellín en su avión Curtiss Kingbird D-2 matrícula K-1 desde Bogotá junto con Carlos Calle y Reinaldo Arango Vélez, subgerente de la SACO (Servicio Aéreo Colombiano). Partió con Arango y el agente de la SACO en Medellín, Jaime Restrepo desde el aeródromo local hacia el Club Unión para desayunar y celebrar lo que estaba sucediendo.
Samper permaneció en el club esa mañana y almorzó en la casa de un amigo desde donde partió al aeródromo Olaya Herrera de Medellín mientras el Ford Trimotor de matrícula F-31, al mando de los aviadores estadounidenses Stanley Harvey y John McMillan, arribaba proveniente de Bogotá con Carlos Gardel y su comitiva a bordo. En ese momento, Samper Mendoza y sus compañeros aterrizaban en el mismo aeródromo.
Última foto tomada a Carlos Gardel. Der.: Ernesto Samper Mendoza
A pesar de sus pocas horas de vuelo de entrenamiento, Samper decidió relevar la tripulación de pilotos americanos que volaba el avión desde Bogotá para continuar la ruta desde Medellín a Cali, donde una gran multitud esperaba al cantor de Buenos Aires. Era una gran ocasión para inaugurar la ruta de la SACO de Medellín a Cali con sus recién adquiridos aviones Ford Trimotor.
A la flamante nave subieron Samper Mendoza, el joven de 18 años Willis Bennington Foster Stuart (copiloto); Grant Yetman Flynn, jefe de transito de la SACO atendiendo a los pasajeros, y Carlos Gardel con Alfredo Le Pera Sorrentino y los músicos José María Aguilar, Guillermo Desiderio Barbieri, Ángel Domingo Riverol, Alfonso Azaff, Josep Plaja, José Corpas Moreno, Henry Swartz y Celedonio Palacios.
El trágico accidente
Mientras el avión de la SACO se dirigía a la cabecera sur del aeródromo, desde donde iniciaría su carrera de despegue, el Ford Trimotor Manizales, de la SCADTA (Sociedad Colombo-Alemana de Transportes Aéreos) también se preparaba en la zona de cargue para iniciar su viaje con destino a Bogotá.
Al mando iba el alemán Hans Ulrich Thom con el copiloto Hartmann Fürst (Fuerst) y el jovencito Juan Hernando Castillo, de 14 años, que oficiaba como camarero; y los pasajeros Estanislao Zuleta Ferrer, Jorge Moreno Olano, Guillermo Escobar Vélez y el ciudadano estadounidense Lester W. Strauss.
El aviador alemán preparaba su salida cuando su colega Ernest Modrow advierte las condiciones del viento y de la imprudencia de Samper Mendoza al dirigirse hacia la cabecera sur con un avión sobrecargado de peso a fin de despegar con viento de cola.
Ante esto, Hans Ulrich Thom apura sus maniobras para intentar observar la imprudencia de Samper y pidió autorización al capitán del aeródromo para retirar las cuñas de las ruedas. Inicia el carreteo hacia un lado de la pista haciendo un viraje brusco, de casi 180 grados sobre su rueda izquierda para poner la nariz del aeroplano hacia el sur, quedando así en la zona de carga y descarga de la SCADTA. Luego avanza y sitúa la nave muy cerca de la línea demarcada con piedras blancas, que la separa de la zona de emergencia, a unos 75 metros del centro de la pista de cascajo.
Allí tenía mejor visibilidad sobre el avión de Samper. Un empleado de la SCADTA se sitúa al lado derecho del Manizales, con sus banderas abajo, en espera de que el F-31 de la SACO despegase para autorizar el ingreso del Manizales a la pista.
Mientras tanto, Samper chequeaba su Ford Trimotor en la cabecera sur del aeródromo. Muy cerca, en la primera línea de pasajeros, aguardaban sentados Henry Swartz y detrás Carlos Gardel. El piloto, embriagado por el éxito que representaba llevar al cantor, no puede concentrarse en lo que estaba haciendo.
En ese instante, el banderillero da la señal esperada: baja la bandera roja y sube la de cuadros amarillos y azules, indicándole que está autorizado a iniciar su despegue.
El avión de la SACO inicia su carrera por el centro de la pista de cascajo con el estabilizador posicionado “nariz abajo”, para poder levantar la cola en la primera parte de su carrera y poder tener mayor control del avión.
El excesos de peso acomodado en la parte posterior del avión, en donde dejaron parte del equipaje de Gardel, taponaba la puerta de salida; otras maletas estaban en el baño. También estaban los pesados rollos de las películas que Gardel estuvo filmando y el pesado telón que a última hora llevaron los hermanos Uribe y que debían trasladar…
Todo ese peso, sumado a la velocidad del viento de cola y a falta de reubicación del estabilizador de cola a la posición “nariz arriba” en el momento que la aeronave tomó impulso, hizo que el avión asentara su rueda trasera y tomara un curso errático.
Estas condiciones adversas incrementaban el esfuerzo de Samper Mendoza para halar la cabrilla y tratar de levantar el avión que corre torcido sobre su eje longitudinal sin dirección definida y se desvía haciendo una gran curva hacia su lado derecho, más de 30 grados de su rumbo inicial.
Invade la grama de la zona de emergencia, paralela a la pista principal, y sigue sin dirección hacia los hangares de la SCADTA.
Los testigos, aquellos que se concentraron a despedir a Gardel, vieron al Ford Trimotor F-31 sin control direccional y perdiendo rápidamente la velocidad. El banderillero de SCADTA, Jesús M. Guerra, al ver que el avión de la SACO se dirige hacia ellos, agita desesperado su bandera roja de señales mientras aprieta fuerte las que sostiene en la otra mano, pero las suelta todas para correr despavorido hacia el centro de la pista tratando de evitar que el avión lo atropelle.
El Trimotor F-31 logra levantarse unos pocos centímetros cuando encuentra en su trayectoria el otro Ford Trimotor, el Manizales de la SCADTA. Un golpe seco sigue al aparatoso choque que termina sin misericordia con los sueños e ilusiones de la gran mayoría de los pasajeros y de manera casi instantánea acaba con la vida de Carlos Gardel.
Las especulaciones del siniestro aéreo, los expedientes y el proceso penal
Tapa Primer cuaderno del sumario Prefectura Judicial folio 1 al 138 y caratula tribunal superior de Medellín, 1935.
Inmediatamente de ocurrido el trágico accidente comenzaron las especulaciones y la tergiversación de las reales causas del siniestro. Las directivas de SACO apuntaron contra el aviador alemán de la SCADTA que esperaba en su Ford Trimotor Manizales.
Algunos empleados de la SACO, a ver la cantidad de personas que llegaron al lugar al saber sobre el accidente, intentaron incitarlos para linchar a los empleados de la SCADTA. En el aeródromo, fuera del macabro espectáculo, se vivieron momentos de mucha tensión ante las falsas acusaciones de las directivas de la SACO.
En miras de la Justicia, hubo un proceso penal y otro civil. En el penal, los primeros investigadores que llegaron al aeródromo Olaya Herrera de Medellín practicaron las diligencias iniciales, presentaron sus primeras investigaciones y fueron relevados y reemplazados por una segunda comisión investigadora llegada desde Bogotá encabezada por el Prefecto Judicial y con peritos del Departamento de Aviación Civil perteneciente al entonces Ministerio de Guerra.
Por razones legales, esta nueva comisión sólo podía rendir su Concepto Pericial sobre los hechos, el cual fue entregado a finales de enero de 1936 en un voluminoso expediente con 178 folios y un corto anexo con graficas aerológicas titulado: Cuerpo auxiliar del Poder Judicial, Prefectura Judicial, cuarto cuaderno del sumario.
En tanto, en el Proceso Civil, el abogado Alfonso Uribe Misas, contratado por la SCADTA el mismo día del accidente, solicitó la “inspección ocular” con el fin de anteponerse a cualquier demanda, fundamentalmente por las acusaciones infundadas por parte de la SACO que pretendía desviar la atención acusando al aviador como responsable del siniestro aéreo.
A continuación, parte de la carta que Uribe Misas envió al vice cónsul americano en Bogotá ante su solicitud de un informe acerca de la “decisión que absolvió́ a la SACO y a la SCADTA de responsabilidad” en el procedimiento judicial: El Juez y el Tribunal, considerando que en la catástrofe pereció todo aquel que pudiera ser penalmente responsable de ella, resolvieron que no se podía llamar a juicio criminal a nadie. – Así terminó la actuación de carácter criminal a que me he referido.
En febrero de 1937, en la presentación de su alegato en segunda instancia, las conclusiones decían: Toda la actuación Civil, luego de que se fallara en contra de la Saco en mayo de 1938, fue archivada.
La SCADTA, por medio del abogado Uribe Misas, contrató la publicación de un libro que publique completo el expediente judicial del Proceso Civil. Ese libro estuvo listo para su publicación a finales de 1938, pero, en ese momento, el Gobierno Nacional supo de esas intenciones y el propio presidente de la República llamó a Hermann Küehl, gerente de la SCADTA, para que se apersonara en Bogotá. Allí le advirtió los inconvenientes que implicarían publicarlo y amenazó con represalias en contra de la SCADTA si lo hacían.
Consecuencias del accidente y el control del Espacio Aéreo
La compañía norteamericana Pan American Airways, propietaria secreta de más del 80% de la SCADTA, era presionada por el departamento de Estado norteamericano para que reemplazara a todo el personal alemán de aviadores y personal técnico.
En ese contexto, Juan Trippe, presidente de la PAA, había encontrado en Ernesto Samper Mendoza el instrumento para consolidar otra empresa en Colombia que, con el apoyo del Estado colombiano pudiese desplazarlos sin perjudicar sus intereses.
Eran tiempos de mucha rivalidad entre los aviadores de la SACO y de SCADTA. Samper Mendoza y sus asesores habían inventado por medio de una jugada jurídica una forma de “correo aéreo expreso” con el que le estaban realizando contrapeso al monopolio que por más de catorce años había tenido la SCADTA. Además, ya con la adquisición de los dos Ford Trimotor competían con más fuerza al transporte de pasajeros y de carga. Desde el año anterior, transportaban el periódico “El Tiempo” (accionista de la SACO), desde Bogotá, a otras ciudades.
«Gardel, vuelo siniestro», de por Mauricio Umana
En agosto de 1934, la Pan American Airways debió enviar a Colombia a Grant Mason, director de la División Caribe de la compañía, con una asignación especial que comprendía realizar un rápido estudio de la SCADTA, de sus directivas, de la organización de su correo aéreo y exprés, lo mismo que de la SACO y de las relaciones con el nuevo gobierno que tomaba posesión en esos días.
El siguiente texto es parte de lo que escribió Grant Mason en su reporte tras esa visita:
Samper mantiene las más cordiales y respetuosas relaciones con Pan American Systems, incluyendo con Umca, pero SCADTA hace todo lo posible por poner obstáculos en su camino y él ha dicho en muchas ocasiones desde la llegada a Colombia de sus dos aviones, que tendría el mayor placer en perjudicar a SCADTA de cualquier manera posible.
Para la formación de SACO, Ernesto Samper fue ayudado en gran medida por su primo el abogado Joaquín Samper, quien tiene considerable influencia política, pero quien le ha retirado su apoyo últimamente por razones personales.
El Gobierno colombiano otorgó a Samper $13.500 para comprar cuatro aviones bimotores con ciertas especificaciones, que los tres Kingbird que está ahora operando cumplen y el Ford que se entregará en un futuro próximo».
Grant Mason trató por todos los medios de evitar que sus interlocutores se enteraran de que la PAA poseía más del 80% de la mayoría accionaria de la SCADTA.
La PAA, con el apoyo financiero y logístico del gobierno de los Estados Unidos había logrado montar el gran monopolio de la aviación en las Américas, absorbiendo todas las grandes empresas de aviación, con base en obtener los contratos de correo de la Oficina Postal (US Post Office). En 1929 adquirió la Compañía Mexicana de Aviación (CMA) y aprovechando la gran imagen de Charles Lindbergh, cerraría su círculo sobre el Caribe.
El 23 de febrero de 1929, la PAA logra firmar un acuerdo bilateral con la SCADTA para permitir la operación de sus aviones de PANAGRA por la costa oeste y casi un año más tarde, adquirirá el 84.4% de la SCADTA.
Con ello se reguló la operación de la SCADTA al limitarla a su operación solo en el territorio colombiano, y la PAN AMERICAN AIRWAYS utilizaría algunos de sus puertos aéreos para sus operaciones en las dos costas.
Polémica teoría de un científico que cuestiona la versión oficial sobre el accidente aéreo en el que falleció el cantante de tango más famoso del mundo
Han pasado más de 80 años desde que murió el cantante de tango más famoso de todos los tiempos, Carlos Gardel, y aún continúan las mismas discusiones sobre su vida: ¿era francés o uruguayo? ¿Era heterosexual o gay?
Incluso su muerte ha generado teorías conspirativas. Una es que el accidente de avión que puso fin a su vida durante el despegue en el aeródromo Olaya Herrera de Medellín, en Colombia, el 24 de junio de1935, fue causado en realidad por un tiroteo a bordo que mató o hirió accidentalmente al piloto.
Otra es que ese piloto -Ernesto Samper Mendoza, quien además era el dueño de la aerolínea SACO, que operaba ese vuelo- estaba alcoholizado.
Incluso hay una versión que afirma que Samper Mendoza habría querido hacer un vuelo intimidatorio pasando cerca de un avión de una empresa rival y que la jugada le salió mal.
Pero ninguna de estas teorías han podido ser comprobadas y por eso siempre ha prevalecido la explicación oficial: que fue una fuerte ráfaga de viento la que desvió el avión de la pista y causó el choque con la otra aeronave, que estaba estacionada a la distancia.
Sin embargo, por primera vez, ha surgido evidencia científica que cuestionan esa conclusión de los peritos judiciales colombianos.
Guillermo Artana es un ingeniero mecánico argentino, investigador del Consejo Nacional de Investigaciones Científicas y Técnicas (Conicet) y director del Laboratorio de Fluidodinámica de la Facultad de Ingeniería de la Universidad de Buenos Aires (UBA).
Artana le dijo a BBC Mundo que está absolutamente seguro de que la teoría oficial está equivocada y que lo puede probar.
Una imagen del accidente aéreo en el que murieron Gardel, su compositor y letrista Alfredo Le Pera, y 15 personas más, publicada en el diario El Tiempo de Colombia.
De admirador a detective
El doctor en ingeniería de 55 años se empezó a interesar en el tango cuando cumplió 40. Hoy tiene una foto del «Zorzal Criollo» en la puerta de su despacho.
Seguramente sea esa admiración la que explique por qué el científico pensó en Gardel cuando tuvo que preparar el contenido de una charla para todo público en una escuela de Física.
«Quería buscar algún tema que pudiera interesarle a todo el mundo y como mucha gente tiene temor a volar se me ocurrió explicar cómo vuelan los aviones», cuenta.
«Fue entonces que me acordé del accidente de Gardel«.
Artana investigó los detalles de lo que había ocurrido y se sorprendió al descubrir que era «casi imposible» que hubiera pasado lo que sostenía el expediente oficial.
Las huellas que dejó el avión en su intento de despegue mostraban que la aeronave se había desviado 90 metros del eje de la pista cuando chocó.
Según los peritos, ese desvío había sido causado por fuertes vientos de una intensidad de unos 10-15 metros por segundo.
Como buen ingeniero mecánico, Artana hizo un cálculo: tomó el peso del avión, la velocidad de su trayecto y estimó qué efecto tendría un viento de esa intensidad.
Su conclusión: «El viento no pudo haber desplazado al avión fuera del eje de la pista más de 15 metros«.
Uno de los croquis del accidente que está incluido en el expediente de la justicia colombiana y que Artana utilizó para hacer sus cálculos.
Qué pasó
El científico se sorprendió con este hallazgo.
«Pensé que era un tema recontra estudiado», le dijo a BBC Mundo, aclarando que los peritos de la época tenían las herramientas suficientes como para al menos determinar el máximo rango de desvío que pudo haber causado el viento.
Habiendo echado a tierra la explicación oficial, Artana se puso a investigar cuál pudo haber sido la verdadera causa del accidente. Y ¿por qué se equivocaron los peritos que investigaron el hecho en 1935?
Miró más a fondo el expediente de la causa. Curiosamente, pudo hacer toda su investigación sin poner un solo pie en Colombia: gracias a una biografía sobre Gardel -leyó varias- se enteró de que había una copia del archivo de la justicia colombiana en la Academia Porteña del Lunfardo, una institución dedicada al tango, en Buenos Aires.
Tras analizar distintas hipótesis, concluyó que lo más probable es que hubo problemas de motor, que el piloto no manejó bien.
Llegó a esa conclusión tras estudiar los detalles del avión: un Ford Trimotor F 31 modelo 5-AT-B, que aún se utiliza en algunas partes del mundo.
«Algunos dicen que estos aviones tienen problemas con los motores en el despegue«, explica.
Artana consiguió una copia del manual del avión «para corroborar qué decía que se debía hacer en casos de fallas en el despegue» y fue así que determinó que en realidad la responsabilidad última por el accidente fue del piloto.
Croquis del avión en el que viajaba Gardel, que figura en el manual del Ford Trimotor F 31 modelo 5-AT-B, obtenido por Artana.
«El manual indica que si falla un motor durante el despegue el piloto debe apagar todos los motores y abortar el despegue. En cambio Samper aceleró«.
El argentino especula con la posibilidad de que el dueño de la aerolínea SACO quizás no quiso arriesgarse a abortar un vuelo con Gardel a bordo ante la mirada de muchos admiradores del cantante que habían ido al aeródromo a despedirlo.
«Si no hubiera habido ningún objeto en su camino capaz el avión hubiera levantado vuelo y podía haber volado con un motor menos», indica el ingeniero mecánico.
«Encubrimiento«
Su investigación le permitió hacer otra conjetura sobre lo ocurrido: que todo fue tapado por la justicia colombiana para proteger el buen nombre de Samper Mendoza.
«Leyendo las necrológicas de la época vi que al funeral del piloto concurrieron las más altas esferas aristócratas colombianas de la época, incluso el presidente de la nación, que tuvo palabras muy elogiosas hacia el difunto», afirma.
Eso lo llevó a concluir que la explicación «tan aberrante» de la justicia colombiana tenía «como intención proteger a la figura del piloto».
Consultado sobre la ofensa que su investigación podría causar en Colombia, Artana se remitió a los hechos: «Cualquiera que lea lo mismo llegará a una conclusión parecida. No hay mucho espacio para la discusión«, sentenció.
Artana tardó siete años en realizar su investigación porque lo hizo en su tiempo libre. «En el laboratorio no nos dedicamos a hacer peritajes», explicó, sobre su tarea al frente del Laboratorio de Fluidodinámica de la Facultad de Ingeniería de la UBA.
Germán Gómez, vocero de prensa de la Corte Suprema de Justicia de Colombia, descartó esa opción.
«Judicialmente no hay nada qué hacer porque el expediente fue archivado por la muerte del piloto», explicó.
«Obligación histórica»
En tanto Artana -que tardó siete años en realizar su peritaje, ya que lo hizo en su tiempo libre- asegura que su único objetivo era «que se haga justicia».
«En Argentina Gardel sigue siendo una persona tan querida por todos que hay una obligación histórica en que se sepa la verdad sobre cómo murió», asegura.
Por otra parte, el ingeniero siente que los científicos cuyos trabajos son financiados con dinero estatal tienen una obligación de devolver algo a la sociedad y que «poner claridad» sobre la muerte de un personaje tan relevante es una manera de aportar.
Los enigmas en torno a la trágica muerte de Carlos Gardel
¿Qué edad tenía el cantante en el momento de la tragedia?
Quizá nunca se llegue a saber porque, como explicó Ricardo Dessau en «Blanco y Negro» en 1980, lo poco que se sabe de su vida está cimentado en las parcas declaraciones públicas del propio artista o de quienes trataron personalmente con él y tras su muerte su figura se rodeó de un halo de misterio digno del mito en el que pronto se convirtió.
Hasta cuatro fechas alternativas se han citado para su nacimiento, una de las cuales, además, abre las puertas a otro misterio: el de la propia nacionalidad del cantante.
En el documento de identidad argentino del rey del tango, que optó por esta nacionalidad en 1923, se decía que había nacido el 11 de diciembre de 1887 en Tacuarembó (Uruguay).
Sin embargo, el periodista Manuel Sofovich, amigo del cantante, aseguró haber sido invitado a una reunión en París con motivo del cumpleaños de Gardel en la que éste les confesó a sus más íntimos que cumplía 49 años, porque en realidad había nacido en 1883.
Según esta versión, se habría quitado cuatro años por razones de «imagen publicitaria», apuntó Dessau.
¿Solo cuatro? Según la investigación llevada a cabo por el periodista uruguayo Erasmo Silva Cabrera sobre la estrella del tango «Carlos Gardel, el gran desconocido», el famoso cantante era hijo del coronel Víctor Escayola -y por tanto nieto del español Juan Escayola, natural de Sabadell- y había nacido en Tacuarembó el 21 de noviembre de 1881, seis años antes.
¿Uruguayo o francés?
En cambio, otros apuntan a una fecha de nacimiento anterior, al 11 de diciembre de 1890, y no en Uruguay sino en Toulouse (Francia). Según esta versión, su nombre verdadero era Charles Romuald Gardes y era hijo de una planchadora llamada Berthe Gardes.
De acuerdo con estos datos y versiones, Gardel podía tener 44, 47, 51 o 53 años cuando ocurrió el trágico accidente de Medellín.
Como nunca se casó, también planeó sobre su vida la duda de si era homosexual, o de si tuvo hijos ilegítimos. Aunque la cuestión que suscitó más teorías, y de lo más diversas, fue la causa que provocó el fatal accidente aéreo.
¿Un fuerte viento?
Los testigos presenciales de la catástrofe relataron que el trimotor Ford F31 en el que viajaba Gardel había iniciado la marcha en la pista de despegue del aeropuerto para emprender vuelo con dirección a Cali «cuando una violenta tormenta precipitó el aparato contra otro trimotor de la Compañía Scadtas denominado Manisalles», según publicó ABC.
Solo tres personas sobrevivieron al terrible accidente. Entre los fallecidos, además de Gardel, se encontraba el escritor y poeta Alfredo Le Pera, letrista de algunos de sus tangos más famosos, los guitarristas Guillermo Barbieri y Ángel Domingo Riverol (48 horas después), así como el promotor de espectáculos Henry Swartz, el empresario Celedonio Palacios y el piloto Ernesto Samper Mendoza, director de la compañía aérea Saco, sobre el que recayeron las principales sospechas.
Vista general de los restos del accidente en el que falleció Gardel
El periodista Erasmo Silva, conocido también como Avlis, sostenía que la causa del accidente fue un incidente entre los pasajeros y el piloto del avión, que pudo ser herido de bala y muerto antes del choque fatal. Otras versiones apuntaron la posibilidad de que el piloto se encontrara ebrio, o que hubiera querido intimidar al avión de la compañía rival pasando cerca de él.
Hasta se dijo que Gardel podía haber sobrevivido muy desfigurado y se ocultó en la selva. Por supuesto, ninguna de estas teorías pudo ser comprobada.
La explicación oficial sigue siendo que una fuerte ráfaga de viento fue la principal causa del desvío del avión, aunque ha sido cuestionada por el ingeniero mecánico argentino Guillermo Artana.
Este investigador del Consejo Nacional de Investigaciones Científicas y Técnicas (Conicet) estudió los documentos de la época y aseguró en 2018 que la tragedia fue causada por la negligencia del piloto. «La hipótesis del desvío que surgía más fuerte estaba vinculada a que el avión tenía tres motores, uno en el medio y uno a cada lado.
Una de las posibilidades era que uno de los motores hubiera dejado de funcionar justo en el despegue.
Entonces en vez de ser impulsado de manera pareja, se produjo un desbalance del lado del fallo y el avión entonces de ese modo tendió a desviarse.
Pero si eso pasaba, según el manual el piloto debería haber aportado abortado el despegue, apagar los otros dos motores y tratar de enderezar el avión.
Nada de eso hizo este piloto quien parece haber insistido hasta el fin con lograr levantar vuelo», relata Artana en su análisis.
El avión se levantó a un metro del suelo hacia el final de su carrera y luego impactó sobre el otro. «Aparentemente –dice Artana-, de acuerdo a las huellas que hay, el piloto intentó corregir la trayectoria conforme como se corrigen las trayectorias en vuelo.
Pero lo que tendría que haber hecho no ocurrió, que era apagar los motores». No contaba con copiloto a bordo que le hubiera podido ayudar. A juicio de Artana, en Colombia se quiso proteger la figura del piloto y por eso se dio la explicación del fuerte viento como causa del siniestro.
A Felipe Sassone le encogió el corazón la noticia de la repentina muerte de Gardel, a quien había conocido en Buenos Aires dieciocho años atrás, «cuando él podía contar treinta, aunque aparentaba muchos menos» y «acababa de inventar el tango cantado».
Este escritor y periodista de ABC, que intentó sin éxito ser cantante de ópera en Italia, le oyó cantar y se reconcilió con el tango. En 1932 se lo volvió a encontrar convertido en actor de cine en los estudios de Joinville.
«¡Cómo te va, che viejo!», le saludó Gardel al reconocerle. «Yo me defiendo con esto. ¡Ah, hermano, con esto sí! Mirá, oí esta frase» le dijo antes de pronunciar una del tango que él mismo acababa de componer. Sassone recordaba que «cantaba muy bien; con una emisión segura, con una entonación perfecta, con gran expresión y sentido» y le preguntó si había estudiado.
«¡Yo, solito, no más! ¡De tanto oír a los grandes ché! ¡De tanto farrear con Titta Ruffo y con Caruso! Canto ópera también, no te vayás a creer…», le contestó. Y se empeñó en que cantaran juntos el dúo del segundo acto de «La Forza del Destino». «Andá, yo te hago el barítono. Me lo enseñó (Antonio) Scotti en Londres. ¿Te acordás de Scotti? Lo cantaba con Caruso».
Carlos Gardel posa delante de la aeronave SACO en la que sufrió el accidente que le costó la vida.
«Mira que «La Forza del Destino» tiene mala pata, es de mal agüero…», se negaba Sassone. Pero Gardel insistía: «No seas sonso, supersticioso, ché. Andá, empezá».
Sassone, que disfrutó de cenas y noches alegres junto a Gardel en París, contó ésta y otras conversaciones con el famoso cantante en un memorial que escribió a su muerte en «Blanco y Negro».
Quedó pendiente para siempre que Gardel aprendiera a cantar flamenco y que Sassone se fuera a Hollywood con él, como pretendía.
«¡Pobre Carlos! ¿Pero cómo, ahora, en pleno triunfo, se muere este hombre de repente? ¿Cómo se ha caído del aire si este hombre bueno era un pájaro y Dios le había dado los dones del vuelo y del canto?». A Sassone solo le venían a la mente una y otra vez los versos de Dante: «Vuolsi cosí colá dove si puote cio che si vuole, e piú non dimandare».
Silvia Foti dice que no tenía idea del «oscuro pasado» de su abuelo.
BBC News(S.Pathirana) — Silvia Foti nunca conoció a su abuelo materno, Jonas Noreika, al que muchos lituanos ven como un héroe que luchó contra los comunistas soviéticos durante la Segunda Guerra Mundial.
Fue un líder de milicia, gobernador, activista político y un importante nacionalista.
Para preservar su legado, Foti decidió terminar de escribir la biografía de su abuelo, que comenzó su difunta madre.
Pero no tenía ni idea de lo que estaba a punto de descubrir, algo que cambiaría su vida para siempre.
«No tenía idea de su oscuro pasado»
Durante décadas, Foti había oído hablar de los actos heroicos que hizo su abuelo para proteger a Lituania.
Al crecer en Estados Unidos, donde la escritora vive actualmente, estaba orgullosa del pasado de su abuelo.
Su madre y su abuela le dijeron que Jonas Noreika fue asesinado por protestar contra la invasión soviética a Lituania en 1947.
Escuelas y calles de Lituania fueron nombradas en su honor, e incluso hay placas conmemorativas dedicadas a Noreika por todo el país.
Sin embargo, fue la directora de una escuela que lleva el nombre de su abuelo quien le «mencionó casualmente» que su abuelo «fue acusado de matar judíos».
«Casi me desmayo cuando dijo eso, porque era la primera vez que lo escuchaba», recuerda Foti, que en ese momento tenía 38 años.
Noreika es ahora acusado de supervisar el «asesinato en masa de judíos», según Foti, lo cual es rechazado por el gobierno de Lituania.
«Mi madre acababa de morir. Mi abuela acababa de morir», relata al programa HardTalk de la BBC.
«Pensé que iba a escribir una historia maravillosa sobre mi abuelo. No tenía idea de su oscuro pasado«, continúa.
«Creía que estaba a punto de escribir sobre el héroe de la Segunda Guerra Mundial que luchó contra los comunistas».
Conmocionada por lo que escuchó en aquella escuela, y asumiendo que era «propaganda comunista», dice que estuvo negándolo durante una década.
Asesinato masivo de judíos
La escritora pasó 10 años revisando toda la información sobre su abuelo.
Durante ese tiempo, encontró un documento de 30 páginas escrito por Noreika en 1933, cuando tenía 22 años. Foti explica que el contenido estaba plagado de ideas antisemitas, incluyendo por qué los lituanos deberían «boicotear» a los judíos.
Otra documentación que encontró también confirmó que su abuelo era una admirador de Adolf Hitler y Benito Mussolini.
Pero lo que vino después fue aún más impactante: encontró evidencia abrumadora de que Noreika estuvo involucrado en el asesinato masivo de judíos, aunque no había pruebas de que él mismo asesinara a personas.
Basándose en su nueva evidencia, decidió titular su libro «La nieta del nazi».
Grant Gochin, un judío cuyos ancestros fueron víctimas de Noreika, se hizo muy amigo de Silvia Foti.
Más del 95% de los judíos lituanos fueron asesinados durante el régimen nazi en ese país.
Hoy, junto con algunos miembros de la comunidad judía lituana y sus descendientes en el extranjero, Foti está haciendo campaña para eliminar el nombre de su propio abuelo de la lista de héroes nacionales lituanos.
Pero quienes defienden a Noreika dicen que el hombre estaba «defendiendo la nación» en un momento en que los lituanos estaban amenazados, tanto por los nazis como por los rusos.
Los admiradores de este hombre argumentan que los nazis no lo consideraban como uno de los suyos, pues fue arrestado y llevado a un campo de concentración y luego asesinado por los rusos.
Pero Foti dice que descubrió documentación que demostraba que Noreika era un miembro de la resistencia antisoviética ycolaboró con los nazis en 1941, cuando tenía 30 años.
Su abuelo dirigió una operación de expulsión de sus hogares de judíos, que fueron llevados a guetos. Y descubrió pruebas contundentes de que Noreika supervisó el asesinato en masa de casi 2.000 judíos.
Una amistad cercana y muy poco probable
Gochin erigió una lápida para honrar a sus familiares, que dice que yacen en las «fosas de la muerte de Lituania»
La evidencia más sólida para probarlo está en las memorias escritas por el secretario de Noreika, quien afirma que su jefe dio la orden de matar a los judíos.
«Así que era un testigo», dice Foti.
Mientras descubría cada vez más pruebas de las atrocidades de su abuelo, algunos judíos lituanos hacían sus propias campañas contra Noreika, incluido Grant Gochin, quien afirma que al menos 100 de sus familiares fueron asesinados por aquel hombre.
«Hice pública toda mi investigación. Y un día Silvia me envió un correo electrónico», recuerda Gochin, un judío sudafricano-estadounidense de ascendencia lituana que ha presentado sin éxito varios casos contra el gobierno lituano.
«Yo tenía mucha desconfianza en ella… Me llamó y me dijo: ‘He leído toda tu investigación, pero has cometido un gran error'».
«Me dijo: ‘No has registrado alrededor de 10.000 víctimas de mi abuelo‘».
Ese fue el comienzo de una amistad muy cercana e improbable entre Gochin y Fonti.
Tan cercana de hecho, que cuando Gochin presentó un caso contra Lituania en el Tribunal Europeo de Derechos Humanos, Foti apoyó el caso con su propia declaración jurada.
Gochin afirma que Noreika es responsable de cerca de 15.000 asesinatos, de los casi 220.000 judíos que murieron procedentes de Lituania, lo que las autoridades de ese país niegan.
Experiencia traumática
Foti dice que a su abuela no le hubiera gustado que escribiera la biografía de Noreika.
Descubrir el pasado de su abuelo fue una experiencia muy traumática para Foti, quien admite que no escribiría el libro si su madre o su abuela aún vivieran.
«Psicológicamente, estaba peleando con sus fantasmas mientras escribía este libro. Ambas estaban flotando sobre mí en mi imaginación y, a veces, juro que estaba llorando mientras las repelía», explica a la BBC.
«Esto ha destrozado mi identidad lituana. Una vez fui una lituana muy orgullosa y ahora me avergüenzo. Tuve que aceptar el horror, no solo del papel de ese país en el genocidio, sino su rol en la negación, lo que me aterrorizó durante años».
Sin embargo, Foti cree que su madre no sabía mucho sobre el pasado de su padre.
«En 1941, tenía solo dos años. Creo que tiempo después debió haber escuchado el rumor, pero entonces lo negó, como yo y como la mayoría de los lituanos».
Ese largo proceso de negación, dice, fue una de las razones por las que tardó 20 años en escribir el libro.
Sobre su abuela, dice que es una historia diferente.
«Ella definitivamente lo sabía y una vez que me di cuenta de esto, me sentí traicionada, decepcionada, incluso abatida. ¿Cómo podría vivir así?», señala.
«En cierto modo, es una bendición que haya muerto antes de que yo me diera cuenta. No sé cómo podría haberla enfrentado».
Gochin dice que realmente aprecia y admira el valor de Foti.
«¿Te imaginas la fuerza de carácter que necesitó Silvia para hacer eso? Es extraordinaria», le dijo a la BBC.
Una película en ciernes
La «nieta de un asesino» y el «nieto de las víctimas de ese asesino» que se unen para luchar por la verdad es una «verdadera historia de reconciliación», dice Gochin.
Foti coincide en eso y también Hollywood, ya que su historia aparecerá en una película.
La razón por la que hubo una conexión entre ambos, según Foti, puede deberse a que ella fue una de las primeras lituanas que estaba dispuesta a investigar el Holocausto en su propio país.
Alguien que creía que los lituanos «lamentablemente jugaron un papel importante en él».
«El pueblo lituano debe reconocer su papel en el Holocausto y dejar de eludir su responsabilidad. No traerá de regreso a las víctimas… pero les devolverá la memoria, como se debe recordar», dice Foti.
Al hacer esto, como lo hizo con la biografía de su abuelo, no solo será «sanación para las familias de las víctimas» sino también «sanación para los lituanos».
Otra historia similar: «Cómo descubrí el pasado nazi de mi abuelo» …
Julie, a los 2 años, con su abuelo en Sao Paulo.
(BBC).Desde que era niña, Julie Lindahl sentía que su familia guardaba un oscuro secreto, pero no tenía idea de qué se trataba.
Sin embargo, las últimas palabras de su padre confirmaron que necesitaba respuestas.
Y así fue como inició una búsqueda de siete años que reveló el pasado nazi de su abuelo.
En una entrevista con la periodista Andrea Kennedy del programa de radio Outlook de la BBC, cuenta cómo este descubrimiento desencadenó un viaje transformador en busca de las víctimas de las atrocidades de su abuelo.
Julie Lindahl nació en Río de Janeiro a fines de la década de 1960. Las fotografías del álbum familiar muestran a una chica rubia disfrutando de las playas brasileñas.
Hija de madre alemana y padre estadounidense, se crió en diez países diferentes y sus raíces terminaron convirtiéndose en un tema central en su vida.
Cuando nació, sus abuelos maternos, que eran alemanes, también vivían en Brasil. Y desarrolló una relación muy cercana con su abuela.
«Era una persona fascinante que vivió hasta los 103 años, nació antes del estallido de la Primera Guerra Mundial. Y se formó con la experiencia de esa guerra. Compartimos varios intereses, el amor por la naturaleza, por la literatura, por la buena música«, señala.
Documento que refleja la ideología «Sangre y tierra» de la Asociación de agricultores de Pinneberg, donde el abuelo de Julie se unió al Partido Nazi en diciembre de 1931.
Pero había ciertos aspectos en ella que la hacían sentir muy incómoda.
«Ella tenía opiniones sobre algunas personas, sobre ciertos grupos de personas, que eran muy perturbadoras. Y eso fue difícil. Quería recibir su cariño, ya que éramos muy unidas, pero al mismo tiempo, tuve que escuchar comentarios racistas muy incómodos«, señala.
Julie vio a su abuelo por última vez a la edad de tres años, cuando su familia se fue de Brasil. La foto de arriba, en la que aparece sosteniendo una cuchara, es la única que tiene a su lado.
Falleció cuando ella tenía nueve años. Pero dejó una marca.
«Sabía muy poco de él y traté de evitar ese tema porque mencionar a mi abuelo despertaba mucha emoción, una emoción negativa, conflicto y rabia en la familia, en mi madre y en sus hermanos, también en mi abuela».
Silencio incómodo
La verdad es que la casa familiar estaba llena de cosas que no se decían. Había algo tácito en el aire y Julie y su hermana lo habían sentido desde que eran pequeñas.
Julie vestida con un traje típico alemán en 1969, en Sao Paulo.
«Mis relaciones familiares estaban siendo asfixiadas por algo sobre lo que no sabía lo suficiente. Había ira e indignación a mi alrededor. Y un niño asume que ha hecho algo mal cuando los adultos son infelices. El niño piensa: hice algo impronunciable», dice.
Señala que terminó cultivando un sentimiento de vergüenza muy fuerte, que tuvo consecuencias para su salud física y mental.
«Tuve anorexia, dejé de comer durante muchos años. Era una especie de autocastigo por la vergüenza», revela.
Rescatando el pasado
Cuando Julie se convirtió en madre, comenzó a cuestionar el silencio que rodeaba la historia familiar.
Y la promesa que le hizo a su padre, en su lecho de muerte, jugó un papel decisivo en este proceso:
«Mi padre me pidió: ‘cuida a mis nietos'».
«Y pensé: para hacer esto bien, voy a tener que mirar al pasado, porque siento que hay algo en mí que realmente puede herir a mis hijos, sentimientos de vergüenza que pueden herirlos», explica.
Entonces, Julie decidió enfrentarse al pasado, fuera lo que fuera.
Ella sabía que la principal fuente de conflicto en la familia giraba en torno al nombre de su abuelo, y que él y su abuela habían vivido en Polonia, territorio ocupado por la Alemania nazi, durante la Segunda Guerra Mundial.
«Me perturbó mucho el recuerdo de ciertas conversaciones que había tenido con mi abuela, en las que intentaba convencerme de que el Holocausto no había sucedido, por ejemplo. Intentaba convencerme de que era una conspiración de los medios mundiales para menospreciar a Alemania», recuerda.
La abuela sería entonces el punto de partida de su búsqueda. Y un día, mientras hablaba de la «maravillosa vida que tenían en Polonia», Julie la interrumpió y fue directo al grano:
«Pregunté directamente si mi abuelo había sido parte de las SS (la tropa de élite del Partido Nazi). Y ella respondió: ‘Por supuesto que no, qué idea tan absurda'», comenta.
La verdad sobre los abuelos
El abuelo de la autora (derecha) tomando un espresso camino al interior de Brasil durante la década de 1960.
Pero Julie no quedó satisfecha. Comenzó a estudiar la historia del Tercer Reich y las relaciones entre Polonia y Alemania. Y en 2010 visitó los Archivos Federales de Alemania en Berlín.
«Encontrar algo en los archivos era como encontrar una aguja en el pajar. Los nazis eran muy buenos destruyendo sus propios documentos y los aliados eran muy buenos bombardeando lugares donde estaban los documentos», explica.
Pero, para su sorpresa, encontró 100 páginas de documentación sobre su abuelo. El contenido era escalofriante.
Los documentos mostraban que él había sido uno de los primeros entusiastas del Partido Nazi: se había unido a él en 1931, incluso antes de que Adolf Hitler tomara el poder en Alemania. Y lo catalogaban como un miembro leal y fanático de las SS, la élite de la organización paramilitar nazi, conocida por su brutalidad.
Por si todo esto no fuera suficiente, los archivos revelaron algo aún más oscuro de lo que Julie jamás podría imaginar:
«Lo más impactante de todo, lo que realmente no esperaba encontrar, porque no había preguntado por mi abuela, eran documentos escritos a mano por ella, lo que reconocí por las innumerables cartas y tarjetas de cumpleaños que me envió a lo largo de los años. Reconocer (su letra) fue profundamente impactante y triste», dice.
Encuentro con las víctimas
Dos años más tarde, Julie visitó el Instituto Nacional de la Memoria en Pozna, Polonia, donde encontró testimonios, recopilados en 1946, sobre las atrocidades cometidas por su abuelo.
Durante la Segunda Guerra Mundial, él había supervisado propiedades rurales ocupadas por los alemanes en Polonia, fue responsable de trabajos forzados y torturas, y fue cómplice en la asesinato de parte de la población local.
El abuelo de Julie (en el lado derecho de la foto) supervisaba el trabajo forzado en propiedades rurales de la Polonia ocupada.
«Los documentos contenían principalmente testimonios de personas que habían vivido en las propiedades que él administraba. Algunos informes eran muy, muy específicos… como (relatos sobre mi abuelo) golpeando a la gente hasta dejarla inconsciente».
Con la ayuda de Robert, un joven archivero e historiador polaco, fue a buscar familias en las zonas rurales de Polonia que habían sido víctimas de su abuelo.
«En los documentos había apellidos y nombres completos de las personas que testificaron, así como los nombres de las víctimas», señala.
«Robert corría en medio del campo, detenía los tractores de los agricultores y les mostraba los documentos, preguntando: ‘¿Sabe dónde vive esta y aquella familia?'», recuerda.
Para su sorpresa, la estrategia funcionó y pudieron ubicar a algunas familias.
«La primera familia que conocimos era en realidad una pareja y, cuando tenía unos 20 años, el hombre había vivido allí cuando mi abuelo administraba esa propiedad. Se sentó allí, mirándome, enojado», relata.
«Me explicó algunas cosas que eran muy tristes de escuchar, ya sabes, que su familia había sido torturada… Yo no hice las cosas que lo lastimaron y que probablemente destruyeron su vida… Pero puedo mostrar compasión», dice conmovida.
Al final de la conversación, Julie dice que estrechó la mano del hombre y le agradeció su relato, mientras él parecía desconcertado por la actitud de ella.
El segundo encuentro, esta vez con un hombre de 90 años que padecía demencia, fue más perturbador.
Mientras Robert hacía las preguntas, el anciano parecía distante, dando respuestas confusas, hasta que algo en la conversación lo despertó:
Julie afirma que la culpa y la vergüenza se transformaron en responsabilidad.
«Cuando Robert comenzó a decir el apellido de mi abuelo, de repente el hombre entró como en un túnel del tiempo que lo transportó hasta el pasado. Estaba reviviendo un momento que claramente fue muy aterrador, diciendo algo sobre ‘gente parada contra una pared para recibir un disparo'», indica.
«Le dije a Robert: ‘Tenemos que detener esta entrevista ahora, porque este hombre está muy angustiado y eso no es justo, está mal'», recuerda.
Entonces se interrumpió la conversación y el anciano se calmó.
Después de ese episodio, Julie estaba decidida a detener su búsqueda, pero Robert la convenció de continuar: había otra familia esperándola.
Esta vez, se encontró con un hombre que había vivido de niño la ocupación de Polonia y que estaba dispuesto a contar todo lo que había visto y sufrido.
«Él era un niño de 10 años en ese momento y sus padres y familiares trabajaban en las propiedades (administradas por el abuelo). Nos contó historias de personas que fueron golpeadas hasta que perdían el conocimiento, que fueron maltratadas severamente, él mismo también había sido muy maltratado», agrega.
Julie afirma que no comenzó este viaje en busca del perdón, pero a medida que avanzaba su búsqueda, «un sentimiento muy fuerte, un deseo de pedir perdón, comenzó a aflorar».
Y cuando fue a despedirse de ese hombre que siendo un niño había presenciado las atrocidades de su abuelo, algo que él dijo provocó una transformación en ella:
«Cuando nos levantamos para despedirnos, pensé: me voy a arrodillar aquí mismo. Y él me abrazó de una manera, fue una cosa extraña, me tomó de los brazos, me miró a los ojos y me dijo: ‘no fue tu culpa, no hiciste nada’«, recuerda.
«Con ese simple gesto y esas palabras, ese hombre abrió el camino para una transformación: la culpa y la vergüenza se convirtieron en responsabilidad. A partir de ese momento, la vida fue diferente», dice.
La revelación de la abuela
Al año siguiente, Julie decidió abrirse con su abuela sobre lo que había descubierto sobre el pasado de la familia. Ella vivía en Alemania en ese momento y tenía 100 años.
«En algún lugar dentro de ella, yo creía fervientemente que había una persona que quería hablar, expresar su pesar y simplemente decir: ‘Lo que hicimos estuvo mal’. Hubiera sido suficiente».
Pero eso no es lo que pasó:
«En lugar de eso, se enderezó en su silla, me miró, retiró la mano (que sostenía la suya) y defendió todo lo que hicieron, todo lo que había hecho mi abuelo. Dijo que los (miembros de) las SS eran los hombres más hermosos que jamás habían pisado la Tierra».
«Fue uno de los peores momentos de mi vida. Porque me di cuenta de que la persona que amaba, a la que había conocido de toda la vida, de quien me sentía tan cerca, de hecho, yo no la conocía», cuenta.
La abuela de Julie murió en 2014, justo antes de cumplir 103 años.
La nieta pasó siete años investigando la historia de la familia y regresó a Brasil para buscar información sobre la vida de sus abuelos en ese país.
Julie cuenta su recorrido en el libro The Pendulum: A Granddaughter’s Search for Her Family’s Forbidden Nazi Past (El péndulo: la búsqueda de una nieta del pasado nazi prohibido de su familia), una historia que ella creía que tenía un deber de narrar.
Durante el lanzamiento del libro en Suecia, donde vive actualmente, dice que recibió una llamativa llamada telefónica de su hija que resume su búsqueda:
«Ella dijo: ‘Mamá, quiero decirte lo muy orgullosa que estoy de ti'», recuerda.
«Para mí, este fue un momento muy importante. Ese sentimiento de vergüenza había sido reemplazado por un sentimiento de orgullo por asumir responsabilidades. Eso era lo que estaba buscando», dice.
Julie actualmente dirige una organización sin fines de lucro llamada Stories for Society, cuyo objetivo es ayudar a los jóvenes a comprender mejor los problemas sociales a través de historias contadas en grupo.
Un visitante del nuevo museo ante fotos históricas de huida de alemanes del este y destrucción de Alemania al final de la guerra
LaVanguardia(M.P.López)/Cuando en el invierno de 1944 a 1945 era ya evidente que la Alemania nazi sería derrotada en la Segunda Guerra Mundial y el Ejército Rojo avanzaba hacia Berlín, los alemanes que vivían en territorios del este europeo emprendieron la huida hacia el oeste.
Acabada la contienda, las potencias aliadas vencedoras decretaron en la conferencia de Potsdam la expulsión y reasentamiento de todos los alemanes de Europa central y oriental, y reasignaron o restituyeron los territorios evacuados a las actuales Polonia, Hungría y Rumanía, y a las entonces Checoslovaquia, Yugoslavia y Unión Soviética.
En total, unos 14 millones de personas, la mayoría pertenecientes a minorías germanófonas asentadas desde el siglo XIII en regiones entre el Danubio y el Volga, entre ellas la histórica Prusia Oriental o los Sudetes, tuvieron que abandonar sus hogares e instalarse en una Alemania reducida a escombros.
Las más de las veces estos refugiados fueron recibidos con desconfianza, incluso con hostilidad, por sus supuestos compatriotas. Unos 600.000 murieron durante la huida o el viaje.
El destino de los millones de alemanes desplazados tras la guerra ha sido durante decenios materia espinosa en este país, por resultar incómodo presentar a alemanes de entonces como víctimas. Además, parte de ellos habían recibido con entusiasmo a los ocupantes nazis.
Tras veinte años de debate, estudio y polémica, se ha abierto en Berlín el nuevo centro de documentación Huida, Expulsión, Reconciliación –el nombre del museo ha sido escogido tras mucha reflexión–, que intenta reflejar su experiencia de pérdida y sufrimiento, y al tiempo ubicarla en el contexto de otras migraciones forzadas en la Europa y el mundo de los siglos XX y XXI.
Pero, sobre todo, la exposición se esfuerza por enmarcar su desgracia en la terrible lógica expansionista y destructora del régimen de Adolf Hitler.
Carreta usada por la familia alemana Ferger para huir del norte de Serbia ante el avance del Ejército Rojo a finales de la Segunda Guerra Mundial
“Sin las políticas nazis de expulsión y aniquilación, 14 millones de alemanes no habrían perdido sus hogares por la huida y la expulsión –dijo en la presentación la historiadora Gundula Bavendamm, directora del centro–. Pero eso no cambia el hecho de que su expulsión por los aliados y por los países de Europa oriental y central después de la guerra fue también una injusticia”.
Bavendamm y el equipo de curadores han afrontado una continua búsqueda de equilibrio en torno a una cuestión fundamental, que la historiadora formuló así: “¿Cómo retratar el éxodo y expulsión de alemanes al final de la Segunda Guerra Mundial y después de ella, sin que quede la menor duda de que este país es consciente de su responsabilidad duradera por los crímenes alemanes en la guerra y por el asesinato de judíos europeos?”
El propio edificio elegido en el 2011 por el Gobierno alemán para albergar el nuevo centro –la Deutschlandhaus, construida en 1926– despertó al principio temores a ser visto como un intento de contrapunto.
Motivo: se ubica ante lo que resta (solo la fachada) de la antigua Anhalter Bahnhof, estación de la que partían trenes de judíos hacia el campo de concentración de Theresienstadt (en la hoy República Checa), que quedó destruida por bombardeos aliados en la guerra.
Objetos llevados consigo por alemanes huidos o expulsado del este, expuestos en el nuevo centro de documentación Huida, Expulsión, Reconciliación, en Berlín
“Queremos también mostrar una visión global de los desplazamientos forzados, generar empatía con las personas refugiadas –explica el curador Jochen Krüger en una visita guiada por los 5.000 metros cuadrados del recinto–. Por eso en la planta baja abordamos el genocidio armenio, la huida de la guerra en Siria, la desintegración de Yugoslavia, o los boat people de Vietnam”.
Ya en el piso superior, en el sector dedicado a los refugiados alemanes, se exponen desde útiles de cocina e imágenes religiosas, al diario de una adolescente de Prusia Oriental sobre la violación sufrida, o un cartel que anima a polacos expulsados de zonas del este de su país absorbidas por la URSS a instalarse en los antiguos pueblos alemanes del oeste, ahora ya pertenecientes a Polonia.
Y está la carreta en la que la familia Ferger huyó del norte de Serbia, entonces parte de Yugoslavia, ante el avance soviético. “Tenemos 49 de estas carretas, donadas por descendientes de las familias que las utilizaron para huir”, dijo Krüger.
Cartel de la Cruz Roja Alemana de la posguerra, en el que niños que se perdieron en el caos del fin de la guerra, buscan a sus padres
Existe una Federación de Expulsados (BdV) con 1,3 millones de miembros, que representa los intereses de las familias alemanas huidas o expulsadas, y de sus descendientes. El nuevo centro de documentación posee también recuentos orales de testigos de la época, que respondieron al llamamiento de la Fundación Huida, Expulsión, Reconciliación, instituida ad hoc en el 2008 por el Bundestag.
El proyecto busca llenar un vacío pendiente en la memoria histórica alemana, y aspira a no recibir reproches.
En el museo se documenta cómo millones de alemanes huyeron o fueron expulsados de Polonia, la antigua Checoslovaquia, la URSS, los Estados bálticos, Hungría, Rumanía, y la antigua Yugoslavia entre 1944 y 1950.
Durante mucho tiempo, el destino de los millones de alemanes expulsados de países de Europa Central y Oriental al final de la Segunda Guerra Mundial fue motivo de controversia.
«¿Cómo podemos representar las migraciones forzadas que vivieron los alemanes sin dejar ninguna duda sobre nuestra culpabilidad en el genocidio de los judíos?», dice Gundula Bavendamm, directora de la nueva institución.
La Fundación para el Exilio, la Expulsión y la Reconciliación aborda un capítulo delicado de la historia alemana: las expulsiones de las minorías de origen alemán que vivían en los territorios devueltos a Polonia, Checoslovaquia, Hungría, la URSS o Rumanía tras la derrota del Reich nazi en 1945.
Entre 12 y 14 millones de personas fueron desplazadas y al menos 600.000 personas perdieron su vida en la migración, pero su historia y sufrimiento quedaron oscurecidos por los horrores perpetrados por los nazis, que les privaron la consideración de víctimas.
«A veces hacen falta varias generaciones y constelaciones políticas adecuadas» para mirar al pasado, dijo Bavendamm.
La exposición sitúa estas expulsiones en el contexto de la lógica expansionista del Tercer Reich de Adolf Hitler y las considera en un contexto global.
La Fundación, en el centro de Berlín, está situada entre el museo de la antigua sede de la Gestapo y las ruinas de la estación de tren de Anhalter, desde donde se enviaba a los judíos al campo de concentración de Theresienstadt, en la República Checa.
A la segunda planta, dedicada al éxodo alemán, solo se puede acceder a través de una sala oscura dedicada al Holocausto.
Luego vienen los testimonios íntimos: el visitante descubre el carro que utilizó la familia Ferger para huir del territorio de la actual Serbia, un bordado que nunca se terminó o un peluche, todos ellos objetos abandonados durante esas salidas precipitadas.
En la bolsa de cuero de una joven está su dirección en la ciudad de Fraustadt, ahora llamada Wschowa en Polonia: Adolf Hitler Strasse 36.
«No queríamos hacer un inventario, sino conocer la historia de cada objeto, el destino de cada familia», explica Gundula Bavendamm.
Los testimonios sonoros de las familias expulsadas o de sus descendientes acompañan a casi todos los objetos expuestos.
Muchos desplazados pertenecían a las comunidades de habla alemana que se habían asentado en el este de Europa entre el Danubio y el Volga desde el siglo XIII.
Algunos miembros de estas minorías apoyaron a las fuerzas invasoras nazis, alimentando la enemistad de las demás poblaciones, que se utilizó para justificar las expulsiones de la posguerra.
Más de 700 exhibiciones sobre el tema de la huída y el desplazamiento se pueden ver en la exposición permanente.
Desde el invierno de 1944-45, se lanzaron a las carreteras para huir del avance de las tropas soviéticas. Esta transferencia masiva de población continuó después de los acuerdos de armisticio, hasta 1950.
A su llegada a una Alemania agotada, muchos fueron recibidos con recelo e incluso con hostilidad. Al mismo tiempo, los grupos que representaban a los expulsados alemanes tenían a veces vínculos con la extrema derecha.
«Este museo es una escuela de ambivalencia», dice su directora, recordando que «en Alemania, la conmemoración de las expulsiones masivas (…) ha estado durante mucho tiempo contaminada por el revisionismo histórico».
La expresidenta de la federación de expulsados de Alemania, Erika Steinbach, por ejemplo, abandonó el partido conservador CDU de Angela Merkel en 2017 y se acercó a la formación de extrema derecha AfD. Es una de las figuras que ha impulsado la creación del museo.
Desde mantas de campo y retazos de tela, este osito de peluche fue un consuelo para la niña refugiada Monika Klingener.
«Aunque tengamos que admitir que sin ella este museo nunca habría surgido, ya no tenemos nada que ver con ella», asegura la actual directora.
Historia
La expulsión de alemanes tras la Segunda Guerra Mundial se refiere a la migración forzada de entre 12 y 14 millones de nacionales alemanes (Reichsdeutsche) y alemanes étnicos (Volksdeutsche) de los diversos Estados y territorios de Europa, en los tres años siguientes a la Segunda Guerra Mundial (1945-1948).
La migración es uno de los elementos centrales del siglo XX en la historia de Europa. El concepto de «ultranacionalismo» requiere de la homogeneidad étnica como base del orden político; ésta se convirtió en una de las más eficaces y poderosas ideologías de la época.
El ultranacionalismo consideraba el desplazamiento de parte de la población europea como una metodología política legítima, racionalizando el uso de la fuerza en contra de las minorías y abocando arbitrariamente a millones de seres humanos a la persecución, discriminación, menosprecio y expulsión.
La histórica colonización alemana de la Europa del Este, que se desarrolló a lo largo de casi un milenio, dio origen a poblaciones de origen étnico alemán que se establecieron tanto en otros países como en Rusia. Su existencia fue utilizada por los nacionalistas alemanes, en particular los nazis, para justificar sus demandas territoriales agresivas hacia otros países con el presunto fin de «unificar a todos los alemanes en un solo Reich.
En general, emigrantes alemanes habían llegado a diversos puntos de la Europa Oriental desde el siglo XII cuando la cristianización de Prusia estimuló que la Orden Teutónica fundara localidades pobladas por emigrantes alemanes a lo largo de la orilla sur del Báltico, desde Pomerania hasta Lituania.
De forma similar, los monarcas de la República de las Dos Naciones habían permitido desde el siglo XVI la emigración de alemanes (campesinos y pequeños comerciantes) para la ocupación de tierras arables poco pobladas.
De modo parecido, los reyes de Hungría habían aceptado y estimulado la presencia de colonos alemanes en las zonas de Transilvania y Voivodina que estaban bajo su control, mientras que posteriormente la dinastía austríaca de los Habsburgo impulsó desde el siglo XVIII la llegada de comerciantes y funcionarios alemanes a todas las provincias meridionales del Imperio Austrohúngaro en los Balcanes.
En Checoslovaquia, los alemanes habían colonizado territorios desde que la corona checa se uniera a los Habsburgo austríacos en la Edad Media, y esta emigración de germanos se fortaleció con la incorporación de Eslovaquia al Imperio Austrohúngaro.
Pese al influjo de emigrantes alemanes, éstos constituyeron casi siempre una minoría étnica a lo largo de la Europa Oriental, siendo que el despertar de los nacionalismos europeos en el siglo XIX y las mejoras de las condiciones de vida en la Europa Central y Occidental durante esa misma época redujeron severamente la emigración alemana en la Europa Oriental.
No obstante, Pomerania, Silesia, Prusia Oriental y Prusia Occidental sí se hallaban pobladas casi totalmente por alemanes étnicos a fines del siglo XIX, en tanto dichas regiones se habían integrado en el antiguo Reino de Prusia desde el siglo XVI, mientras que las poblaciones nativas habían sido casi exterminadas o desplazadas desde hacía siglos.
Estas mismas zonas se integraron en el Imperio Alemán en 1871 y fueron provincias de Alemania propiamente dicha hasta 1945.
Refugiados en Alemania, 1945
Como la Alemania Nazi invadió Checoslovaquia primero y posteriormente, Polonia y otras naciones europeas, algunos de los miembros de la minoría étnica alemana en los países ocupados apoyaron a las fuerzas invasoras y la posterior ocupación nazi.
Estos actos causaron hostilidad de la población nativa hacia las minorías étnicas alemanas, y luego estos sentimientos serían usados como parte de la justificación de las expulsiones.
Durante la ocupación nazi de la Europa del Este, muchos de los ciudadanos de origen alemán que habitaban en los países ocupados o en los satélites del Eje solicitaron la ciudadanía alemana a través de la Deutsche Volksliste auspiciada por el Tercer Reich.
Gracias a esto, algunos de ellos ocuparon puestos importantes en la jerarquía de la administración gubernamental o participaron en las acciones y crímenes de los invasores. Cuando el régimen nazi se derrumbó ante el avance del Ejército Rojo, el temor a ser objeto de represalias impulsó a estas personas a tratar de huir hacia Alemania.
Numerosas fuentes alemanas, informes médicos y testimonios de los prisioneros alemanes obligados a trabajos forzosos, sostienen que algunos soldados del ejército soviético cometieron violaciones flagrantes de los derechos humanos, alegando a su vez los soldados soviéticos que sus abusos y violencias constituían una venganza justificada por los crímenes de guerra nazis en el Frente Oriental.
Ciertamente, las noticias de estas atrocidades (masacres indiscriminadas, violaciones masivas de mujeres, saqueos y destrucciones) causaron oleadas de pánico entre la población que la impulsaba a huir más prontamente.
Éxodo de civiles alemanes por avance soviético
Antes de finalizar la Segunda Guerra Mundial, se había producido un considerable éxodo de los alemanes refugiados de las zonas que están bajo amenaza de ocupación por el Ejército Rojo.
Muchos civiles alemanes huyeron de sus zonas de residencia en virtud de vagas y desorganizadamente ejecutadas órdenes de evacuación del régimen nazi alemán en 1943 (afectando a los civiles alemanes que «colonizaban» el extremo oeste de la URSS), luego en 1944 (los alemanes de Rumania y los Balcanes), y sobre todo a principios de 1945, siendo que esta primera oleada de evacuación estaba motivada por el miedo al avance del Ejército Rojo en las zonas de Prusia Oriental, Prusia Occidental, Pomerania y Silesia, con su secuencia de asesinatos, violaciones, saqueos y deportaciones masivas contra la población civil alemana.
Alemanes expulsados de los Sudetes en Checoslovaquia, marcados con lo esvástica
Durante los últimos meses de la guerra, el régimen nazi había insistido en que los civiles germanos debían permanecer en sus hogares y había rechazado planes de evacuación al considerarlos derrotistas.
Cuando, a inicios de 1945, la Wehrmacht se mostró por completo impotente para detener las ofensivas soviéticas, miles de alemanes étnicos de las regiones antes mencionadas se lanzaron a la fuga en forma desordenada, ya sea coordinada o no con las autoridades nazis.
Tal situación causó la muerte de numerosos civiles alemanes evacuados, como sucedió con el hundimiento del barco Wilhelm Gustloff, hundido por un submarino soviético en el Báltico mientras transportaba cientos de refugiados.
La expulsión
El rápido avance del Ejército Rojo, y la renuencia de las autoridades nazis a una evacuación oportuna de sus civiles en medio del combate sostenido por la Wehrmacht, causaron que al final de la Segunda Guerra Mundial varios millones de alemanes étnicos permanecieran contra su voluntad en territorios de países de la Europa Oriental.
Con ello el desplazamiento de civiles alemanes ya no sería en realidad un «éxodo» forzado por las circunstancias sino una «expulsión» ejecutada deliberadamente por autoridades locales.
En estos casos la política patrocinada por la URSS respecto a estos individuos era la expulsión simple y pura, previa confiscación de bienes; los gobiernos de Polonia y Checoslovaquia secundaron estas intenciones y recolectaron a todos los ciudadanos que fueran alemanes étnicos supervivientes a las primeras represalias del Ejército Rojo, para expulsarlos hacia la Alemania ocupada por los Aliados Occidentales.
En realidad, y pese a los serios actos de violencia que afectaron a los civiles germanos tras la llegada del Ejército Rojo, varios miles de alemanes permanecieron en sus lugares de residencia en la Europa Oriental después de 1945 y fueron obligados a abandonarlas más tarde por las autoridades locales.
El caso de Polonia fue bastante especial, pues Stalin había determinado en la conferencia de Yalta que la URSS se anexionaría grandes regiones orientales que habían pertenecido a la Segunda República Polaca, y por lo tanto Polonia sería compensada con todos los territorios que poseía Alemania al este de los ríos Oder y Neisse.
Los civiles polacos residentes en las zonas a anexionarse por la URSS serían reubicados en estos territorios, cuyos habitantes alemanes serían a su vez deportados en masa hacia el Oeste.
Ya en 1919 se había sugerido que la frontera polaco-soviética siguiera la línea Curzon, que permitía a millones de ucranianos y rutenos quedar bajo soberanía soviética, y en 1945 Stalin revivió esta idea, aun cuando ello implicaba forzar a los polacos residentes al este de la Línea Curzon a dejar sus hogares.
La masiva colaboración de los Volksdeutsche (los alemanes residentes en Polonia) en favor del Gobierno General durante el periodo 1939-1945 provocó el apoyo popular de la población polaca a esta idea, valorando la expulsión violenta y total de los alemanes como compensación a los daños sufridos por Polonia.
En Checoslovaquia la expulsión de alemanes se sustentó también en la exigencia del gobierno de Praga de eliminar la minoría étnica de la región de los Sudetes, considerando que los elementos de dicha minoría habían jugado un destacado papel a favor de los nazis durante la Crisis de los Sudetes en 1938; para el gobierno checoslovaco la expulsión total e incondicional de los civiles germanos aseguraba que no se repitiera en el futuro una crisis semejante, por lo cual se aprobó sin mayor oposición la expulsión de alemanes de Checoslovaquia.
En otros casos, como Lituania, Letonia y Estonia, los alemanes étnicos eran una minoría mucho más reducida que la existente en Polonia o Checoslovaquia, pues se basaba en los alemanes bálticos que habían residido en esas tierras desde el siglo XVI como protegidos del antiguo Imperio ruso, pero de igual manera participaron en la administración de estos países cuando fueron ocupados por el Tercer Reich.
En tanto la región del Báltico fue escenario de una victoriosa ofensiva del Ejército Rojo entre junio y septiembre de 1944, la mayoría de los alemanes étnicos de esta zona lograron huir oportunamente hacia el Oeste.
Aun así, en Lituania la fuga de civiles alemanes no se realizó por completo y numerosos alemanes étnicos quedaron atrapados en zonas rurales; particularmente muchos niños huérfanos de origen alemán quedaron a su suerte en bosques, o fueron recogidos por familias lituanas de pequeñas localidades manteniendo oculto su origen étnico.
Otras expulsiones masivas de alemanes se produjeron en los territorios de Hungría, Croacia, Eslovenia, Serbia y Rumania. En estas zonas las ofensivas soviéticas de agosto y septiembre de 1944 causaron que gran número de alemanes étnicos debiera ser evacuado apresuradamente por las autoridades militares alemanas o debieron huir por sus propios medios.
Quienes no pudieron fugarse del avance del Ejército Rojo fueron posteriormente expulsados, tanto al ser acusados de colaboracionismo con el Tercer Reich, como por la percepción soviética que la permanencia de grandes masas de civiles alemanes serviría como justificación de un futuro expansionismo germano.
Las expulsiones implicaban primero la confiscación de bienes de los alemanes étnicos en favor de los gobiernos de los países expulsantes; a continuación las autoridades nativas ordenaban el registro de las personas de origen alemán (ya sean nacidas o no en cada país) y luego emitían la respectiva orden de expulsión contra todos los individuos así encontrados, sin distinción de edad o sexo.
Las expulsiones de alemanes teóricamente deberían abarcar a todas las personas de ancestros alemanes o que mantenían una identidad cultural alemana (idioma, costumbres, lealtad nacional), por lo cual muchos alemanes asimilados, que habían adoptado la cultura de los países donde residían, no serían afectados por la expulsión.
En tal sentido, Stalin ansiaba que la presencia de civiles alemanes en el Este de Europa se extinguiera, retrocediendo a sus niveles del siglo XII.
Sin embargo, en ninguna nación de la Europa del Este fueron obligados todos los individuos de origen alemán a abandonar su tierra, pues había consideración especial para quienes habían mostrado una larga simpatía hacia la URSS (militantes de partidos comunistas o socialistas).
Según las cifras del censo, en 1950 el número total de alemanes étnicos que aún vivían en el Este de Europa era de alrededor de 2,6 millones, aproximadamente el 12 por ciento del total antes de la guerra.
Reacciones de los aliados
En general, la expulsión de los alemanes de la Europa Oriental fue apoyada por la URSS como una forma de suprimir en el futuro toda posibilidad de un renovado expansionismo alemán hacia el Este y de eliminar toda opción a que minorías étnicas de alemanes en la Europa Oriental sirvieran como justificación y estímulo para tal expansionismo, evitando repetir un Drang nach Osten (‘Marcha hacia el este’ en idioma alemán) similar al lanzado por el nazismo.
Asimismo, Stalin consideraba que la eliminación de la minoría étnica de alemanes servía para facilitar la implantación del comunismo en la Europa Oriental, considerando que gran número de terratenientes, empresarios y capitalistas eran de origen alemán, por lo cual su desaparición extinguía una posible fuente de oposición a los regímenes patrocinados por la URSS.
Los gobiernos de EE. UU. y Gran Bretaña también aceptaban el proyecto de expulsar masivamente a los alemanes y así lo expresaron en la Conferencia de Potsdam, aun cuando Francia rechazó la legalidad de estas expulsiones, en tanto las fugas masivas de refugiados germanos eran comprensibles como resultado de la guerra, pero no así las expulsiones posteriores a mayo de 1945.
Winston Churchill consideraba válida la expulsión masiva de alemanes étnicos, en tanto opinaba que su permanencia en la Europa Oriental causaría conflictos permanentes con la población local, serviría como pretexto para reavivar el expansionismo germano, mientras que la expulsión sería una sanción proporcional por los crímenes de guerra nazis contra la población civil de la Europa Oriental.
Alemanes etnicos expulsados hacia Alemania. (Región de los Sudetes de Chescolovaquia .1946)
Igualmente Franklin D. Roosevelt y Harry S. Truman, presidentes de EE. UU., consideraban necesaria la expulsión de alemanes, pues ello permitiría que los países de la Europa Oriental fuesen naciones homogéneas (solo polacos en Polonia, solo húngaros en Hungría, etc.), sin minorías étnicas, y así evitar las perturbaciones que la presencia de tales minorías podrían causar.
De hecho, EE. UU. consideraba que un grave error del Tratado de Versalles en 1919 fue permitir que numerosos Estados europeos mantuvieran dentro de sus fronteras población civil identificada con un país diferente al cual vivían, lo que generaría tensiones permanentes y hasta amenazas de una quinta columna.
La transferencia de población entre Grecia y Turquía en 1923 aparecía para EE. UU. como un buen ejemplo a seguir para evitar nuevos conflictos internacionales en Europa. Además, la responsabilidad de Alemania por atroces crímenes de guerra hacía justificable para británicos y estadounidenses que la población civil germana debiera ser castigada con expulsiones masivas.
Consecuencias
El número total de los alemanes expulsados después de la guerra sigue siendo desconocido, debido a que la mayoría de las últimas investigaciones proporcionaron una estimación conjunta basada en datos incompletos, incluyendo los que fueron evacuados por las autoridades alemanas, huyeron o fueron muertos durante la guerra.
Se estima que entre 12 y 14 millones de alemanes étnicos y sus descendientes fueron desplazados de sus hogares en las últimas semanas de la Segunda Guerra Mundial o en las posteriores expulsiones ordenadas por los gobiernos de la Europa Oriental.
Víctimas mortales
En el curso de los sesenta años transcurridos desde el final de la guerra, las estimaciones del total de muertes de civiles alemanes han oscilado entre 500 000 como mínimo y un máximo de tres millones.
Aunque la estimación oficial del gobierno alemán de víctimas mortales a causa de las expulsiones se situó en 2,2 millones durante varias décadas, los análisis recientes han llevado a algunos historiadores a la conclusión de que el número real de muertes atribuibles a las expulsiones en realidad fue mucho menor — de 500 000 a 1,1 millones.
Las cifras más altas, hasta 3,2 millones, por lo general resultan porque se incluyen todas las muertes relacionadas con la guerra de 1939-1945 entre los alemanes étnicos, incluidos los que sirvieron en las Fuerzas Armadas Alemanas (incluyendo la Wehrmacht, los reclutas de la Volkssturm o milicias nazis locales).
El debate sobre el número de muertes y su causa (muertos como consecuencia directa de los combates o a consecuencia de la represión del Ejército Rojo y de las autoridades comunistas locales) sigue siendo tema de tensa polémica entre historiadores alemanes, rusos, polacos y checos.
Indemnizaciones
Según la dirección de la Federación Alemana de Desplazados:
Aunque la dictadura nazi y la guerra posibilitaron el destierro de la ciudadanía alemana de Polonia, su exilio obedeció a un plan de limpieza étnica de las autoridades polacas.
Más de medio siglo después, una controversia es estimulada por polémicas demandas de algunas organizaciones de los expulsados (o sus descendientes) que exigen a los gobiernos de Polonia, Rusia o la República Checa el pago de indemnizaciones por la pérdida forzada de sus propiedades. Sin embargo, el gobierno alemán liderado por Angela Merkel ha manifestado que no apoya a nivel oficial los reclamos de personas privadas para lograr la devolución de propiedades. Esta misma postura ha sido mantenida por los sucesivos gobiernos de Alemania desde la normalización de relaciones con la Europa Oriental bajo la Ostpolitik de Willi Brandt.
Una figura de cartón del líder de la Rama Davidiana, David Koresh. Rick Ross ayudó a algunos de sus seguidores a dejar la secta en la década de 1990.
BBC News — ¿Cómo convencer a las personas a las que una secta peligrosa les ha lavado el cerebro de que olviden todo lo que creen que es verdad y comiencen una nueva vida?
Ese es el desafío de Rick Alan Ross, quien justamente se dedica a eso.
Ross es un especialista de renombre mundial en intervenciones de sectas En el pasado se le ha llamado un desprogramador de sectas y, más sensacionalmente, un «destructor de sectas«.
Ayuda a la gente a dejar las sectas destructivas y otros grupos controvertidos o radicales.
«En su esencia, todos estos grupos comparten factores definitorios: un líder totalitario que se convierte en objeto de adoración, el proceso de adoctrinamiento resulta en una influencia indebida, y luego el grupo es destructivo, lastima a la gente», le dice a la BBC.
Ross, quien se aproxima a los 70 años, ha participado en más de 500 intervenciones en todo el mundo. Y ha puesto su vida en peligro al luchar contra estos a veces poderosos grupos.
Ross ha trabajado con sectas y grupos de odio durante más de 30 años.
«He estado bajo la protección del FBI y del Departamento de Justicia de Estados Unidos. Me acosaron investigadores privados, me demandaron cinco veces… Grupos incluso compraron mi basura para obtener información sobre mí. Me acosaron bastante a lo largo de los años», cuenta.
El problema con los grupos peligrosos, afirma Ross, es más amplio de lo que parece.
«Mi hijo está atrapado, ¿puede ayudar?»
Periódicamente durante el último siglo, sucesos horribles a manos de cultos extremos han sido noticia.
La notoria Masacre de Jonestown, donde más de 900 personas fueron conducidas a la muerte por el líder de la secta cristiano Jim Jones, en 1978, es probablemente una que viene a la mente inmediatamente.
El complejo de Jonestown, en Guyana, fue sede de un suicidio masivo encabezado por el reverendo Jim Jones, del Templo del Pueblo.
Pero hay muchos otros incidentes de alto perfil, desde el asesinato de Sharon Tate y otras siete personas, perpetrado por seguidores de la secta de la «Familia Manson» en 1969, hasta la reciente condena a 120 años de prisión del líder de la secta sexual Nxivm por delitos de tráfico sexual.
Ross jugó un papel en esa condena al poner al descubierto las tácticas del grupo y testificar en la corte, en octubre pasado.
«Observamos a estos grupos y pensamos ‘están tan locos’, pero no nos damos cuenta de que, dentro de ese grupo, todo lo que los rodea está siendo manipulado», dice Ross, en declaraciones al programa de radio Outlook del Servicio Mundial de la BBC.
Una secta puede romper el sentido de la realidad de una persona y obligarla a construir uno nuevo, creando un cisma entre lo que el grupo dice que es real y lo que es verdaderamente real.
Ross experimentó esto por primera vez a los 30 años, cuando visitaba a su abuela en un hogar de ancianos en Arizona.
Ella le contó que una enfermera estaba predicando y tratando de reclutarla en lo que resultó ser un controvertido grupo religioso que tenía como objetivo la conversión de los judíos.
Keith Raniere, líder de Nxivm, fue sentenciado en un tribunal de Estados Unidos en octubre de 2020.
«Estaba muy molesto, sentí que quería protegerla. Fui al director del asilo de ancianos y hubo una investigación que descubrió que un grupo había pedido subrepticiamente a sus miembros que trabajaran de manera encubierta en el asilo de ancianos con el fin de apuntar a las personas mayores», dice el experto en cultos.
Ross luego pasó a trabajar en un programa para apoyar a prisioneros judíos, que también estaban siendo atacados por grupos religiosos extremos o grupos de odio.
Pasaba sus días entre sectas y autos: compraba y vendía vehículos viejos en un desguace, hasta que renunció para convertirse en un desprogramador de tiempo completo.
«Empecé a recibir referencias de familias que decían: ‘Mira, no sé qué hacer. Mi hijo, mi hija, está involucrada en este grupo. ¿Puedes ayudarme?‘ Y comencé a sentarme y hablar con estas personas junto con un psicólogo», dice.
«Las familias se sentían muy aliviadas, porque muchos de estos grupos eran peligrosos. Algunos de ellos abusaron de los niños, otros fueron violentos. Muchos de ellos llevaron a la gente a la angustia psicológica y al distanciamiento familiar».
El asedio de Waco terminó dramáticamente cuando los incendios consumieron el recinto de la secta cristiana Branch Davidians, en 1993.
Pero, ¿qué implica exactamente la técnica de desprogramación de una secta?
«Siempre ha sido el mismo proceso básico, pero se ha vuelto cada vez más sofisticado», dice Ross. «Es rebobinar el proceso de reclutamiento de la secta y examinarlo: ¿Cómo ingresaste, qué técnicas se usaron para reclutarte? ¿Fuiste engañado? ¿Te atraparon en el grupo?».
Se necesitan horas y horas de conversaciones para desentrañar los subterfugios empleados por las sectas, desde la hipnosis hasta la presión de los compañeros, la privación de comida y el contacto físico, todo diseñado para crear un sentido de pertenencia exclusiva.
La desprogramación también implica investigar exhaustivamente la secta en cuestión y los términos que usa, para que Ross pueda hablar con el miembro en su misma longitud de onda.
La mayoría de sus intervenciones, dice, comienzan por sorpresa para evitar que el grupo «sabotee el esfuerzo».
«El individuo puede ir a la secta y decir: ‘Bueno, mi familia quiere hablar conmigo sobre mi participación en este grupo. ¿Qué crees que debería hacer?’ Y el grupo diría: ‘No vayas'».
La intervención sorpresa puede llevar a la ira y la tristeza, admite el experto en sectas, a una sensación de «estar siendo emboscado».
«La familia le explica al individuo cuáles son sus preocupaciones. Y yo estoy allí y hablo sobre por qué me trajeron. Es un diálogo que suele durar dos o tres días», dice Ross, quien afirma que su tasa de éxito es «aproximadamente siete de cada 10».
«Es decir, al final de la intervención alrededor del 70% de la gente dice: ‘Me voy a tomar un descanso del grupo'».
«Estos grupos tienen un líder totalitario que se convierte en objeto de culto».
Amenazas de muerte
A mediados de la década de 1980, los medios de comunicación comenzaron a notar el trabajo de Ross con grupos radicales y sectas.
Simultáneamente, el desprogramador estadounidense se convirtió en un objetivo de los mismos grupos que estaba tratando de combatir.
«Me han llamado, ya sabes, Satanás … y palabras que no voy a repetir. Hay grupos que realmente me guardan rencor y me odian», dice.
«Pero pensé que el hecho de que a estos grupos no les agradara era evidencia de que estaba teniendo algún impacto y que estaban preocupados por los miembros que estaban perdiendo, porque con frecuencia la desprogramación tendría un efecto dominó».
Ha recibido múltiples amenazas de muerte a lo largo de su carrera. La primera fue en 1988, luego de que expusiera en la televisión al líder de un polémico grupo.
«Yo diría que no pasa un mes sin que me envíen por correo electrónico alguna amenaza, o el Departamento de Justicia me envía una advertencia sobre un grupo que me tiene en una lista de objetivos», dice.
También ha sido duramente criticado. Algunas personas lo han acusado de odiar la religión y de intentar restringir las libertades religiosas.
De manera más generalizada, muchas personas también critican las técnicas de desprogramación como una forma de modificación forzada de la conducta o incluso como un «lavado de cerebro» en sí mismo.
Las intervenciones de desprogramación se realizan sin previo aviso, para evitar que otros miembros del grupo interfieran.
Ante estas acusaciones, Ross dice que solo persigue grupos que supongan algún tipo de peligro para sus seguidores.
«Me enfoco en el comportamiento, no en la creencia. La gente puede creer todo tipo de cosas con las que no estaría de acuerdo, pero si no hacen daño, si no lastiman a los niños, si no están involucrados en un comportamiento destructivo, nunca aparecerían en mi radar».
¿Contra la voluntad?
La principal controversia en torno a su trabajo está relacionada con la desprogramación involuntaria, un proceso que ocurre sin un consentimiento para ser desprogramado y que a veces puede involucrar restricción física.
La desprogramación involuntaria de un menor bajo la supervisión de un padre o tutor es legal en EE.UU.
Pero si alguien es un adulto, es más complicado.
¿Cómo justificaba el desprogramador retener a alguien contra su voluntad y, potencialmente, también ponerse en riesgo de ser acusado de secuestro?
«Bueno, de la forma en que lo veía, no era mi elección, sino la elección de la familia», dice.
«La familia había decidido que esta era su última alternativa para salvar a alguien que amaba. Y quizás fue una elección controvertida en el sentido de que no es correcto retener a alguien en contra de su voluntad. Pero dadas las opciones, lo elegían como el mal menor. Y estaba dispuesto a trabajar con ellos».
«A veces era cuestión de vida o muerte. Por ejemplo, he tenido una situación en la que alguien estaba recibiendo insulina y el grupo le decía que deje de usarla. Por lo tanto, había mucho en juego en algunas de estas intervenciones».
De los más de 500 casos que tuvo Ross, dice que una docena fueron involuntarios. Su último, y posiblemente el más conocido caso de este tipo fue la desprogramación de Jason Scott, en 1991.
La madre de Jason había pertenecido a un grupo controvertido, con el cual se había peleado, y quería que sus tres hijos adolescentes se fueran con ella.
«[La madre] estaba terriblemente angustiada. Uno de sus hijos había sido abusado sexualmente, lo que la había precipitado a dejar el grupo. Y sabía que a Jason se le había organizado un matrimonio arreglado con una mujer del grupo».
Contrató a Ross. Pudo desprogramar a los dos hijos menores, pero Jason, el mayor, de 18 años, se negó. Luchó contra los guardias de seguridad que había contratado su madre y terminó siendo llevado a la fuerza a un refugio.
Allí, Ross se sentó y habló con él y otros miembros de la familia durante unos cinco días. Y al final, Jason parecía haberse recuperado.
Se necesitan horas de charlas guiadas para convencer a alguien de que está siendo controlado, dice el experto.
Pero la intervención fue un fracaso. Jason escapó, regresó al grupo religioso y lo denunció a la policía. Ross fue arrestado y acusado de encarcelamiento ilegal. Fue absuelto, pero la cosa no terminó allí.
En 1995, Jason demandó a Ross en un juicio civil. Declaró que había sufrido un trato despectivo, intimidación, violencia y vigilancia constante durante la intervención.
El caso judicial terminó cuando Ross fue declarado responsable de conspiración para privar a Jason Scott de sus derechos civiles y libertades religiosas.
Tuvo que pagar más de US$2 millones en daños. «Me declaré en quiebra. Y fue un momento muy difícil en mi vida», dice.
Pero en un giro inesperado de los acontecimientos, Jason terminó reconciliándose con sus hermanos y su madre. También llegó a un acuerdo con Ross, quien en lugar de US$2 millones tuvo que pagar US$5.000.
Y, en un giro de 180 grados, Jason pidió la ayuda del experto en sectas para desprogramar a su esposa, que todavía estaba en el grupo.
«Sabes, esto es lo que sucede a menudo en una desprogramación fallida. La persona obtiene bastante información y es posible que no actúe de inmediato, pero tal vez más tarde lo haga».
«Y Jason básicamente dejó el grupo por muchas de las razones que habíamos discutido durante la intervención, porque reconoció que lo mejor para él era irse «, dice Ross.
La gente puede creer todo tipo de cosas con las que no estaría de acuerdo, pero si no hacen daño, nunca aparecerían en mi radar», dice Ross.
Este caso, sin embargo, le hizo cuestionar algunas de sus prácticas.
«Independientemente de las circunstancias, decidí no volver a realizar una desprogramación involuntaria en un adulto», dice.
Algunos de sus casos más exitosos, a su vez, han dado lugar a lazos de muchos años.
«Algunas personas se mantienen en contacto, me envían tarjetas de Navidad, me invitan a bodas. Realmente lo aprecio. Una mujer a la que ayudé a salir de un grupo que esterilizaba a sus miembros, cuando tuvo su primer hijo me envió un imagen del bebé», dice Ross.
«Otros siguen adelante con sus vidas y se olvidan de mí. Lo cual creo que está perfectamente bien, ya que tal vez estoy asociado con sus recuerdos desagradables de estar en un grupo muy abusivo».
CNN(L.Marcus)/AS(S.Delgado) — Millones de niños de todo el mundo han crecido memorizando datos básicos sobre geografía: hay siete continentes y cuatro océanos. Hasta ahora.
National Geographic, uno de los grupos cartográficos más destacados y visibles del mundo, ha decretado oficialmente la existencia de un quinto océano. Llamado océano Austral, es el cuerpo de agua que rodea la Antártida.
Anteriormente conocido como el estrecho de Gerlache, esta confluencia de los tramos más australes de los océanos Pacífico, Atlántico y Ártico siempre ha sido un lugar interesante, y en ocasiones polémico, para los oceanógrafos.
Océano Atlántico, Océano Pacífico, Océano Índico y Océano Ártico eran desde 1915 los cuatro océanos reconocidos por National Geographic, pero desde el 8 de junio se ha añadido uno más a esta lista, el Océano Austral, un cuerpo de agua que rodea la Antártida.
Este océano “ha sido reconocido por los científicos durante mucho tiempo, pero como nunca hubo un acuerdo internacional, nunca lo reconocimos oficialmente”, afirma Alex Tait, geógrafo de la National Geographic Society. Para la organización, este océano es totalmente diferente a cualquier otro, de ahí que ahora llegue su diferenciación. Mientras que otros océanos se definen por lo continentes que los rodean, el Océano Austral está definido por una corriente.
La decisión de anunciar el nuevo océano coincide con el lanzamiento de Planet Possible , la nueva iniciativa de National Geographic para informar, inspirar y empoderar a las personas para que vivan de manera más liviana en el planeta.
La Corriente Circumpolar Antártica (ACC) se estableció hace 34 millones de años aproximadamente, según estiman los científicos. Esta corriente que va de oeste a este alrededor de la Antártida se centra aproximadamente en una latitud de 60 grados, que ahora se define como el límite norte del océano. Dentro de la ACC, las aguas son más frías y menos saladas que las aguas del océano al norte.
Además, este océano y su corriente sirven como “cinta transportadora” del sistema de circulación global, atrayendo aguas del Atlántico, Pacífico e Índico, y transportando así el calor por todo el planeta. De esta manera, el nuevo océano Austral tiene un impacto crucial en el clima del planeta.
¿Lo que hay en un nombre?
Por lo general, los cambios en los mapas del mundo son el resultado de cambios políticos. Por ejemplo, la división de Checoslovaquia en la República Checa y Eslovaquia, o Swazilandia votando para cambiar su nombre a Eswatini.
Pero en lugar de reflejar un cambio en el mundo, el quinto océano es un raro ejemplo de un cartógrafo que hace un esfuerzo por alterar el planeta.
Alex Tait, geógrafo de National Geographic, explica por qué las convenciones de nomenclatura pueden ser tan importantes.
«Parte del mapeo del mundo consiste en utilizar nombres de lugares y características que son de uso común entre las personas que describen el mundo, y esto entra en otras cosas además de la denominación geopolítica», le dice a CNN Travel.
«Los océanos son una de esas cosas, así que queremos hacer un seguimiento de cómo los científicos, los viajeros, los escritores y las personas utilizan los nombres de los lugares», explica.
Tait se apresura a agregar que aunque la prominencia de National Geographic en el mundo de la cartografía le da más peso a su decreto oficial, otros ya han estado usando el término océano Austral.
Parte de la motivación detrás de la decisión de National Geographic de nombrar un quinto océano, que se anunció el Día Mundial de los Océanos (8 de junio), fue que darle un nombre a un lugar también puede otorgarle estatus.
La conversación oceánica es un proyecto enorme, y es más fácil crear conciencia sobre el océano Austral que hacer lo mismo con «esa área de agua».
Aunque muchos países y organizaciones de todo el mundo reconocen el océano Austral, no todos están en la misma página acerca de dónde está exactamente.
National Geographic utiliza oficialmente la latitud sur de 60 grados, para trazar el borde del agua. Sin embargo, Australia considera todo lo que se encuentra al sur de su país como el océano Austral.
Además, el cambio climático juega un papel al tratar de determinar dónde podrían estar sus fronteras.
Un laboratorio para estudiar el nuevo océano Austral
El explorador y ambientalista francés Jean-Louis Etienne anunció recientemente que había inventado un laboratorio flotante diseñado específicamente para estudiar el océano Austral.
Su creación, llamada Polar Pod, no tiene motor y flotará en el agua a baja velocidad para «orbitar» la Antártida y recopilar datos.
Etienne tiene como objetivo completar y luego desplegar el Polar Pod, para 2024.
Pero las aguas del océano Austral no están vacías por el momento. El proyecto de Observaciones y Modelado del Clima y el Carbono del Océano Austral (SOCCOM), dirigido por la Universidad de Princeton, ha enviado unos 200 flotadores robóticos al océano. Todos están equipados con sensores que miden la salinidad, los niveles de oxígeno, la clorofila y otros datos ambientales.
Dicho esto, será difícil para los viajeros habituales agregar el océano Austral a sus listas de deseos. Viajar aquí es difícil, pero no imposible; básicamente, deberás unirte a un barco que vaya a la Antártida.
Un cambio alineado con la sociedad
Alex Tait afirma que el cambio de denominación de este cuerpo de agua se alinea con la iniciativa de la Sociedad para conservar los océanos del mundo. Además, con este cambio también pretenden enfocar la conciencia pública en una región que necesita un foco de conservación particular, pues su entorno ecológicamente distinto merece un especial cuidado.
El océano Austral «abarca ecosistemas marinos únicos y frágiles que albergan una vida marina maravillosa como ballenas, pingüinos y focas», dice el explorador de National Geographic residente Enric Sala. También es lugar para que las ballenas jorobadas se alimenten de krill, y parte fundamental del sistema de circulación global. Es por ello que la National Geographic Society espera promover la conservación de este espacio al llamar la atención sobre la existencia de este nuevo océano.
Muy Interesante(G.Carvajal) — La antigua ciudad de Aspendo (hoy Belkiz), situada a unos 40 kilómetros al Este de Antalya en Turquía, fue fundada según la tradición por griegos procedentes de Argos.
A lo largo de la Antigüedad cambió de manos en muchas ocasiones, aunque siempre se mantuvo como la ciudad más importante de la región de Panfilia. Los romanos edificaron allí un gran teatro, hoy en día considerado el mejor conservado del mundo. Solo otros 11 teatros romanos mantienen en pie la escena (el Scaenae frons situado tras el escenario), dos de ellos en España.
La ciudad fue dominada primero por los licios y después por los persas, que la consquistaron en el año 546 a.C. Atenas la reconquistó en el 465 a.C. incorporándola a la Liga Délica, volviendo a caer bajo dominio persa en 411 a.C. Alejandro Magno la capturó en 333 a.C. y finalmente los romanos la tomaron y saquearon en el 190 a.C.
El teatro de Aspendo fue descubierto en 1871 por el conde Landskonski. Se construyó durante el reinado del emperador Marco Aurelio entre 161 y 180 d.C.
El arquitecto fue Zenon, un griego local, que diseñó una estructura con 96 metros de diámetro y capacidad para unos 15.000 espectadores. Todavía se conserva la escultura de Zenon, con una inscripción de agradecimiento por parte de los habitantes de la ciudad.
Siguiendo la tradición de los teatros griegos una parte de la cavea se asentó sobre la falda de la colina donde se alza la acrópolis, mientras que el resto está sostenida por arcos abovedados, alcanzando una altura similar a la de la escena y dándole un aspecto compacto, como si fuera una fortaleza. Tiene 39 filas de asientos.
En algunos de éstos se han encontrado nombres inscritos, lo que parece indicar que estaban reservados. También se hallaron 58 agujeros en la parte superior del recinto, donde se instalaban los mástiles que soportaban el velarium que protegía a los espectadores de los elementos.
A pesar de la decadencia de la ciudad a finales del período romano y durante la época bizantina, los turcos selyúcidas lo mantuvieron en pie, restaurándolo y utilizándolo como caravasar (una especie de antiguas posadas para caravanas de comerciantes).
En el siglo XIII la escena fue utilizada como palacio, lo que contribuyó a su conservación prácticamente intacta.
Escena del Teatro Romano de Acinipo, Málaga
Solo otros 11 teatros romanos en el mundo mantienen la escena entera o buena parte de ella. Entre éstos se encuentran el Teatro Romano de Mérida y el de Acinipo en Málaga, muy cerca de Ronda.
El Teatro de Sabratha en Libia, restaurado tras la Segunda Guerra Mundial, fue considerado por algunos autores como el más esclarecedor ejemplo preservado de scaenae frons, aunque lamentablemente ha sufrido las consecuencias del actual conflicto armado.
FayerWayer(K.Perozo) — Hristo Georgiev es un ingeniero establecido en Suiza que, por un error del algoritmo de Google, fue identificado como un asesino búlgaro en serie, apodado “El Sádico”.
Todo comenzó cuando recibió un correo electrónico de un compañero. En él, le alertaba que había visto su foto en Google, pero vinculada a un artículo de Wikipedia sobre un asesino y violador búlgaro de los años 70.
Hristo Georgiev (el malo) nació en Sofía, Bulgaria, en 1956. Fue contratado por la milicia nacional a principios de los 70, pero, con problemas de alcoholismo, terminó expulsado de la fuerza.
Después de eso comenzó a violar y matar mujeres: dejó cinco víctimas en total. Capturado, las autoridades lo ejecutaron el 28 de agosto de 1980.
Pasadas cuatro décadas del hecho, Hristo Georgiev (el ingeniero) ve con asombro su rostro en el link de Wikipedia sobre el asesino en serie. La Inteligencia Artificial cometió el error de vincular a las dos personas.
¿Qué dijo Georgiev tras ver el error de Google?
“Mi primera reacción fue que alguien estaba tratando de hacer algún tipo de broma elaborada sobre mí”, contó Georgiev en su blog. “Pero después de abrir el artículo de Wikipedia en sí, resultó que no hay ninguna foto mía allí en absoluto”.
El algoritmo de gráfico de conocimiento de Google asoció a las dos personas. “Realmente no puedo explicarme a mí mismo cómo sucedió esto, pero es raro”, señaló el ingeniero. “En cualquier caso, ahora estoy en el proceso de reportar este error de Knowledge Graph a Google”.
De acuerdo con Android Authority, Google usa Knowledge Graph en los resultados de su motor de búsqueda para recopilar información varias fuentes. “Esta información se presenta a los usuarios en forma de un cuadro de información junto a los resultados de la búsqueda”, indica. “A continuación, se muestra cómo se veía el resultado de la búsqueda del nombre de Georgiev”.
Aunque el ingeniero se toma con humor la situación, sabe que no deja de ser grave una confusión así. “El hecho de que un algoritmo que es utilizado por miles de millones de personas puede confundir tan fácilmente la información de tales maneras es verdaderamente aterrador”, apunta.
Y reflexiona: “La propagación desenfrenada de noticias falsas y la cultura de cancelación ha hecho que literalmente todos los que no son anónimos sean vulnerables. Quien hoy tiene presencia en internet tiene que cuidar de su ‘representación en línea”.
Luego de manifestar el error a la comunidad Hacker News, Google desvinculó su imagen de la biografía del asesino en serie.
Le queda una enseñanza al ingeniero Georgiev: “Tal vez, dejar que una sola compañía de Internet ‘organice la información del mundo’ probablemente no sea una gran idea”. Esa es la realidad en la que vivimos.
20Minutos(A.Albalá)/Hipertextual(D.Pozo)/L.B.V.(G.Carvajal)/MarcaClaro — No sólo la existencia de universos paralelos, sino que la nueva teoría también afirma que éstos interactúan entre sí, lo cual podría ser la explicación para todo aquello que no cuadra en la mecánica cuántica.
En un estudio publicado en Physical Review X, Howard Wiseman y Michael Hall, del Centro para la Dinámica Cuántica de la Universidad Griffith, y Dirk-Andre Deckert de la Universidad de California, proponen esta arriesgada teoría que nos sumerge de lleno en el terreno de la ciencia-ficción.
Afirman que los universos paralelos existen y que evolucionan de forma paralela, influenciándose unos a otros mediante una sutil fuerza de repulsión. Algunos fenómenos que parecen violar las leyes de causa y efecto observados en la teoría cuántica, la teoría que explica como funciona el Universo a escala microscópica, podrían explicarse con ello.
Esta idea de múltiples universos no es nueva, ya que fue formulada por vez primera en 1954. Pero la diferencia es que hasta ahora no se consideraba la posibilidad de que estos universos interactuasen entre sí.
Según la nueva teoría:
-El Universo que experimentamos está formado por un gigastesco número de mundos. Algunos son idénticos al nuestro, mientras otros son completamente diferentes.
-Todos los mundos son igualmente reales, existen continuamente en el tiempo y poseen propiedades perfectamente definidas.
-Todos los fenómenos cuánticos surgen de una fuerza universal de repulsión entre mundos cercanos, que tiende a hacerlos cada vez más diferentes.
Aseguran incluso que su teoría podría ofrecer la asombrosa posibilidad de probar la existencia de otros mundos de manera empírica. Si sólo existiese nuestro mundo, afirman, su teoría se reduciría a la mecánica newtoniana, mientras que si están en lo cierto y existe un gigantesco número de mundos, encajaría perfectamente con la mecánica cuántica.
¿Existe un universo paralelo en el que el tiempo va al revés?
El coronavirus prácticamente ha monopolizado la ciencia. Por eso, una noticia en la que se afirma que la NASA ha descubierto un universo paralelo en el que, además, el tiempo -y todo en general- funciona al revés que aquí debería ser fascinante, ¿no? Pero, ¿hasta qué punto es cierto lo que Hhan estado reproduciendo los medios?
Hemos hablado con Alberto Corbí, profesor investigador en la Universidad Internacional de La Rioja (UNIR), que no está implicado en estos experimentos, pero sí que es doctorado en Física, para saber un poco más sobre este asunto. También ha hablado sobre este tema en su canal de divulgación Date un Vlog, Javier Santaolalla, doctor en Física de partículas.
Ambos explican que se trata de una investigación que no es nueva, ya que los resultados se publicaron en diciembre de 2018. Pero ha salido ahora a la luz, posiblemente por la falta de noticias no relacionadas con el coronavirus, tal y como teoriza Corbí.
ANITA
ANITA es el experimento del que se extrae la conclusión de que la NASA ha dado con un universo paralelo. Pero antes de entrar en más detalles sobre ese tema, lo primero es hablar sobre este proyecto y para qué sirve.
En varias versiones, ANITA lleva funcionando desde 2006. “Es un conjunto de antenas que se suspenden de un globo en la Antártida a 40 kilómetros de altura durante meses”, explica en su vídeo Santaolalla. ¿Su objetivo? Estudiar neutrinos de ultra alta energía.
Como los neutrinos apenas interactúan, se necesita sentirlos de una forma distinta, indirecta: “Cuando un neutrino atraviesa el hielo emite por efecto ondas de radio”, cuenta Santaolalla. Y esto es, exactamente, lo que detecta ANITA: las ondas producidas por estas partículas.
Por eso, además, la Antártida es el lugar adecuado, no solo por el hielo, ya que “se necesita un medio transparente a las ondas de radio, como el hielo”. Sino que, ademas, “también necesitas un entorno de baja contaminación electromagnética, bajo ruido.
Es decir, sin señales de televisión, móviles, radio… Para todo esto el polo sur es ideal”, afirma el doctorado en Física de partículas.
Los eventos que busca ANITA son “decenas de miles de veces más energéticos que las partículas del LHC, son eventos muy raros”, comenta Santaolalla. En todos los vuelos que han hecho hasta ahora las diferentes versiones de ANITA, se han conseguido unas 40 detecciones.
Solo en dos ocasiones se ha detectado algo extraño que es de donde está procediendo todo el ruido mediático. Por sus características, comenta el Físico de partículas, parecen indicar que provienen ·de un neutrino TAU que no proviene del cosmos del interior de la Tierra”.
Sin embargo, “la Tierra no es transparente a estos neutrinos tan energéticos”.
¿Universo paralelo?
Todavía no sabemos por qué se ha producido la detección de este tipo de neutrino. Eso sí, los científicos llevan trabajando en hipótesis que lo expliquen durante varios años. Y es aquí donde entra una de las hipótesis más alocadas como pueden ser que la Tierra atrapara neutrinos remanentes del Big Bang formando materia oscura.
Esta teoría es la que dice que el Big Bang podría haber creado dos universos paralelos iguales, “no multiversos”, matiza Corbí. Este segundo universo tendría entre sus características que la dirección del tiempo fuera contraria a la nuestra, pero también que las cargas positivas fueran negativas. “Es una teoría alocada”, explicado el profesor de UNIR.
“Nadie ha confirmado la existencia de un universo paralelo”, afirma Santaolalla y Corbí se muestra de acuerdo con esto. “Con dos eventos no se hace física. Y no puedes decir categóricamente que existe un universo paralelo”, indica el profesor de UNIR.
“Hay muchas otras razones por las que ese neutrino puede haber venido. Incluso puede ser un error experimental: se ha medido mal la energía de ese neutrino o no se ha medido correctamente las otras partículas que debería haber generado”, afirma.
En definitiva, lo más probable es que nos encontremos ante un error experimental y no ante el fascinante descubrimiento que todos esperamos que los científicos hagan durante estos días de aburrimiento enclaustrados en casa.
El mayor problema de este tipo de noticias es que replican una información que parece que va a cambiar nuestro conocimiento del mundo sin contrastar ni entender de dónde vienen esos resultados. Y mucho menos pararse unos minutos a consultar a algún físico que pueda confirmar o desmentir la noticia.
Realidad o ciencia ficción: ¿existen los universos paralelos?
La posible existencia de universos paralelos y sus características han fascinado al ser humano desde sus orígenes y han alimentado la literatura hasta generar un sinfín de títulos de género fantástico y ciencia ficción.
Desde la primera obra al respecto, perteneciente a la cultura védica (India), hasta el estreno este jueves de la tercera temporada de la serie Stranger Things, estas dimensiones simultáneas han sido un tema omnipresente en el imaginario colectivo.
¿Existen los universos paralelos? ¿Cuántos? ¿Dónde? ¿Se parecen a este o, por el contrario, son completamente diferentes? Estas preguntas han torturado a la población durante siglos, que recurrió primero a la imaginación para saciar su curiosidad y paliar la falta de información y posteriormente a la ciencia.
Ahora, un equipo de investigadores del Laboratorio Nacional de Oak Ridge (Tenesse, Estados Unidos) está construyendo el equipo necesario para tratar de abrir, por primera vez en la historia de la humanidad, un portal a una dimensión paralalela.
Y vendría a explicar los resultados inesperados obtenidos por físicos de partículas en los años 90, que detectaron una serie de anomalías en el decaimiento de un neutrón en un protón.
El pionero en plantear la existencia de estas realidades paralelas desde un punto de vista científico fue el físico estadounidense Hugh Everett en 1957. En su Hipótesis de los Muchos Mundos contempla que hay un número enorme de universos -quizá infinito- y que todo lo que podría haber sucedido en el pasado de un ser humano y no ocurrió sí aconteció en otro cosmos.
Esta teoría ha ido ganando adeptos con el paso del tiempo y actualmente se considera una perspectiva perfectamente seria de la física cuántica, aunque no está comprobada y es difícil plantear experimentos que permitan escoger entre esta teoría y la ortodoxa.
Hipótesis de los Muchos Mundos
Esta teoría de Everett, que se aleja de los planteamientos ortodoxos de la física cuántica, propone que el universo se desdobla en una serie de posibilidades cada vez que se lleva a cabo una medida u observación. De ser cierta -y puede serlo-, esta teoría tendría perturbadoras implicaciones, como la existencia de un ‘yo’ diferente en cada uno de los cosmos generados.
Así, el ‘yo’ que cada uno siente sería solo una de todas las réplicas existentes, como explica el investigador del CSIC Alberto Casas.
Además, de forma constante se irían creando nuevas versiones de uno mismo, ya que cada vez que se realizase una observación de un tipo u otro se generarían desdoblamientos del propio ‘yo’. Estas copias producidas constantemente compartirían un pasado común, pero tendrían ante sí un porvenir distinto.
Para entenderlo, si una persona jugase a la lotería con un determinado número, la mayor parte de sus versiones creadas en ese momento sufrirían la decepción de no alzarse con el premio, mientras que algunas réplicas más afortunadas resultarían agraciadas con el dinero.
Desde una perspectiva filosófica, esta hipótesis relativiza las decisiones personales y la propia existencia, puesto que en otros mundos el comportamiento de cada uno y sus consecuencias habrán sido distintas. Si bien se trata de una hipótesis desconcertante, puede ofrecer cierto consuelo, ya que habrá dimensiones paralelas en las que, por ejemplo, seres queridos fallecidos continúen con vida.
Así, aunque no es posible saltar de un universo a otro o comunicarse con él, puede resultar reconfortante pensar que en otros cosmos la realidad es diferente e incluso mejor.
Stephen Hawking y la sonda para detectar universos
Desde que Everett planteó su teoría en 1957, muchos científicos han continuado investigando la existencia del multiverso -el conjunto de muchos universos- y tratando de encontrar evidencias que demuestren que estos múltiples mundos son una realidad.
El mismo Sthephen Hawking profundizó en este aspecto en su último trabajo académico, publicado pocos días antes de su muerte, donde incluyó una explicación que podría permitir demostrar la presencia de universos paralelos.
El artículo, escrito con el profesor de física Thomas Hertog, contiene un cálculo matemático para construir una sonda espacial capaz de encontrar pruebas de la existencia de un multiverso.
Asimismo, científicos de CalTech (California, Estados Unidos) creen haber identificado vestigios de un universo paralelo, gracias a señales electromagnéticas provenientes de puntos muy lejanos que sugieren que el tejido del universo ha sido interrumpido por otro increíblemente diferente.
En 2014 los profesores Howard Wiseman y Michael Hall, de la Universitat de Griffith (Australia), propusieron que los universos paralelos no solo existen, sino que interactúan entre ellos.
Estos expertos señalaron que no solo no evolucionan de manera independiente, sino que se influencian unos a otros y este influjo mutuo podría explicar las discrepancias existentes en la mecánica cuántica.
Otros científicos se han mostrado más escépticos ante la existencia de múltiples universos como el reconocido físico y matemático inglés Roger Penrose.
La NASA no ha detectado un universo paralelo donde el tiempo corre hacia atrás
Aunque se creía que un grupo de científicos de la NASA había detectado evidencias de la existencia de un universo paralelo al nuestro, se trató más bien de una mala interpretación y es algo que no está comprobado.
Los científicos que trabajaban con la Antena Transitoria Impulsiva Antártica de la NASA (ANITA) -un instrumento que detecta los rayos cósmicos que impactan contra la superfície de la Tierra- han escaneado más de un millón de kilómetros cuadrados de paisaje helado, y el hallazgo ha sido revelador, aunque no para asegurar lo de un lugar donde el tiempo corre hacia atrás.
Peter Gorham, autor del estudio publicado en la Universidad de Cornell y recogido por Republic World, defiende la importancia de la Antena Transitoria Impulsiva Antártica en todo este proceso. ANITA, como es conocido este instrumento, se encarga de transportar antenas electrónicas sobre la Antártida, donde se evitan desviaciones que condicionen el proyecto ya que hay aire frío y seco, condición excelente para su uso, y muy poco ruido de radio que pueda distorsionar los hallazgos. De esta forma, detectaron un constante «viento» de partículas de alta energía provenientes del espacio, mucho más poderosas que las que se generan en la Tierra.
¿Cómo se dio toda la confusión del universo paralelo?
Se trató de una malinterpretación debido un artículo de hace meses, donde se buscaban explicaciones para los resultados de un experimento de hace unos años. Dicho artículo es de ‘New Scientist’ publicado el 8 de abril de este año, «We may have spotted a parallel universe going backwards in time» o («Puede que hayamos descubierto un universo paralelo que va hacia atrás en el tiempo»).
En este artículo habla Peter Gorham, quien no trabaja para la NASA, sino que es profesor de física de la Universidad de Hawái en Estados Unidos. Y fue para una entrevista con su universidad en 2018, donde el propio Gorham explicó que es probable que su equipo haya descubierto un nuevo tipo de partícula, pero nunca se menciona a un universo paralelo.
Esta hipótesis no se ha comprobado y la NASA no se ha pronunciado al respecto, pero no habría forma de asegurar que lateoría del universo paralelo sea verdadero, tema que además se viralizó en las redes sociales.
El Universo paralelo
Es habitual recibir partículas de alta energía que vienen del espacio exterior, pero los neuritos de baja energía pasan por el planeta Tierra sin problemas, pero los que tienen más carga energética chocan con la materia sólida del planeta, lo que dicen que asegura que están viajando en el tiempo en sentido contrario al nuestro, es decir, hacia atrás.
La explicación más simple para el fenómeno es que en el momento del Big Bang, hace 13.800 millones de años, se formaron dos universos, el nuestro y el que, desde nuestra perspectiva, funciona a la inversa y el tiempo retrocede.
La comunidad científica se encuentra revolucionada por este descubrimiento y una de las posibilidades que apunta la NASA es que cuando se formó el universo debido al Big Bang, se crearon dos universos paralelos que funcional al revés uno del otro.
Cabe recordar que Stephen Hawking defendió, hasta sus últimos días, la existencia de múltiples universos similares entre ellos, nacidos en el Big Bang que generó el nuestro, pero con características muy variadas.
Teoría final de Stephen Hawking «origen del Universo»
Nuestro universo es uno entre muchos. Pero el número total de universos es finito. Y los múltiples universos existentes son similares entre ellos. Esta es la visión final del cosmos que desarrolló Stephen Hawking en sus últimos meses antes de morir y que se publicó póstumamente en la revista Journal of High Energy Physics.
Las observaciones que pueden indicar en el futuro si el modelo de Hawking y Hertog es válido son las de «ondas gravitacionales originadas en los estadios iniciales del universo», señala el cosmólogo. Estas ondas, que nunca han sido observadas todavía, se podrían llegar a detectar directamente con instrumentos más avanzados que los actuales. O bien se podrían detectar de manera indirecta a través de la señal que debieron dejar en la radiación de fondo cósmica, popularmente conocida como el eco del big bang, señala Carlos Sopuerta, físico del Institut d’Estudis Espacials de Catalunya (IEEC).
Infobae(C.Balbiani) — Volvían del colegio. Iban distraídos, conversando, en el ómnibus de pasajeros conducido por Jesús Belmont. En la esquina de las calles Cuauhtemotzín y Calzada de San Antonio Abad, un tranvía de la línea Tlalpan, manejado por J. Gómez, no llegó a frenar a tiempo y se incrustó de lleno contra el vehículo en el que viajaban, aplastándolo de manera brutal contra un muro.
Sobre el piso quedó desbaratada una joven de 18 años llamada Frida Kahlo. En el choque había perdido parte de su ropa y estaba totalmente ensangrentada. Un polvo dorado (era oro que llevaba en un sobre un obrero que iba de pasajero) la cubría como un brillante manto.
La composición de la escena era como un cuadro, tan colorido y desgarrador como los que ella misma pintaría en el futuro cercano.
Al rato llegaron dos ambulancias de la Cruz Roja. Frida Kahlo se debatía entre la vida y la muerte. Su novio, Alejandro Gómez Arias, solo había sufrido fuertes golpes en la cadera. Era el jueves 17 de septiembre de 1925 y el reloj marcaba las 19.30.
Frida fue llevada, con otros heridos, al hospital. El pronóstico era sombrío. Nadie garantizaba que fuera a sobrevivir. Tenía la columna partida en tres partes en la zona lumbar; dos costillas y una clavícula rotas; once fracturas en una de sus piernas; un pie y un hombro dislocados.
Para colmo, el pasamanos metálico había atravesado su pelvis y salido por su vagina. Los testigos del accidente relataron que, cuando un hombre le puso una rodilla encima y tiró de la barra de metal que tenía incrustada, gritó tan fuerte que sus alaridos taparon el sonido de las ambulancias que se acercaban.
Tuvieron que rearmar su esqueleto, con paciencia y pericia. Frida Kahlo no murió ese día, pero se ganó el pasaporte al dolor perpetuo. El tremendo accidente la obligó a masticar el tiempo y las angustias, pero le otorgó al mundo una pintora magistral, porque sus talentos no tuvieron más remedio que salir a flote.
Matilde Calderón y Guillermo Kahlo, los padres de Frida
La pandemia de polio
Frida nació el 6 de julio de 1907 y fue la tercera hija mujer del segundo matrimonio del fotógrafo alemán de origen judeo-húngaro, Guillermo Kahlo. Guillermo había llegado a México, en 1890, escapando de las turbulencias familiares y de una madrastra que lo hostigaba.
La madre de Frida se llamaba Matilde Calderón, y por sus venas corría sangre indígena. Un año antes que Frida había nacido el único hijo varón de la familia. Lo llamaron como al padre, pero la felicidad no les duró nada, el bebé murió a los seis días.
Luego de Frida, la pareja tuvo una hija más, a la que llamaron Cristina. Ella fue su gran amiga y compañera, pero también la responsable de la peor traición en su vida adulta.
La familia Kahlo vivía en una casa en la calle Londres, en el número 247, del barrio Coyoacán, en la ciudad de México. Hoy esa vivienda es conocida como la Casa Azul, y fue convertida en museo después de la muerte de la pintora.
A los 6 años Frida tuvo el primer cachetazo de la vida: se contagió de poliomielitis en medio de una pandemia que asolaba al mundo. Tuvo que pasar en la cama nueves meses. Como resultado de esa peste, una pierna le quedó escuálida y sin fuerza.
Fue su padre quien la animó a su rehabilitación. La pequeña empezó a practicar deportes que no eran nada habituales entre las mujeres de su generación: fútbol y boxeo. Además, hacía natación y ciclismo. Si bien eso no evitó las burlas de sus compañeros, de alguna manera la habilitó a sentirse distinta y más fuerte.
La Frida resiliente había comenzado su camino de espinas. Además, había comprendido que los angustiantes desmayos de su padre eran producto de un trastorno llamado epilepsia. Cuando su padre caía al piso en medio de una convulsión, Frida le metía un pañuelo en la boca para que no se mordiese la lengua.
Frida, de niña, poco antes de sufrir un terrible accidente
Accidente, aburrimiento y pinceles
En el año 1922, con 15 años, Frida ingresó en la Escuela Nacional Preparatoria, una de las más prestigiosas de México. De allí salieron mentes brillantes. Frida ya había aprendido que ser distinta podía ser una ventaja.
Solamente eran 35 mujeres entre 2.000 alumnos, así que enseguida se destacó por su carácter rebelde y se unió a una banda de jóvenes intelectuales comprometidos con la política estudiantil, que combatían la autoridad y propulsaban reformas.
En ese grupo, que se hacía llamar Los Cachuchas, por usar unos sombreros de tela que desafiaban los estrictos cánones de la época, había solamente dos mujeres.
El vuelco de su vida ocurriría un jueves, tres años después, cuando su cuerpo se deshizo, roto en mil pedazos, bajo el tranvía.
Al volver del hospital a su casa en Coyoacán, un mes después, no tuvo más remedio que observar al mundo desde otra perspectiva: la horizontal. No podía sentarse, por lo cual su madre encargó la confección de un caballete que se armó sobre una especie de andamio para que ella pudiera pintar acostada.
El aparato tenía, además, adosada una luz. En el techo habían ubicado un espejo que le permitía mirarse y así ser su propia modelo.
La Joven Frida
Así fue que encontró la manera de acelerar el reloj del tiempo que se le había convertido en una variable eterna. Su padre fue quien le prestó sus pinceles y óleos para entretenerla. En forma paralela a ese ocio creativo, Frida debió soportar su lenta reconstrucción. Eso era algo que duraría toda su vida.
Varios corsés de yeso y acero sucesivos fueron sosteniendo su maltratada columna vertebral, y su pie dislocado requería de un aparato especialmente diseñado. Si bien algunos de sus huesos se fueron soldando, necesitaría un total de 32 cirugías para reparar su cuerpo. El suplicio físico se volvió su único fiel compañero de ruta.
El primer autorretrato que realizó desde su cama fue un óleo donde ella estaba enfundada en un traje de terciopelo. Lo hizo para su novio de entonces, Alejandro Gómez Arias, y tratando de imitar un cuadro que él admiraba: El nacimiento de Venus de Botticelli. Se lo regaló cuando estaban distanciados, a fines de 1926.
La estrategia amorosa funcionó y empezaron a salir nuevamente. Pero los padres de Alejandro no aprobaban a Frida, así que le inventaron a su hijo un largo viaje a Europa en marzo de 1927. La idea era alejarlos. Alejandro le devolvió el cuadro a Frida antes de irse: temía que sus padres se deshicieran de la obra.
El aparato que le colocaron en la cama para que pudiera pintar acostada
Diego, su enorme y gran amor
A Frida le llevó un tiempo superar esta pérdida. Pero estaba muy entretenida con la política y la convulsión en la que estaba inmersa su país. Curiosamente, sería con este cuadro devuelto que seduciría al gran pintor Diego Rivera, el verdadero amor de su vida.
La leyenda cuenta (en las historias siempre hay versiones encontradas) que Frida habría conocido al famoso artista cuando él pintó un enorme mural en el anfiteatro de la Escuela Nacional Preparatoria donde ella era una de las pocas y jóvenes alumnas.
Frida lo habría perseguido para verlo trabajar y le habría dicho a sus compañeras: “Mi ambición es tener un hijo de Diego Rivera, y se lo voy a decir un día”. Sus amigas se rieron, Rivera era un hombre mayor, enorme y panzón. Pero Frida lo decía en serio.
La otra historia dice que fue a través de la pareja de Julio Antonio Mella (comunista cubano, exiliado en México) y Tina Modotti (italiana, fotógrafa y activista revolucionaria en el partido comunista mexicano) que llegó hasta Rivera (quien era también un comunista militante).
Habría sido Frida la que decidió ir a verlo para mostrarle sus trabajos mientras él realizaba una serie de murales. Le llevó para que viera cuatro cuadros, pero el que más impactó al famoso pintor fue el que le había hecho de regalo a su ex Alejandro. Le pareció distinto y le dijo: “Tienes talento, sigue pintando”.
Esta foto de 1940 proporcionada por Sotheby’s muestra a la artista Frida Kahlo con la cabeza suspendida por correas
Aunque él le llevaba diecinueve años, el romance fue inmediato. Para los padres de Frida, Diego Rivera no era un buen candidato. Venía de dos divorcios y era un declarado comunista, algo muy difícil para una familia conservadora. Pero, por otro lado, sabía ser seductor y encantador, además, era culto y millonario. La relación terminó en casamiento el 21 de agosto de 1929.
La pequeña fiesta se hizo en la terraza de Tina Modotti, y la encargada de la comida mexicana que se sirvió en la celebración fue nada menos que la misma ex mujer de Diego. Algo que anticiparía los amores contrariados de la pareja.
Diego, con 43 años, era enorme y lo apodaban el elefante; Frida, con 22, era pequeña y frágil, y la llamaban la paloma. Ese mismo día de la boda hubo un par de hechos inusuales.
La ex mujer de Diego Rivera, Lupe Marín, enojada porque él no le pasaba dinero para sus hijas de 5 y 2 años, le habría levantado la falda a Frida para exponer su pierna debilitada y bromear con ello delante de los invitados: “Miren por qué par de piernas me ha cambiado Diego Rivera”.
Las cosas no terminaron allí: más tarde, muy borracho, Rivera comenzó a disparar tiros al aire. Frida, escandalizada, quiso detenerlo, pero él la empujó con violencia y ella terminó tirada en el piso. La novia se sintió tan humillada en público que se retiró y, por unos días, no volvió a la casa.
Por increíble que parezca, Lupe y Frida terminaron siendo amigas.
El pintor Diego Rivera, que le llevaba 19 años, fue el gran amor de la vida de Frida
Tres hijos que no fueron
En el año 1930, su gran anhelo de ser madre pareció que iba a concretarse. Quedó embarazada, pero al poco tiempo de gestación los médicos dijeron que por las secuelas del accidente el bebé se estaba formando en una posición totalmente inviable.
Debía hacerse un aborto terapéutico, y le pronosticaron que lo más probable era que no pudiera jamás tener hijos. Frida se hundió en un abismo.
Un año después, la pareja se mudó a San Francisco, Estados Unidos. A Rivera le habían encargado una serie de murales en ese país y, por otro lado, la política en México se había vuelto complicada para los que pensaban como ellos y militaban en la izquierda.
En la ciudad norteamericana Frida conoció a un gran cirujano llamado Leo Eloesser, quien se convirtió, además, en su gran amigo y confidente. Terminado sus compromisos laborales, la pareja viajó a Nueva York para una muestra y, luego, a Detroit para otros encargos artísticos de Rivera.
En 1931 Frida le escribió una carta a su madre donde le decía: “Diego es bueno conmigo y me quiere (hasta ahorita) bastante”. Pero ya por entonces los amoríos de Diego Rivera con otras mujeres habían comenzado, y Frida lo sospechaba y sufría.
Frida Kahlo y Diego Rivera vivieron una tumultuosa relación
En Detroit, Frida volvió a quedar embarazada. Corría 1932 y se puso en manos de un ginecólogo que le recomendó su amigo el doctor Eloesser. Frida estaba radiante de felicidad.
A los tres meses y medio de gestación, el 4 de julio de 1932, tuvo una gran hemorragia y perdió espontáneamente al bebé. Le escribió a Eloesser: “Tenía muchas esperanzas de tener al pequeño Dieguito, quien iba a llorar mucho… pero ahora que pasó lo que pasó, no hay más que aceptarlo”.
Esa nueva y dolorosa pérdida fue volcada por Frida en una pintura conocida como Henry Ford Hospital. Su desolación la reflejó pintándose desnuda, en una cama del hospital, sobre una sábana blanca empapada de sangre.
De su ojo izquierdo cae una gran lágrima y de su vientre emergen seis venas rojas que, como cordones umbilicales, se conectan con otras imágenes simbólicas. En el centro, está el bebé que no nació.
Su marido, Diego Rivera, enseguida se percató de la importancia de esta pintura. Frida estaba haciendo algo que ninguna otra pintora había hecho antes: plasmar con fuerza brutal lo más visceral de su existencia en un lienzo.
Ese verano también murió la madre de Frida mientras era operada de la vesícula. Un golpe tras otro.
Diego Rivera y Frida Kahlo se divorciaron en 1939, pero se volvieron a casar el 8 de diciembre de 1940 en San Francisco, Estados Unidos
De amor y de furia
Frida extrañaba muchísimo su país. Cuando volvieron a México en 1934 Frida y Diego se instalaron en el barrio de San Ángel en dos casas que hicieron unir por un puente ubicado en las terrazas de ambas edificaciones. Aquí, quedó nuevamente embarazada. El tercer hijo venía en camino, pero la decepción sería inevitable. Este bebé tampoco llegaría a nacer.
Ese mismo año tuvieron que amputarle a Frida unos dedos del pie derecho. Se concentró más que nunca en pintar. Era lo único que le proporcionaba paz.
Los romances de Diego con otras mujeres no le eran desconocidos. De esas “otras” dirá que eran jóvenes pintoras de gran talento. Y, según ella misma escribió sobre Diego, el talento “siempre está en relación directa con la temperatura de sus bajos”.
Frida y Diego Rivera con un monito de mascota frente a un gran número de artefactos arqueológicos en la ciudad de México, en la década del 40
La gran traición ocurriría en esas dos casas unidas de San Ángel. Frida había hecho que Diego contratara a su hermana menor Cristina como secretaria. También había convencido a Cristina para que fuera su modelo desnuda para una obra que él estaba realizando y que se llamaba El conocimiento y la pureza.
Diego jamás reprimía ningún impulso hacia el género opuesto. La hermana y su marido terminaron traicionando a Frida sin el menor escrúpulo. Ella sospechó, además, que esa relación había nacido muchísimos años antes. Esta vez no soportó semejante afrenta y se fue de su casa.
El famoso cuadro de Frida «Unos cuantos piquetitos», donde descargó toda su furia y la transformó en arte
Poco después, Frida pintó su cuadro más sangriento, Unos cuantos piquetitos: allí una mujer yace sobre una cama luego de las puñaladas de su pareja. Lo que había leído en el diario sobre lo que había dicho ese hombre la espantó: según el criminal solo le había dado unos cuantos “piquetitos” (pinchazos).
Frida vomitó su horror en la tela donde derramó tanta sangre como le pareció necesaria para comprometer al espectador y que no quede indiferente. Aunque hay quienes dijeron que también reflejó su sentir por la traición que había vivido de parte de Diego y de Cristina.
De aquella época Frida dijo: “Han ocurrido dos accidentes en mi vida. Uno es el del tranvía; el otro, es Diego. Diego fue el peor de todos”.
Pero Frida y Diego se necesitaban mutuamente, así que el reencuentro sería inevitable. Un año después la pareja se reconcilió. Pero Frida, que pareciera haber tácitamente aceptado los deslices de Rivera, no se quedó atrás. También vivía sus romances. A ella se le adjudicaron varios amores con hombres y también con mujeres.
Entre ellas, la artista Georgia O’Keeffe, la bailarina Jospehine Baker y la actriz Dolores del Río. Sin embargo, esos amores lésbicos no enojaron tanto a Rivera como el que Frida vivió con el escultor Isamu Noguchi.
Se puso tan furioso que llegó a apuntarlos con un arma para que dieran por finalizado el romance. Otro largo amorío de Frida fue con un fotógrafo que vivía en Nueva York.
A pesar de las broncas y traiciones vividas, en 1936, Frida se amigó con su hermana menor y volvió a frecuentar a sus sobrinos.
Frida en 1944 junto con un hombre. Ella, como Diego Rivera, tuvo muchos y muchas amantes
Un revolucionario ruso entre las sábanas
En 1937, el revolucionario ruso de origen ucraniano León Trotski fue cobijado, junto con su esposa Natalia Sedova, en la casa de la familia de Frida en Coyoacán.
Llegó a México escapando del líder ruso Iósif Stalin, que había dado la orden de liquidarlo. En los primeros meses, León y Frida, admiración política mediante, habrían tenido un intenso romance que no prosperó, según se cree, porque la esposa de León le habría dado un ultimátum a su marido.
Las relaciones amistosas continuaron. De hecho, tanto Frida como Diego admiraban a Trotski, y se decían “trotskistas”.
En 1939 Frida se involucra con el médico Heinz Berggruen en Nueva York. Por su parte, Diego Rivera sale con la pintora Irene Bohus y con la actriz norteamericana Paulette Goddard. Finalmente, el 6 de noviembre de 1939, Diego toma coraje y le pide el divorcio a Frida.
Frida, deprimida, se refugia en la casa de su familia en Coyoacán y en el coñac. Y no para de pintar. Sobre esa desgraciada época le dijo a sus amigos, en una fiesta: “Quise ahogar mis penas en licor, pero las condenadas aprendieron a nadar”.
Por esos tiempos, Diego y Frida ya estaban distanciados políticamente de León Trotski, quien dejó la Casa Azul y se instaló en otra, en el mismo barrio.
En esa nueva morada, el 20 de agosto de 1940, fue asesinado por un partidario de Stalin llamado Ramón Mercader. El asesino se había infiltrado en su círculo íntimo poniéndose de novio con una de sus secretarias. Mercader se había hecho amigo del disidente ruso.
La tarde en que lo mató ingresó con la excusa de mostrarle un texto, subió hasta su despacho y le clavó en la cabeza un pica hielo de montañismo. Trotski gritó desaforadamente y alcanzó a salir del escritorio para decirle a su mujer quién era el culpable. Acto seguido se desvaneció y murió al día siguiente.
Trotski vivió un romance con Frida Kahlo. Eso le costó la amistad con Diego Rivera
Frida llegó a ser acusada de ser cómplice de Mercader en el homicidio. Fue arrestada y estuvo detenida dos días en la cárcel antes de ser liberada. Las sospechas habían recaído en ella porque había cenado con Mercader. Del incidente policial dijo: “Mi hermana y yo pasamos dos días llorando en la cárcel. Nos soltaron porque no éramos culpables ni del asesinato ni de los balazos”.
Reincidir con el mismo hombre
Poco tiempo después, Frida viajó a San Francisco para operarse con el doctor Eloesser. El reencuentro con su ex fue tan fuerte que decidieron volverse a casar el 8 de diciembre de 1940. Pero esta vez Frida impuso sus propias reglas: vivirían juntos, compartirán los gastos y su amor por el arte, pero no tendrían ninguna vida sexual.
Como contrapartida la lista de amantes de ambos se vuelve infinita. Él seduce a la artista Rina Lazo; ella tiene un affaire con el pintor Joseph Bartoli. Ella coquetea con Chavela Vargas cuando le escribe al poeta Carloso Pellicer: “Extraordinaria, lesbiana, es más se me antojó eróticamente”.
Aunque esa carta podría no ser verdadera, lo cierto es que las relaciones de Frida con mujeres no eran un secreto para nadie.
Rivera y Frida en su estudio, alrededor de 1945. Detrás, entre otras obras, el célebre autorretrato «Las dos Fridas», de 1939
En 1949 Rivera se enamoró de la actriz María Félix. Frida, aunque vivía sus propias pasiones, sufría las infidelidades de su marido. Hay quienes sostienen que entre María, Frida y Diego existía, en realidad, un triángulo amoroso, debido a que la actriz pasaba largas temporadas en la Casa Azul de Coyoacán.
El adiós a una pierna
La pintora aplaudida por André Breton, el padre del surrealismo, se negó de forma tajante a ser considerada una expresión del movimiento: “Yo no pinto sueños, dijo, pinto realidades”. Es cierto. Volcaba en el lienzo calaveras, símbolos religiosos, presagios, la tragedia de la vida misma a todo color. La vida le dolía y a ella le brotaban pinturas.
“Perdí tres hijos y otra serie de cosas que habrían colmado mi existencia. La pintura ocupó el lugar de todo eso”, manifestó.
El camino de la salud de Frida no mejoró nunca. Por el contrario, empeoró con el paso del tiempo. Internaciones sucesivas, un intento de trasplante de hueso que fracasó y… el dolor, siempre el dolor. Entre tanto, seguía con sus clases y pintando. Solo le faltaba tener una exposición propia.
Frida en La Casa Azul de Coyoacán, México, en 1952
En abril de 1953, su deseo se llevó a cabo en la Galería de Arte Contemporáneo. La salud de Frida estaba tan deteriorada que los médicos le prohibieron ir.
Ella jamás contempló la idea de perderse lo que más deseaba en el mundo. Hizo poner una cama de hospital en el medio de la muestra y una ambulancia la trasladó hasta el lugar. Antes, se tomó todos los medicamentos posibles para menguar sus tormentos.
La prensa y los invitados quedaron impactados cuando la vieron aparecer engalanada con sus trajes y ornamentos típicos. Frida se mostró feliz, cantó los clásicos corridos mexicanos y tomó hasta el hartazgo.
Cuatro meses después, en agosto de 1953, acudió a su consulta con el doctor Juan Farrill. Él revisó con cuidado su pierna derecha y su pie, donde solo había tres dedos.
—¿Qué es lo que me va a cortar, doctor?, ¿otro dedo?, preguntó Frida. Farrill le explicó que como causa de la gangrena debería hacer algo mucho más drástico: amputarle la pierna derecha. Se le cortaron por debajo de la rodilla. Con ironía y acidez, ella comentó luego de la cirugía: “Pies… ¿para qué necesito pies si tengo alas para volar”.
Era tal enojo de Frida Kahlo por lo ocurrido que, al principio, se negó a usar la pierna de madera. Le parecía antiestética y, además, le causaba mucho dolor. Pero no tenía opciones si quería trasladarse. Empezó a probar con unos pequeños pasos. Poco a poco, pareció que había aceptado la idea porque hasta había encargado que le fabricaran unas botas rojas.
Una de las famosas botas rojas que usó después de la amputación de su pierna derecha, hoy expuestas en La Casa Azul, transformada en un museo
En 1954 enfrentó más inconvenientes de salud. Se negaba a ser ayudada. En mayo, se cayó de su cama con tanta mala suerte que se clavó una aguja en un glúteo que debieron sacarle en el hospital. Estaba apesadumbrada, nerviosa y dolorida. En julio, le diagnosticaron una bronconeumonía.
Tenía que cuidarse, pero no había forma de que hiciera caso. Quizá a estas alturas ya se creía invencible o buscara el fin como fuere. ¡Muchas veces había querido abandonar el calvario de su vida tomando pastillas y calmantes! Lo cierto es que esa fría noche salió para participar de una marcha política. Al día siguiente empeoró.
Murió un martes 13, de hace 67 años, a pocos días de haber cumplido los 47 años. Mitos aparte, no parece casual el día en que se fue. Martes hace referencia al planeta rojo, a la destrucción y al dios romano de la guerra. Y, martes 13, en el imaginario popular suele ser presagio de mala suerte.
En fin. Frida Kahlo se fue, pero nos dejó su increíble obra (más de 200 trabajos) y su bella Casa Azul. En la última línea de su diario había escrito antes de partir: “Espero alegre la salida y espero no volver jamás”.
Luego de su muerte, Diego aseveró en una entrevista: “Tuve la suerte de amar a la mujer más maravillosa que he conocido. Ella fue la poesía y el genio mismo (…) Desgraciadamente no supe amarla a ella sola, pues he sido siempre incapaz de amar a una sola mujer”.
Y agregó: “No tuve moral alguna y viví para el placer, doquiera que lo encontrara… Frida solo fue la víctima más obvia de esta desagradable característica de mi personalidad”.
Post Scriptum: Quizá, esas botas rojas fueran la mejor elección para simbolizar sus pasiones intensas, la sangre derramada, sus rojos pensamientos, los hijos no nacidos y la idea de que ella no cedería, jamás, su lugar en el podio de las mujeres fuertes, visibles, para convertirse en víctima de nada.
Semana/Cívico/marcianosmx.com — El Salto del Tequendama es una importante atracción turística localizada a unos 30 kilómetros al suroeste de Bogotá, la capital de Colombia. Decenas de miles de turistas visitan la zona para admirar una caída de agua de 157 metros de altura y la naturaleza circundante, aunque algunos intrépidos hacen una parada en un lugar cercano, el abandonado Hotel del Salto.
El lujoso Hotel del Salto abrió sus puertas en 1928 para hospedar a los viajeros ricos que visitaban la zona del Salto del Tequendama. Situado justo enfrente de la cascada y en el borde del acantilado, proporcionaba una vista impresionante a sus huéspedes.
Durante décadas siguientes, sin embargo, el río Bogotá fue contaminándose y los turistas fueron perdiendo su interés en el área. El hotel finalmente cerró en los años 90 y fue dejado abandonado desde entonces. El hecho de que muchas personas en el pasado eligieran ese lugar para cometer suicidio, ha hecho que otros crean que el hotel está encantado.
Historia
Luego de la creación del mundo, de las aguas diáfanas de la laguna de Iguaque emergió una hermosa mujer con un niño de 3 años de la mano. El canto de las aves y la melodía del viento eran los únicos indicios de vida, ya que el ser humano no formaba parte del panorama.
Ambos recorrieron las montañas hasta que divisaron una extensa sabana donde construyeron su morada. El niño creció y se casó con su madre, llamada Bachué. Tuvieron un sinfín de hijos que poblaron el territorio. En cada parto, la mujer daba a luz hasta seis niños.
Bachué les enseñó a sus descendientes a venerar el agua y vivir en paz y armonía. Al envejecer, la pareja regresó a Iguaque para sumergirse en sus aguas en forma de serpientes. Cuenta la leyenda que ese fue el origen del pueblo muisca.
Años después, a la sabana llegó Bochica, un hombre blanco con larga cabellera y barba plateadas que les enseñó a los muiscas a cultivar la tierra y a tejer con algodón. Lo vieron como el mensajero de Chiminigagua, el dios creador de la vida.
Pero Huitaca, su esposa, ocultaba un repudio por los indígenas. Según el historiador Nelson Osorio, la mujer introdujo la lujuria, el libertinaje y la embriaguez, y conjuró un hechizo maligno de tempestades furiosas que inundaron la sabana.
“Al enterarse de estas acciones, Bochica la convirtió en lechuza. Pero las inundaciones no desaparecieron; una muralla de piedra en la región del Tequendama tenía represadas las aguas. Con una vara dorada, Bochica rompió el montículo y causó una explosión sideral que le dio vida a la cascada del salto de Tequendama”, dice Osorio.
Durante la colonia y la conquista, los españoles se deleitaron con la obra de Bochica. Gonzalo Jiménez de Quesada visitó varias veces la caída del río Funza o Bogotá, José Celestino Mutis estudió su vegetación y la virreina María de la Paz Enrile lideró paseos por la zona.
En 1801, Alexander von Humboldt, con un barómetro y arrojando piedras desde lo más alto, estimó que la caída medía 91 toesas, es decir, 177 metros. “Su aspecto es infinitamente bello. Yo creo que no existe ninguna caída de esta altura”, escribió en uno de sus diarios.
Durante el siglo XIX, los notables de Soacha recorrían a caballo el bosque para contemplar la caída del río. Así aparecieron los paseos de olla santafereños, los dibujos de los paisajistas y los poemas en su honor. En 1894, el equilibrista estadounidense Harry Warner atravesó la catarata sobre una cuerda floja.
Al inicio del siglo XX, el presidente Pedro Nel Ospina ordenó construir la Estación del Ferrocarril del Sur en el salto, una casona de 1.470 metros cuadrados con cinco pisos que serviría de hotel. La obra, diseñada por Carlos Arturo Tapias y decorada por Ramón Barba Guichard, tuvo lugar entre 1923 y 1927.
La llamaron el Hotel del Salto, aunque su nombre real es el Castillo de Bochica. La fachada era amarillo ocre y el interior tenía salones de baile y música, bar, restaurante, 12 habitaciones y un altillo para Ospina, que no pudo conocerlo porque murió antes de la inauguración.
Hasta mediados de 1940, la casona fue el principal sitio turístico del país. Miles de cachacos, hombres de camisa, chaleco y corbata, acompañados por sus esposas encopetadas, llegaban a danzar en los salones franceses y se fotografiaban con la caída del río a sus espaldas.
La violencia política de mediados del siglo XX causó estragos en el hotel. Los turistas desaparecieron y quedó reducido a restaurante entre los años cincuenta y ochenta. Los malos olores del río Bogotá, ya convertido en cloaca, lo llevaron al cierre.
La vegetación cubrió la fachada, y el moho, las paredes y los pisos. Las bromelias crecieron en el tejado y el agua ingresaba por todas partes.
A finales del siglo XIX y comienzos del XX, muchas personas pusieron fin a sus penas amorosas arrojándose desde los 157 metros del salto. Con los años, eso lo convirtió en la cuna de cuentos de espantos y fantasmas, un fanatismo que llevó a varios ciudadanos a prenderle fuego al hotel en 1986.
La violencia política de mediados del siglo XX causó estragos en el hotel. Los turistas desaparecieron y quedó reducido a restaurante entre los años cincuenta y ochenta. Los malos olores del río Bogotá, ya convertido en cloaca, lo llevaron al cierre.
La vegetación cubrió la fachada, y el moho, las paredes y los pisos. Las bromelias crecieron en el tejado y el agua ingresaba por todas partes.
A finales del siglo XIX y comienzos del XX, muchas personas pusieron fin a sus penas amorosas arrojándose desde los 157 metros del salto. Con los años, eso lo convirtió en la cuna de cuentos de espantos y fantasmas, un fanatismo que llevó a varios ciudadanos a prenderle fuego al hotel en 1986.
En 1994, la pareja de María Victoria Blanco y Carlos Cuervo llegó a la vereda San Francisco de Soacha, donde está ubicado el salto, para organizar un proyecto de conservación ambiental y producción sostenible con los campesinos.
En un predio de 14 hectáreas crearon la reserva Granja El Porvenir. Pero el antiguo hotel les quitaba el sueño. Empezaron a empaparse de la historia para salvarlo del olvido.
En 2007 consolidaron la Fundación Granja Ecológica El Porvenir, entidad sin ánimo de lucro que les permitió sacar un crédito para comprar el predio. La negociación, concretada en 2011, tiene una deuda aún vigente.
Con 300.000 euros donados por la Unión Europea y el apoyo de la Agencia Francesa de Desarrollo y la Embajada de Francia, empezó el rescate de la casona. El ingeniero Luis Guillermo Aycardi y la arquitecta Claudia Hernández no cobraron un peso por su trabajo.
Cuenta María Victora que reconstruyeron el lobby, la sala de música y banquetes, los balcones, las habitaciones, el piso de ajedrez y la fachada. En el techo instalaron más de 14.000 tejas, y las figuras ocultas por el paso del tiempo emergieron, como el rostro de Bachué, la serpiente muisca y los faunos.
La Casa Museo Tequendama abrió sus puertas en 2016. “Tenemos fotografías de 1940 con los cachacos, cajas fuertes, una réplica de la Virgen Negra del Tuso y exposiciones de arte e historia. Más de 85.000 personas nos han visitado, quienes quedan enamorados del salto”, indica Carlos.
La extracción del carbón y la deforestación hicieron palidecer al bosque del salto para dar paso al ganado y cultivos. María Victoria y Carlos intentan mitigar al sembrar en las 14 hectáreas de la reserva El Porvenir con la ayuda de 12 familias campesinas. Ya suman más de 7.000 árboles nativos sembrados para conectar los corredores boscosos. Han identificado 26 especies de mamíferos, 36 de aves, 120 de insectos y 100 de plantas.
En las huertas de la reserva, los campesinos cultivan lechugas y espinacas orgánicas. Crían conejos, gallinas y ovejas, y hacen compostaje con los residuos orgánicos, material que venden en las veredas del Tequendama.
El trabajo de este par de veterinarios se convirtió en el principal insumo para declarar al salto de Tequendama patrimonio cultural y natural de Colombia, una etiqueta que no lo salvó de la crisis económica del coronavirus.
Sin los ingresos de los visitantes se quedaron sin recursos. Por eso crearon El Bosque de la Cuarentena: una campaña para adoptar 1.800 árboles nativos. “Cada árbol cuesta 65.000 pesos. Aunque todo es incierto, sé que saldremos adelante: el salto tiene más vidas que un gato”, indica Blanco.
La Casa Museo tiene una exposición dedicada al río Bogotá, que muestra la verdadera cara del afluente. “Pocos saben que nace puro en un páramo y que su cuenca está repleta de flora y fauna. El renacer del río Bogotá es tarea de todos, una tarea que sembramos en todos los ciudadanos que nos visitan”, dice Cuervo.
Unas 26 especies de mamíferos, 36 de aves y 100 de plantas han captado las cámaras trampa en el bosque nativo de la reserva. Hongos de llamativos colores aparecen entre la densa vegetación. María Victoria Blanco y Carlos Cuervo llevan 26 años rescatando la historia y el verde del emblemático lugar.
Historias del ‘Hotel de los suicidas’ en el Tequendama
Dicen que aquellos que se quitan la vida quedan en El Limbo, una dimensión entre el más allá y nuestro mundo. Tal vez por eso en el Salto del Tequendama aún se siente la energía de los caídos al abismo.
Ha sido tal la magnitud de personas que han perdido la vida, que los lugareños lo llaman el ‘Lago de los Muertos’. Situación que obligó a las autoridades durante años a poner letreros que animaban a la gente a solucionar sus problemas, o a tener un policía custodiando el sitio.
Una de los espectros más vistos por algunos es una monja, que al parecer cayó en el accidente de una chiva el siglo pasado. Uno de tantos relatos que cuenta con un testigo desde siempre: la Virgen de los Suicidas.
Un sitio predilecto para aquellos colombianos (aunque la nacionalidad no es un tema excluyente) que deciden suicidarse es el Salto de Tequendama, como fue apodada una cascada que sirvió de tumba de muchísimos suicidas, que durante la primera mitad del siglo XX saltaban a sus aguas en búsqueda de la muerte. Este escalofriante lugar se encuentra cerca de la ciudad de Bogotá, capital de la nación cafetera.
La leyenda cuenta que durante 1930, e incluso en la actualidad pero en mucha menor medida, ciudadanos de Bogotá y otras regiones cercanas, pero también de países vecinos, emprendían viaje hasta la orilla de la catarata para descender en caída libre los 156 metros de altura. En ese sentido, muchas personas aseguran que elegían ir allí porque la muerte era segura y, por si fuese poco, el cadáver desaparecía por la corriente de agua, impidiendo el rescate posterior.
Mado Martínez, una escritora española, reunió en su libro ‘Colombia Sobrenatural’ las historias más impactantes de los suicidios en la cascada de 157 metros a las afueras de Bogotá. CÍVICO le comparte algunas para que disfrute de este octubre como debe ser: con historias terroríficas.
El amor y otros motivos
A mediados del siglo pasado, los suicidios en el Tequendama eran casi de una persona por día. Uno de esos ocurrió en 1932 con el deceso de Alberto Campos, quien como tradición, dejó una carta explicando el porqué de su muerte.
“No culpen a nadie de mi muerte ni digan otra cosa que la siguiente. Estaba satisfecho de la vida y no quería vivir más. A mi padre tenga valor para no demostrar su pena. A mi amor: te quise y muero con el deseo de que no sufras demasiado. A mi hermano, mucho juicio de ahora en adelante (…)”, relataron las páginas del periódico El Tiempo.
María Prieto fue otra víctima del amor, a sus 18 años y a pesar de ser de una distinguida familia, sucumbió ante sus sentimientos.
“Por la ingratitud de mi novio, me confundo en la profundidad del misterioso Salto del Tequendama. María” aparece en la foto de su suicidio.
La monja errante
La historia fue contada por Francisco Guacaneme, un habitante del sector, quien le relató a Mado Martínez cómo una noche quedó paralizado por un susurro escalofriante.
Resulta que mientras dormía, empezó a escuchar ruidos extraños. Trató de no prestarles atención. Sin embargo, los perros empezaron a ladrar hasta que se hizo el silencio.
Ya cuando Guacaneme intentaba conciliar el sueño, un susurro mencionó su nombre, ¿Usted cómo reaccionaría en esa situación?
El hombre prendió la luz de la habitación, pero no vio nada. Solo pudo sentir el desolador frío que embargaba el lugar, como si algo lo hubiese provocado.
Decidió salir y a lo lejos había una mujer ¡Una monja!, dijo. “Traté de preguntarle que hacía allí pero no recibí respuesta. Luego ella se giró y caminó hacia la oscuridad de una colina para nunca más volverla a ver”.
La escalofriante casona del Tequendama
Edwin Robles, un parapsicólogo, le contó a Mado Martínez que hace unos años había ido con un grupo de trece personas al antiguo hotel del Salto del Tequendama para investigar el lugar.
Luego de realizar una inspección preliminar y de organizar todos los detalles. Una de las muchachas del grupo quizo escabullirse por la casona de tres pisos con dos sótanos en plena noche.
“La casa abandonada tenía las paredes peladas, llenas de grafitis, sin suelo; pisabas sobre la arena; las ventanas sin vidrios”, relata Robles en ‘Colombia Sobrenatural’.
Tras media hora de buscar a la joven, Robles decidió tomar su cámara de visión nocturna y buscarla en los sótanos. “De repente apareció la muchacha quien estuvo perdida por alrededor de una hora”.
El parapsicólogo no entendió nada de lo sucedido y no fue para nada normal. Por lo que cree que jamás podrá entender la influencia tan poderosa de ese lugar, que realmente maneja a las personas a través de los espíritus que la habitan.
Este hotel, que ahora es un museo, fue construido en 1923 por una firma alemana e inaugurado en 1927. Una iniciativa de Pedro Nel Ospina, presidente de la época, .
La idea era hacer una estación del tren, pero terminó siendo el hotel de distinguidos personajes de otras épocas de la ciudad y recuperado por la Fundación Ecológica El Porvenir, creando la actual casa Museo Salto del Tequendama.
The Conversation(B.M.Berges) — La guerra de Siria, a pesar de haber pasado a un segundo (o más lejano) plano con la pandemia, nos ha acercado un término que parecía no existir hasta hace poco: refugiados. Sin embargo, no sabemos mucho de la realidad de estas personas, de por qué están aquí y de lo difícil que es quedarse, y aún más vivir en España.
Según el Alto Comisionado de las Naciones Unidas para los Refugiados (ACNUR), hay 26 millones de personas refugiadas en el mundo. En 2018 (último año del que consta información), llegaron a Europa a través del Mar Mediterráneo 116 647 personas. España, Italia y Grecia son los países con más recepción de inmigrantes y refugiados debido a factores geopolíticos mixtos.
En España, según la publicación anual sobre Asilo en Cifras, perteneciente a la Oficina de Asilo y Refugio del Ministerio del Interior (2021), durante 2020 se formalizaron 88 762 solicitudes, de las cuales el 53,03 % fueron presentadas por hombres y el 46,97 % por mujeres. Esto supone una disminución del 25 % respecto a las 118 264 solicitudes registradas en 2019, una bajada, sin duda, provocada por la pandemia.
Además, si tenemos en cuenta los países de origen, Siria no está este último año entre los primeros. Venezuela (con el 31,96 % de las solicitudes) y Colombia (con el 31,07 %) lideran los países de origen de los solicitantes de protección internacional en España, seguidos de Honduras (con el 6,24 %), Perú (con el 5,82 %) y Nicaragua (con el 4,22 %).
Por qué están aquí
Aunque, como hemos visto, los refugiados sirios no son el prototipo de la mayoría de nuestros refugiados (o protegidos) en España, sí que nos dan una idea clara y correcta: los refugiados son personas que están obligadas a escapar de su país.
Los motivos para salir de un país pueden ser diversos: pobreza, ayudar a la familia, buscar un trabajo, reunirse con familiares, catástrofes naturales, guerra o persecución. Sin embargo, solo se considera la Protección Internacional cuando existe una violación grave de los derechos humanos o un riesgo real de sufrirla, y el estado del que la persona es nacional es incapaz de dar esta protección o es el propio perseguidor.
Cuando se reúnen todas estas condiciones, nace la obligación del segundo estado de otorgar esta protección, según la Ley Internacional de Asilo que tiene su origen en la Convención de Ginebra de 1951.
Mientras que el procedimiento de Protección Internacional de estas personas solicitantes no sea resuelto, se les garantiza un territorio seguro y la no devolución a su país.
Es difícil quedarse
Las cifras de resoluciones resueltas dicen que solo el 22,90% de las solicitudes presentadas se resuelven como favorables. Así, de las 88 762 solicitudes del pasado 2020 solo fueron favorables 5 758 (frente a 68 435 desfavorables).
Estas resoluciones favorables pueden ser de dos tipos: la concesión del estatuto de Refugiado o la concesión de la Protección Subsidiaria.
La primera supone el reconocimiento de fundados “temores a ser perseguida por motivos de raza, religión, nacionalidad, opiniones políticas, pertenencia a un determinado grupo social, de género u orientación sexual”.
La segunda se concede cuando el solicitante “corre un riesgo real de sufrir daños graves en caso de regresar a su país de origen”, incluyendo una condena a muerte, tortura o tratos inhumanos o degradantes, amenazas graves contra su vida.
El procedimiento hasta la resolución tampoco es sencillo. Para empezar, es imprescindible solicitarlo dentro del primer mes de estancia en España, probar con documentos el riesgo real de esos daños y tener la documentación del país de origen que pruebe su nacionalidad (lo que no es nada fácil teniendo en cuenta que en la mayoría de las ocasiones han escapado en circunstancias extremas).
A esto se une que estas personas llegan con un estado de salud mental lamentable debido a las experiencias traumáticas vividas, con una salud física también muy resentida y que necesitan con frecuencia un mediador cultural para acercar ambas realidades, más allá de la traducción en los casos que se requiera.
Por supuesto, queda fuera de estas solicitudes cualquier persona de la que se pruebe que ha cometido delitos contra la paz, la humanidad o de guerra, delitos graves o que sea culpable de actos contrarios a los fines y principios de las Naciones Unidas.
Cómo sobrevivir
La Protección Internacional solo incluye el derecho a quedarse en España, pero no garantiza trabajo ni vivienda, por lo que la siguiente pregunta para las personas refugiadas es cómo sobrevivir.
Un factor fundamental de la integración de los individuos con Protección Internacional en España lo constituimos las personas autóctonas, es decir, quienes somos españoles de origen, dado que nuestra percepción sobre ellos determinará nuestras actitudes y definirá un comportamiento justo e igualitario para con ellas y ellos, y por lo tanto, el acceso a cualquier tipo de recurso (alquiler de vivienda, empleo, etc.).
Ya que todas las personas refugiadas o con protección subsidiaria son inmigrantes, merece la pena considerar que en el último informe sobre discriminación de personas inmigrantes y refugiadas se señalaba que en 2015 (último año del que se dispone de datos) hubo 505 casos de racismo y xenofobia, de los cuales solo un 44,2 % se habían esclarecido.
Cuando se pregunta a las personas españolas sobre si tienen empatía hacia los refugiados, resulta sorprendente encontrar que solo el 52 % contesta afirmativamente. Además, el 28 % responde que la recepción de inmigrantes puede afectar al trabajo propio o de familiares y el 75 % que también puede fomentar el racismo.
Estos datos van en la misma línea que los que expone el Informe del CIS sobre la Percepción de la Discriminación en España de 2016, que muestra que casi el 34,2 % de las personas aprueban que a igualdad de formación y experiencia se contrate siempre a alguien nacido en España.
Esta situación laboral es particularmente complicada para las mujeres, que son objeto de una doble discriminación: por ser inmigrantes y por ser mujeres. De hecho, 6 de cada 10 mujeres inmigrantes están empleadas en trabajos domésticos como cuidadoras, limpiadoras y camareras, ocupaciones a menudo muy por debajo de su nivel de estudios, y su jornada laboral media es de 8’3 horas diarias.
De las mujeres inmigrantes, el 31 % han sufrido discriminación en el ámbito laboral, según el estudio de la situación laboral de la mujer inmigrante en España.
Si nos centramos solo en las actitudes hacia las personas refugiadas, no hay apenas estudios, pero los que hay señalan que estas actitudes no son muy positivas dada la percepción de una “amenaza simbólica a nuestra cultura”. Por supuesto, esta razón es más una percepción subjetiva basada en nuestro prejuicio que en hechos y datos reales.
Quizá muchas de las personas que estén leyendo esto piensen que no son racistas y que los refugiados merecen los mismos recursos que los demás. Sin embargo, ¿piensan que realmente se trata de personas excluidas? Pues sí, sí que lo son.
Solo basta con reflexionar sobre los tres índices de inclusión/exclusión que propone este informe del Ministerio de Trabajo, Migraciones y Seguridad Social: la convivencia (dónde viven, si hay procesos de segregación en guetos, barrios o grupos de viviendas), la educación (en qué proporción y dónde se mezclan los y las menores refugiados y autóctonos) y los matrimonios mixtos, como máximo índice de asimilación o integración. La combinación del resultado de estos tres factores nos presentará claramente, al menos por el momento, que las personas refugiadas están excluidas socialmente.
Desmentir los estereotipos
Ya sabemos que los estereotipos son creencias sobre un grupo social que, al definir a una gran cantidad de personas, resultan falsas. Los estereotipos sobre los individuos inmigrantes y refugiados son fundamentalmente cinco: que traen enfermedades, que aumentan la criminalidad, que son terroristas infiltrados, que cobran más subsidios del Estado que las personas autóctonas y que son responsables de la islamización de Europa. Estos estereotipos no son verdad y se pueden fácilmente desmentir atendiendo a cifras, tal y como esclarece la Agencia de la ONU para los Refugiados.
Conociendo un caso
Una de las mejores herramientas tanto para conocer la realidad y desmentir estereotipos y prejuicios como para desarrollar nuestra empatía es conocer un caso real. Así que aquí les presento a Nelly, una refugiada venezolana, en un vídeo donde nos cuenta su experiencia. Ojalá ayude a muchas personas a ver esta realidad de una forma distinta.
Psicología y Mente — La inmensa mayoría de los clientes que acuden a la consulta de un psicólogo lo hacen porque se sienten mal. Por eso es lógico que les preocupe el saber si se puede aprender a sentirse bien de forma cotidiana.
Y lo cierto es que sí, que se puede, pero hay que saber cómo. Porque el sentirse mal, como tantas otras cosas en la vida, es un hábito, una costumbre que hemos aprendido y practicado sin darnos cuenta.
La capacidad de aprender a sentirse bien es una realidad
Puede deberse a algo que hayamos aprendido en nuestra infancia y adolescencia, en nuestro entorno familiar.
Puede ser también que se deba a algún tipo de suceso, como por ejemplo el haber perdido a algún ser querido, un accidente o una enfermedad.
Y también puede deberse a un pasado especialmente duro o cruel, algo que nos ha tocado vivir y cuesta dejar atrás. Suele ser algo que parece que nos va a acompañar durante toda la vida.
A veces se puede deber a carencias afectivas. O a la falta de esas habilidades que son necesarias para relacionarnos con los demás y con nosotros mismos.
Y a menudo, se debe simplemente a que no nos conocemos y vivimos representando un papel que nos hace sentir vacíos.
Por suerte, con los años vas aprendiendo que las personas son mucho más fuertes de lo que se suele pensar, y que cuando se lo proponen y aprenden cómo hacerlo, son capaces de superar obstáculos que parecían insalvables.
La clave es la resiliencia
Durante años he conocido a personas que han superado infancias terribles, sucesos traumáticos, experiencias dolorosas, pérdidas enormes y dolores emocionales de unas dimensiones difíciles de entender.
Y la primera pregunta que hacen al principio es si alguna vez van a ser capaces de sentirse bien. ¡Por supuesto que sí! Pero hablemos del tema con prudencia.
Si lo que se pretende es tener una felicidad continua en la que la persona esté radiante y disfrutando todas las horas del día, es importante saber que eso no existe. No es fácil hacer ver a las personas que una felicidad continuada no es un estado natural, sobre todo porque cada cual entiende lo que es la felicidad a su manera.
Si una persona te dice que puede enseñarte a sentirte siempre feliz, te está engañando. Pero otra cosa es el aprender a sentirte bien.
¿Qué hacer?
Cualquier persona que lo desee de verdad puede aprender a sentirse bien la mayor parte del tiempo, con una sensación de bienestar, de comodidad, de estar a gusto en la propia piel.
Pero para llegar a eso hace falta tiempo, porque no es real ni sano el intentar cambiar en muy poco tiempo un hábito que llevamos arrastrando durante casi toda nuestra vida.
Y uno de los primeros pasos suele ser hacer limpieza en la propia vida: eliminar situaciones, relaciones y recuerdos que nos hacen daño y nos impiden avanzar.
También hay que aprender a cambiar las reacciones de tensión, ira o tristeza que por diversos motivos solemos tener de forma automática.
Por eso es necesaria una relación de confianza con el psicólogo: porque da miedo el soltar lo que conoces, por muy malo que sea.
Y es muy curioso el darse cuenta de que según se van soltando algunas cosas, las sensaciones interiores empiezan a cambiar. Y el cómo las emociones negativas a las que parecíamos condenados de por vida, empiezan a transformarse, poco a poco, a un ritmo que permite asimilar los cambios.
Y aunque suene extraño, muchas personas necesitan un tiempo para adaptarse a las nuevas emociones agradables, a las que no estaban acostumbradas.
Aunque suene extraño, muchas personas no saben lo que es vivir de forma relajada, con alegría e ilusión.
Estas nuevas emociones son precisamente el nuevo hábito que se va a ir implantando. Y aquí es donde el terapeuta proveerá de todos los recursos y técnicas que se necesiten para que ese bienestar se vuelva parte natural de tu vida.
Lo bueno es que si el proceso se realiza bien, de la forma adecuada, el cambio es gradual y puede llegar a ser muy agradable, como si fuera una aventura en la que gradualmente se van descubriendo nuevos tesoros.
Es muy frecuente ver que personas que lo han pasado mal y han comenzado a realizar este cambio; se van transformando en personas muy sabias delante de nuestros ojos, porque el sufrimiento, cuando es comprendido, asimilado y superado, se convierte en un excelente maestro de vida.
Y finalmente, la persona que ha realizado el cambio emocional, pasará a poseer una serie de técnicas y recursos que le servirán para toda la vida, porque el proceso de mejora continúa siempre, ya que al final es la propia persona la que se convierte en arquitecta de su propia vida.
Pero lo mejor es que la mayoría de las personas que han conquistado su propio bienestar suelen decir que ahora tienen una capacidad de disfrutar la vida mucho mayor que la de la mayoría de las personas, porque ya saben lo que es vivir en la oscuridad. Y todos sabemos que las cosas que más valoras y disfrutas son las que consigues por ti mismo.
Ecured/DestinoInfinito — Las grutas de Longmen (龙门石窟, lóngmén shíkū), son unos de los mejores ejemplos de escultura budista china, conservándose decenas de miles de esculturas de Buda y Bodhisattvas. Son una visita imprescindible tanto de dentro de la provincia de Henan como de China en general.
Si tienes oportunidad de viajar a China, quizás quieras plantearte visitar estas magníficas cuevas, ya que sin duda es uno de los lugares más pintorescos del país.
La creación de las Grutas de Longmen se remonta al reinado del emperador Xiaowen, cuando trasladó la capital a Luoyang y ordenó comenzar a excavar las grutas en el año 493.
Estos trabajos se prolongaron hasta el año 1127. Las grutas están talladas en las laderas de las montañas Xiangshan y Longmenshan (donde se concentran la mayor parte), entre las que fluye el río Yi.
Entre los patrones y los donantes que financiaron la construcción de las cuevas y estatuas de Buda se incluyen emperadores de diferentes dinastías, miembros de la familia real, otras familias ricas, generales, y grupos
A lo largo de su construcción destacan dos fases:
La primera, que se corresponde con la dinastía Wei del Norte y es cuando se construyeron las grutas Guyang, Binyang y Linhua.
La tercera fase, va desde el 626 hasta el 755, coincidiendo con la primera mitad de la dinastía Tang, cuando el budismo chino floreció y proliferó el tallado de las cuevas de Longmen. De este periodo destacan la gruta Wanfo y sobre todo el templo Fengxian.
Otras grutas que componen la Longmen
La Gruta de Fengxian es la mayor de todas las cuevas. Está situada en la parte más elevada de la montaña. Originariamente era un templo con techumbre de madera. En el centro se encuentra una estatua de 17 metros de alto que representa a Vaicorana. Está flanqueda por las estatuas de Ananda y Kashpaya sus dos discípulos preferidos.
La Gruta de los diez mil budas fue construida en el año 680 por la emperatriz Wu Zetian. Se la conoce como la de los diez mil budas por las numerosas imágenes de buda esculpidas en la pared.
Las Grutas de Binyang son tres cuevas iniciadas durante la dinastía Wei. La gruta central fue construida por el emperador Xuanwu en honor a sus padres. La construcción se inició en el año 500 y finalizó en el 523. La gruta norte no se completó hasta la dinastía Tang. Contiene una imagen de Amitābha y otras figuras. Finalmente, la gruta sur no fue completada hasta la dinastía Sui. Tiene múltiples inscripciones.
La Gruta de Guyang es la más antigua de todo el conjunto. Tiene numerosas inscripciones y bajorrelieves así como una figura de Buda.
La Gruta de las prescripciones médicas contiene más de 120 inscripciones con remedios para curar algunas enfermedades. Fue construida entre los años 550 y 557.
Las Tres Cuevas de Binyang fueron encargadas por el emperador Xuanwu de Wei del Norte para honrar a sus padres y, más tarde a él mismo. Para completar la cueva del medio se necesitaron 802,326 trabajadores y 24 años.
En los techos de las grutas se pueden ver ristras de flores y cortinas grabadas, y los diseños en forma de loto imperan en la parte del suelo. Dentro de la entrada principal, en ambas paredes, se pueden ver unos grandes grabados en relieve llamados «El emperador como donante con asistentes» y «La emperatriz como donante con asistentes».
Los dibujos muestran de una manera vivida las prácticas budistas de los emperadores de Wei del Norte Las Grutas Longmen tuvieron dos épocas distintas en su proceso de creación.
Milenio(EFE) — Este sistema de abandono fue ideado por la organización sin ánimo de lucro Moeders voor Moeders (Madres para Madres, en neerlandés) hace ya dos décadas.
Un recién nacido fue encontrado este viernes en un buzón habilitado para abandonar bebés de forma anónima en Amberes (Bélgica), el primero desde 2019, informó el alcalde de la ciudad, Bart De Wever.
“Por ahora soy el guardián de este pequeño milagro. Mis hijas llamaron al bebé Finn. Al pequeño Finn no le faltará de nada”, dijo el dirigente en redes sociales, donde subió una fotografía suya con el recién nacido en brazos.
La asociación ha acogido desde el año 2000 a 19 bebés, cuando se introdujo el plan para que las madres pudieran dejar a su hijo de forma anónima.
La última vez que se dejó un bebé en este buzón fue hace dos años, después de que en 2018 se alcanzara la cifra más alta de abandonos desde su creación, cuatro bebés.
Bart De Wever
A menos de que la madre se ponga en contacto con Moeders voor Moeders, la asociación no sabe de dónde procede ninguno de los bebés y se hace cargo de ellos hasta que, al cabo de unas semanas, inicia los trámites de adopción.
Las progenitoras pueden colocar una pieza de un puzzle junto al bebé para ser identificada más adelante si así lo desea.
El alcalde recordó a la madre en su publicación de Facebook que “aun está a tiempo” de presentarse y regresar a por su hijo.
En septiembre de 2020 se autorizó abrir otro buzón en el distrito de Evere, en Bruselas.
Los buzones para abandonar bebés también están implantados en países como Alemania o Suiza, donde operan de manera similar.
En septiembre de 2020 se autorizó abrir otro buzón en el distrito de Evere, en Bruselas.
Los buzones para abandonar bebés también están implantados en países como Alemania o Suiza, donde operan de manera similar.
marcianosmx.com/RCN Radio(Y.Calderón) — En el pasado, cuando los pueblos de Tana Toraja todavía se encontraban muy aislados y difíciles de visitar, se tenía la creencia de que ciertas personas poseían el poder de hacer que los muertos caminaran por el pueblo con el fin de asistir a su propio funeral.
De esta manera, los familiares de los fallecidos se liberaban de la necesidad de tener que cargar su cadáver. Un área particular, Mamasa, al oeste de Toraja, fue particularmente conocida por esta práctica.
Los habitantes de esa región no son exactamente del mismo grupo étnico que el pueblo de Tana Toraja. Sin embargo, los extranjeros a menudo se refieren a ellos como Toraja Mamasa. En muchos sentidos, las culturas de los dos grupos son similares, aunque cada una tiene sus propias características que los distinguen.
En particular, el estilo de tallado de madera de los dos grupos es diferente. De acuerdo con el sistema de creencias de la gente de Mamasa, el espíritu de una persona muerta debe regresar a su aldea de origen. Es esencial que se reuna con sus familiares, para que puedan guiarle en su viaje a la otra vida después de que la ceremonia se ha completado.
En el pasado, la gente de esta zona tenían miedo de viajar grandes distancias, en caso de que murieran mientras estaban lejos y no pudieran regresar a su aldea. Si alguien moría mientras estaba en un viaje, y si no tiene un poder mágico fuerte, sería necesario contar con los servicios de un experto, para guiar a la persona muerta de vuelta a la aldea.
Y no lo hacían metafóricamente hablando, la persona muerta se haría regresar a pie desde donde había viajado hasta su aldea de origen, no importa lo lejos que se estuviera.
Cuando alguien fallece, su cuerpo es preservado por las familias como si aún estuvieran vivos. Alrededor de un millón de personas de este lugar, creen que después de la muerte el alma permanece en la casa, por lo que los difuntos se quedan allí por un largo tiempo para que reciban comida, ropa, agua y cigarrillos.
El cadáver caminaría rígido, sin ninguna expresión en su rostro, asemejando a un robot. Si alguien se dirigía al muerto directamente, este caería sin sentido, incapaz de continuar su viaje.
Por lo tanto, las personas que acompañaban al difunto en la macabra procesión tenían que advertir a la gente que encontraban en su camino de no hablar directamente con el muerto. Los asistentes solían buscar caminos tranquilos donde era menos probable que la procesión se viera infiltrada por los extraños.
En una publicación realizada por National Geographic, revelan que el cuerpo de los fallecidos es recubierto por una solución química llamada formalina, que es una mezcla de formaldehído y agua, y con esto evitan que la piel se descomponga o pudra.
Sin embargo, el hedor no deja de ser fuerte, por lo que la familia almacena muchas plantas secas al lado del cuerpo para disimular el olor.
La razón principal por mantener el cadáver del ser querido en casa, se debe a que por su cultura lo ideal es realizar un mega funeral que resulta bastante costoso para quienes lo celebran.
Los velatorios a menudo se retrasan el tiempo que sea necesario para así conseguir el dinero y, además, reunir en el lugar a todos sus parientes. En algunos casos esto puede tardar meses e incluso años.
En Toraja la muerte triunfa sobre la vida. No escapan del dolor ante la partida de su familiar, pero para ellos el deceso no es el fin.
Incluso, después de que los muertos hayan sido enterrados en un mausoleo o en una tumba de piedra, no será la última vez que sus familiares se encuentren cara a cara con sus cuerpos.
Fotos con los muertos
Pero el entierro no significa un adiós. La relación física entre los muertos y los vivos continúa mucho después a través de un ritual llamado ma’nene, o «limpieza de los cuerpos».
Cada dos años las familias sacan los féretros de sus muertos de las tumbas, las abren y realizan una gran reunión.
En las ceremonias del ma’nene, amigos y familiares ofrecen alimentos y cigarros a los muertos y limpian y acicalan cuidadosamente sus cuerpos.
Luego posan con ellos para retratos familiares.
El profesor de sociología Andy Tandi Lolo, que es toraja, describe este ritual como una forma de mantener «la interacción social entre los vivos y los muertos».
En un ritual conocido como ‘Ma’nene’ , que significa «cuidar a los antepasados» y que tradicionalmente se celebra en agosto, los muertos son sacados de sus tumbas y de sus ataúdes para ser lavados. Les colocan ropa nueva y se los llevan al pueblo a visitar su casa o sus lugares favoritos.
La gran mayoría son cristianos, pero siguen estando influenciados por su religión tradicional, Aluk To Dolo. Según investigaciones realizadas por arqueólogos, estas prácticas fueron adoptadas en el siglo IX d.C., con la llegada de los holandeses.
En la actualidad, la práctica de caminar con los muertos a su lugar de origen casi ha caído en el olvido.
Los buenos caminos ahora conectan las aldeas de Tana Toraja, y la gente tiende a confiar en medios más convencionales de transporte para llevar los cuerpos de vuelta a casa. Sin embargo, la posibilidad de traer a los muertos a la vida no se ha olvidado del todo.
A veces, incluso hoy, pareciera que el muerto seguir respirando hasta que todos sus parientes se reunen alrededor de él.
En la actualidad la habilidad se practica en animales. En una ceremonia fúnebre, cuando un búfalo se ha sacrificado y su cabeza es separada de su cuerpo, se hace levantar y caminar durante diez minutos. Una demostración de este tipo demuestra a la audiencia que la capacidad de resucitar a los muertos a la vida no se ha olvidado totalmente por la comunidad.
Cuevas
Después del funeral, es el momento de enterrar al muerto.
Luego de años los cuerpos son enterrados en cuevas o tumbas, donde también hay cráneos. Pero el entierro tampoco es un adiós. Cada dos años los cuerpos se retiran para ser limpiados.
Los toraja rara vez son enterrados bajo tierra. Ellos colocan a sus muertos en tumbas familiares o dentro de cuevas, ya que hay muchas de ellas en esta región montañosa.
Estas cuevas son otro lugar donde la vida después de la muerte al parecer se conecta con esta existencia.
Contienen innumerables féretros y cuerpos, e incluso cráneos y huesos. Los amigos y familiares cubren «necesidades básicas» de sus muertos y les traen a menudo dinero y cigarros.
En una tradición que surgió antes de la fotografía, las imágenes de los hombres y mujeres nobles muertos son cuidadosamente talladas en madera.
Conocidas como tau tau, estas esculturas llevan ropa, joyería e incluso cabello del muerto y son centinelas silenciosos que miran hacia este mundo desde otro plano.
Crear estas esculturas cuesta en promedio unos US$1.000.
Aunque la leyenda sigue viva en la comunidad, no hay un solo video que permita ver a un muerto andando, la primera imagen que acompaña a este artículo es un completo misterio, no hay fuente especifica ni un fecha. La mayoría la refiere con los rituales que se celebraron alguna vez en esa antigua población de Indonesia.
Muy Interesante.(S.Romero) — Cada 11 de febrero, desde que fuese proclamado en 2015 por la Asamblea General de las Naciones Unidas, se celebra en el mundo el Día Mundial de la Mujer y la Niña en la ciencia, con el objetivo de conseguir como meta una participación equitativa para las niñas y mujeres en los campos científicos, así como luchar por el fortalecimiento de la situación en sociedad de niñas y mujeres de todo el mundo.
Hoy hacemos un repaso por esas mujeres imprescindibles, sin las que nuestro mundo, tal y como lo conocemos, no habría sido igual.
Estamos seguros que conoces los nombres de los inventores masculinos más famosos cuyos inventos también transformaron nuestra realidad: Galileo Galilei, Leonardo da Vinci, Alexander Graham Bell, Thomas Alva Edison, Nikola Tesla, Louis Pasteur, Tim Berners-Lee, Steve Jobs…). Pero, ¿conoce las muchas mujeres cuyas ideas revolucionarias e innovadoras en ciencia y tecnología también mejoraron el mundo en el que vives?
Las mujeres inventoras no son reconocidas con tanta frecuencia como los hombres. Muchas sufrieron lo que se conoce como “Efecto Matilda”, una práctica muy habitual en el pasado en la que miles de científicas vieron cómo sus investigaciones, trabajos, estudios, descubrimientos, eran atribuidos a hombres a pesar de ser ellas las verdaderas descubridoras o inventoras.
Aún queda mucho camino por recorrer y esperemos que el caso de tantas científicas que cayeron en el olvido, como Nettie Stevens, conocida posteriormente como la descubridora del sistema XY de determinación del sexo (cuyos descubrimientos fueron atribuidos al genetista Thomas Hunt Morgan), Marthe Gautier, quien descubrió la anomalía cromosómica que provoca el síndrome de Down (y cuyo hito fue atribuido al pediatra y padre de la genética moderna Jerome Lejeune) o, quizá el caso más conocido, el de la química británica Rosalind Franklin, quien descubrió, entre otras cosas, la estructura del ADN (y cuyo reconocimiento en forma de Premio Nobel no recibió ella sino sus compañeros Francis Crick y James Watson), sea cosa del pasado en nuestro futuro.
La historia de la ciencia tiene muchos nombres masculinos, pero también femeninos. Hoy te hablamos de una gran cantidad de inventos obra de mujeres, de ayer y de hoy.
Dispositivo quirúrgico láser
Responsable: Patricia Bath, inventora y oftalmóloga contemporánea de Harlem, Nueva York (EE. UU.). Fue la primera doctora afroamericana en recibir una patente médica. En 1986, inventó la sonda Laserphaco Probe, que revolucionó el tratamiento de las cataratas. Este dispositivo médico mejoraba el uso del láser para eliminar las cataratas en los ojos, la causa más común de pérdida de visión en las personas mayores de 40 años y principal causa de ceguera en el mundo. También fue la primera mujer miembro del Instituto del ojo Jules Stein, primera mujer en dirigir un programa de posgrado en oftalmología, y primera mujer elegida empleada honoraria del Centro Médico UCLA. Escribió más de 100 artículos científicos.
VoiP
La mujer que creó la VoiP (voz sobre iP), la tecnología que nos permite comunicarnos a través de audio y vídeo a través de Internet es Marian Croak. Es la desarrolladora acreditada de la mayoría de las características del protocolo de voz sobre Internet que llevaron a su adopción casi universal. Esta mujer afroamericana tiene en su haber más de 125 patentes en tecnología VOIP, la misma tecnología empleada por compañías tan populares como Skype o Zoom.
Cable de fibra óptica
La física estadounidense Shirley Jackson es la creadora de una gran cantidad de inventos. Para empezar, esta licenciada por el Instituto de Tecnología de Massachusetts en 1973, fue la primera mujer afroamericana en obtener un doctorado en física nuclear en el MIT. Entre sus inventos, destacan sus experimentos con la física teórica que allanaron el camino para numerosos desarrollos en el espacio de las telecomunicaciones, incluido el teléfono de tonos, el fax portátil, el identificador de llamadas, la llamada en espera y el cable de fibra óptica.
Tipp-ex
Aún a día de hoy lo seguimos utilizando. El tipp-ex o papel líquido es invención de Bessie Nesmith Graham, una mecanógrafa y diseñadora industrial estadounidense quien trabajaba como secretaria cuando inventó este corrector líquido que no era sino una sustancia blanca que se secaba rápidamente al aplicarse sobre un folio de papel y que conseguía tapar las faltas de mecanografía. De hecho, lo ideó para uso personal pero finalmente creó su propia compañía, la Liquid Paper Corporation para comercializar el producto.
Bolsa de papel con fondo plano
La bolsa de papel con fondo plano es obra de la inventora estadounidense Margaret Knight, una creadora excepcionalmente prolífica a finales del siglo XIX. De hecho, la llamaban «la dama Edison» o «una mujer Edison» al compararla con el también inventor Thomas Alva Edison, con gran fama por parte del público. Knight ideó un dispositivo de seguridad para telares textiles. También se le otorgó su primera patente en 1871, con la que os presentamos a Knight como inventora, para una máquina que cortaba, doblaba y pegaba bolsas de papel de fondo plano, eliminando así la necesidad de que los trabajadores las ensamblaran lentamente a mano (mecanizó así todo el proceso de fabricación: corte, doblado y pegado) y muchas otras ideas más. En total registró 27 patentes a lo largo de su vida, por inventos que incluyen máquinas para fabricar zapatos, un «escudo de vestir» para proteger las prendas de las manchas de sudor, un motor rotativo y un motor de combustión interna.
Rayos X portátiles
Probablemente la inventora y científica más conocida de esta selección. Marie Curie es la protagonista, aparte de por descubrir la radioactividad junto a los elementos químicos polonio y radio, esta mujer que dedicó toda su vida a la ciencia, inventó el primer aparato de radiografías móvil. No era sino un coche equipado con una máquina de rayos X, una sala oscura para revelado y una dinamo que generaba toda la electricidad necesaria para que únicamente fuese necesario el motor del coche para que su invento funcionara sin problemas. Una creación que salvó miles de vidas de soldados durante la Primera Guerra Mundial y cambió la medicina. Marie Curie se convirtió en la primera mujer en ganar un Premio Nobel, aunque tuvo que compartir el honor con su esposo Pierre y otro científico llamado Henri Becquerel que estaba haciendo un trabajo similar sobre la radiactividad al mismo tiempo que los Curie. También sabemos que todos esos años trabajando con elementos radiactivos le pasaron factura y falleció en 1934 de anemia aplásica, una enfermedad relacionada con la exposición a la radiación.
Acuario
¿Quién inventó los acuarios? La naturalista francesa Jeanne Villepreux-Power, una apasionada de la biología marina, es la responsable de la creación de los acuarios como método para investigar el mundo marino. Gracias a los acuarios, los investigadores y curiosos podían estudiar la vida marina con mayor facilidad. Villepreux-Power creó el primer acuario de cristal para poder observar a los moluscos del género Nautilus en condiciones controladas, demostrando que fabricaba su propio caparazón y no lo tomaba prestado de otro organismo, como sostenía la opinión popular. Fue una mujer completamente autodidacta y, sin duda, una de las pioneras en la preservación de la naturaleza. Se convirtió en la primera mujer miembro de la Academia de Catania así como en más de una docena de academias científicas.
Máquina de hacer helado
A la inventora estadounidense Nancy Johnson le debemos la invención de la máquina de hacer helados, un dispositivo basado en un congelador de helado con manivela, que data de 1843. La máquina era una especie de batidora de helados con manivela que nació precisamente porque a Nancy le llevaba demasiado tiempo preparar helado (siempre a mano y de forma muy intensiva). Así que este invento redujo el proceso. Pronto su invento se hizo famoso y muchas tiendas ofrecían helado hecho con esta heladera, que revolucionó la fabricación de los helados.
Sistema de propulsión de hidracina
La ingeniera aeroespacial Yvonne Brill patento un sistema de propulsión con hidracina para mantener un satélite en una órbita geoestacionaria fijadurante más tiempo y con una carga útil mayor que otros métodos anteriores. Fue en 1967. Así es, inventó el sistema de propulsión que evita que los satélites de comunicación se salgan de órbita. Inicialmente quería estudiar ingeniería, pero la universidad le negó la admisión porque no podían acomodar mujeres. Durante su vida, Brill contribuyó a los sistemas de propulsión de TIROS, el primer satélite meteorológico; Nova, una serie de diseños de cohetes que se utilizaron en misiones lunares estadounidenses; Explorer 32, el primer satélite de la atmósfera superior; y el Mars Observer, que en 1992 casi entró en la órbita de Marte antes de perder la comunicación con la Tierra.
Lenguaje COBOL
La reconocida matemática especialista informática estadounidense, Grace Hopper, es la precursora del lenguaje COBOL, un compilador importantísimo en el desarrollo de la informática moderna. Fue la primera programadora que utilizó el ordenador Mark I de Harvard, una máquina de cinco toneladas que ocupaba toda la habitación. Aparte de su labor informática, Hooper también es considerada toda una patriota; tanto es así, que un destructor de la marina estadounidense, lleva su nombre: el USS Hopper.
GPS
La matemática estadounidense Gladys West fue clave en la invención del sistema de navegación por satélite, GPS. Gracias a su trabajo, se desarrolló el sistema de posicionamiento global más conocido en todo el mundo y sin el que, anteriormente, muchos nos perdíamos por las carreteras. Después de una educación universitaria en la que los hombres la superaban en número, esta mujer afroamericana comenzó a trabajar en el Naval Surface Warfare Center.Sus datos, fruto del análisis de satélites y programación en un ordenador IBM para crear cálculos precisos de la forma de la Tierra, se convirtieron en la base del actual GPS.
Sistema de seguridad
El primer sistema de seguridad para el hogar fue inventado por una enfermera afroamericana. Se trata de Marie Van Brittan Brown, quien preocupada por las amenazas de seguridad en su hogar, ideó un sistema de alerta si individuos extraños se acercaban a su puerta y se pondría en contacto con las autoridades pertinentes lo antes posible. Su invención original consistió en mirillas, una cámara, monitores y un micrófono de dos vías. El broche final fue un botón de alarma que, cuando se presionaba, comunicaba inmediatamente con la policía. Su patente sentó las bases para el moderno sistema de televisión de circuito cerrado que se usa ampliamente para vigilancia, sistemas de seguridad para el hogar, dispositivos de alarma con botones, prevención de delitos y monitoreo del tráfico. Brown y su marido, que era electricista y que le ayudó a construir el dispositivo, recibieron la patente en 1969. La primera de su tipo.
Sátira del suicidio romántico (Leonardo Alenza y Nieto, 1839)
The Conversation(J.M.D.Garcia) — Imagine que este fin de semana tiene que elegir entre ir al teatro acompañado de un grupo de amigas y amigos o ir a cenar con un grupo diferente. La decisión que tome dependerá del interés de la obra que se estrena o de la calidad de la comida que le ofrecen, así como del aprecio que sienta por unos u otros. Eso sí, los dramas no le gustan y tampoco es fan de las paellas. Al final, dejará pendiente la elección hasta saber a qué grupo se incorpora esa persona tan importante para usted. ¿Es esta una decisión libre o mediatizada?
Parece que hay muchos condicionantes, a favor y en contra, del camino a seguir. En realidad, su decisión sería completamente libre si un día se inclinase por una actividad y otro por la opuesta. Pero, ¿cuándo se darán las mismas exactas circunstancias? En la práctica, nunca. Ese es uno de los problemas de lo que se entiende, en sentido estricto, por libre albedrío: la capacidad de tomar decisiones diferentes ante exactamente las mismas condiciones ambientales, sociales, individuales y emocionales.
A este problema se une lo ya apuntado por filósofos como Spinoza y Schopenhauer: una persona puede hacer lo que quiera, pero no elegir lo que quiere. ¿Sabe acaso por qué le gustan las comedias y no los dramas, o las tortillas y no las paellas? ¿Estamos predeterminados a lo que decidimos? Para estos filósofos parece que sí, pero obviamente no para todos. La batalla del determinismo tiene también un sustrato religioso. Por ejemplo, los jesuitas defendían en su momento que el libre albedrío era necesario para poder alcanzar la salvación. Los jansenistas y protestantes creían en la predestinación, por lo que uno poco podía hacer en ese caso.
La neurociencia entra en escena
Esta batalla sobre la libertad de elegir se ha extendido a nuestros días y alcanzado el quehacer de los neurocientíficos. Desde Platón y Descartes se asume que el ser humano está compuesto de materia y espíritu y que, mientras el segundo se ocupa de las funciones más nobles como aprender, amar y decidir, el primero lo hace de tareas más burocráticas como comer, andar y picar piedras. Incluso los expertos en derecho penal ven difícil aplicar los conceptos de responsabilidad y culpabilidad a decisiones tomadas por una estructura material como es nuestro cerebro.
En la actualidad, la inmensa mayoría de los neurocientíficos aceptamos que es nuestro cerebro el que ocasiona y regula lo que hacemos y lo que pensamos. Es decir, comportamientos, deseos, recuerdos, emociones y pensamientos dependen de la actividad de porciones específicas de nuestro cerebro. Si para ver hace falta la retina y partes definidas de la porción más posterior del cerebro, denominada corteza visual u occipital, para tocar el piano hace falta la actividad coordinada de porciones específicas de las cortezas parietal, prefrontal y motora y así para todas las demás actividades que hacemos, sentimos o pensamos.
¿Cómo ocurre la actividad consciente, es decir, aquella que nos permite percibir el mundo exterior, adquirir conocimientos y tomar decisiones? A fin de cuentas, todo esto subyace al proceso de decidir, de elegir lo que uno quiere hacer.
En primer lugar, gran parte de la actividad cerebral ocurre de forma inconsciente.
Le pongo como ejemplo un experimento realizado por nuestro grupo. Cuando vemos una película estilo Hollywood, las imágenes se suceden de forma pausada con cortes espaciados varios segundos. Así podemos seguir las escenas percibiendo todo lo que ocurre. Con los montajes típicos de la MTV el tiempo entre corte y corte es muy breve (no más de dos segundos) y, aunque creemos que vemos todo lo que nos enseñan, la realidad es que no es así. Ocurre que, para que la información visual se haga consciente, la actividad cerebral debe alcanzar la porción más rostral del cerebro, el lóbulo prefrontal.
Cuando las imágenes se sustituyen rápidamente la activación cerebral no llega al lóbulo prefrontal y no somos completamente conscientes de lo que se muestra. Aun así, tenemos la sensación subjetiva de que estamos viendo el contenido global del filme, pero es gracias a una percepción subconsciente. Ese procesamiento subconsciente también ocurre, en parte, cuando tratamos de decidir qué hacer: desde elegir teatro o cena, hasta estudiar ingeniería o ciencias económicas tras la Selectividad.
Una elegante demostración de que la actividad cerebral precede a la actividad mental consciente es un experimento en el que se estudia el momento “¡ajá!”, algo parecido al momento en que Arquímedes dijo “¡eureka!”.
Decimos “¡ajá!” como sinónimo de “¡lo encontré!” cuando hemos estado buscando la solución a un problema matemático, o a un dilema de otra índole y, de repente, parece que se nos ilumina la mente y encontramos la solución. Ocurre que, en el caso de que sea una cuestión lingüística, más de un segundo antes de que digamos “¡ajá!” se activan porciones específicas de la zona parieto-occipital y de la corteza temporal anterosuperior. Por supuesto, nuestro estado consciente varía a lo largo del día mientras estamos activos, descansando, pensando en las musarañas o durmiendo. A cada una de esas situaciones corresponde una actividad cerebral determinada.
No diga libre albedrío, diga toma de decisiones
Por las limitaciones conceptuales indicadas más arriba sobre el libre albedrío, los neurocientíficos preferimos manejarnos con el más flexible concepto de toma de decisiones. Independientemente de que sean libres o determinadas, lo que interesa saber es qué ocurre en el cerebro cuando tomamos una decisión determinada.
No solo las personas tomamos decisiones. Según en qué situación esté, un gato puede preferir buscar comida, buscar pareja o simplemente dormitar. La elección de cualquiera de esas actividades ocurre a partir de motivos internos de mayor o menor contenido emocional (hambre, impulso sexual, sueño) y están regidos de modo primordial, aunque no único, por el lóbulo prefrontal, el cual regula la actividad necesaria para satisfacer estas necesidades y las termina cuando se alcanza la recompensa deseada.
Pero no se preocupe: no somos máquinas. Somos seres vivos con motivos internos que nos llevan a explorar y entender el mundo que nos rodea y a nosotros mismos. Esperemos que para bien.
QUO(D.Pescador) — La populosa ciudad española de playa guarda en su costa un misterio geológico, con gigantes de leyenda incluidos
Benidorm (Alicante, España) despierta emociones enfrentadas, amor y odio. Una ciudad de altísimos rascacielos en una de las mejores playas del Mediterráneo. Un símbolo de la explotación de la costa, y también un fenómeno cultural digno de estudio, como podía ser Las Vegas en Estados Unidos.
Cuando se aparta la mirada de las discotecas y las torres, es imposible no fijarse en el islote de Benidorm (L’Illa de Benidorm) también llamada isla de los periodistas. Una majestuosa roca con forma de cuña que se encuentra a dos millas náuticas de la costa, y que es más grande de lo que parece a simple vista.
Nadie vive en esta isla, ni siquiera los empleados del único restaurante que recibe a los visitantes que llegan en barco con una paella y una cerveza fría. Pero no siempre fue así.
En 1834 la isla sirvió de refugio a varias familias de Benidorm y la cercana Villajoyosa que se refugiaron allí de una epidemia de cólera. Muchos siglos antes, el islote era la base que usaban los piratas berberiscos para sus ataques a la costa.
Esta pequeña isla es un tesoro natural, tanto sobre la superficie del mar como debajo de ella. En el islote anidan las gaviotas, el paño común, un ave marina del tamaño de un gorrión o el halcón peregrino, por citar unos pocos.
A unos 300 metros al sur de la isla se encuentra el bajo de la Llosa, una inmersión que pasa de los seis metros de profundidad a más de 30, que es el hábitat del pez limón, la barracuda o el dentón, peces depredadores, además de morenas, pulpos y peces más pequeños de los que se alimentan.
La muesca del Puig Campana y la leyenda del gigante
Las cosas se ponen interesantes cuando volvemos la vista hacia el interior y nos encontramos con el Puig Campana, el pico de la campana en valenciano, una impresionante montaña de 1.406 metros.
Mirando a la montaña es imposible pasar por alto que le falta un diente: en la escarpadura del Puig Campana hay una enorme muesca casi perfectamente cuadrada de 25 metros de ancho y 50 de alto conocida como El Portell, el portal, que los marineros usaban para orientarse desde tiempos inmemoriales. Tiene otro nombre: el tajo de Roldán.
Mirando a la Isla y a la muesca, es fácil llegar a conclusiones precipitadas. Por eso no es de extrañar que estas formaciones geológicas sean protagonistas de tantas leyendas.
Una de las versiones dice que el héroe francés Roldán, comandante del ejército de Carlomagno, se vio envuelto en una lucha a espada con el jefe del ejército moro y el duelo terminó en la cima de la montaña. En un momento de la pelea, el jefe de los moros fue arrojado al suelo y Roldán levantó su espada, Durandarte, para asestar un último golpe a su enemigo. Sin embargo, falló, y la fuerza del golpe cortó un trozo de la montaña, que cayó al mar, dando lugar a la isla de Benidorm.
Otras versiones tienen indistintamente como protagonista a Roldán, a un gigante, o a un gigante llamado Roldán, que se enamora de una joven del cercano pueblo del Finestrat. La joven cae enferma y un mago anuncia que morirá con el último rayo de sol. En su desesperación, el gigante patea un trozo de la montaña para que el sol ilumine durante un poco más de tiempo a su amada.
Versiones más modernas y algo psicodélicas sugieren que unos extraterrestres cortaron la montaña con rayos láser y el trozo rodó hasta llegar al mar.
La pieza que no encaja
La geología es una ciencia fascinante, incluso cuando nos arruina nuestras leyendas favoritas. El profesor Granier, de la Université de Bretagne Occidentale, realizó un trabajo de campo para su tesis doctoral en 1987.
Granier comprobó que las rocas del núcleo del Puig Campana son de la era jurásica tardía, mientras que las calizas que afloran en el Islote de Benidorm son de edad cretácica temprana (albiana), separadas por más de 50 millones de años.
Además, la isla de Benidorm es mucho más grande que la muesca: tiene unas dimensiones de 350 por 250 metros. La isla estaba originalmente unida a la costa, y terminó separándose por los movimientos tectónicos.
Pero mientras te tuestas al sol en la fina arena de Benidorm, tienes permiso para soñar con gigantes.
L.B.V.(G.Carvajal) — Excavaciones en tumbas del Oeste de China sacaron a la luz en 2014 los que ya se consideran los pantalones más antiguos del mundo, fabricados hace unos 3000 años.
Lo más sorprendente es lo mucho que se parecen a los actuales tanto en la forma como en las costuras. Hallados en la tumba Yanghai de Tarim Basin, pertenecieron a pastores nómadas del Asia Central.
Todos los datos apuntan además a que estos habrían sido los inventores de la prenda, que les permitía mayor libertad de movimientos cuando montaban a caballo, y por tanto una cierta ventaja en la guerra contra otros jinetes.
Los dos pastores hallados en la tumba con pantalones tenían aproximadamente 40 años en el momento de su muerte y fueron enterrados con diversos objetos de cuero y metal, señal de que además eran jinetes y guerreros.
Cada uno de los pantalones se halla cosido, formado por tres piezas de lana marrón, una para cada pernera y una tercera para la entrepierna. El diseño final incluye aberturas laterales, cadenas de sujeción en la cintura y motivos decorativos.
Ahora no está demasiado claro si el invento se extendió al resto del mundo desde allí o surgió en varios lugares y épocas independientemente. En cualquier caso, los hallados por los arqueólogos Ulrike Beck y Mayke Wagner, del Instituto Arqueológico de Berlín, son ya los más antiguos del mundo. Y es que no suele ser habitual que tejidos de tanta antigüedad sobrevivan sin descomponerse. Por hacer una comparación vasta, sería como si encontrásemos las vestiduras del propio Alejandro Magno.
marcianosmx.com(Hery) — Las personas feas carecen de capacidad para juzgar con precisión su propia fealdad. Es más, la mayoría tiende a sobreestimar su atractivo visual. Por otro lado, las personas bellas tienden a clasificarse con mayor precisión o subestimar su nivel de atracción. Ahora los guapos no sólo tienden a ganar más, recibir ayuda con mayor facilidad, evadir castigos y contar con más opciones para una relación amorosa. También tienen los pies bien puestos sobre la tierra cuando se trata de su apariencia.
Las conclusiones de la investigación que llevó a lo antes mencionado se publicaron en el Scandinavian Journal of Psychology. A través de seis estudios, solicitaron a los voluntarios evaluar su nivel de atracción y el de otros desconocidos. En el proceso también se solicitó a los participantes predecir la forma en que los otros los evaluarían.
Tobias Greitemeyer, autor principal, constató en el primer estudio que los voluntarios menos atractivos tendían a subestimar su apariencia. En la siguiente gráfica se muestra una clasificación de atracción subjetiva en función de la atracción objetiva del voluntario. En el eje horizontal tenemos una clasificación que va desde no atractivo (izquierda) hasta atractivo (derecha). La línea azul registra la medición subjetiva y la naranja la objetiva.
“A grandes rasgos, los voluntarios poco atractivos se juzgaron con una atractividad promedio. Además, mostraron poca conciencia de que los desconocidos no compartían la misma opinión. Por otra parte, los voluntarios atractivos manifestaron una mejor idea sobre cuán atrayentes son en realidad […] Aparentemente, los individuos poco atractivos conservan una autopercepción ilusoria sobre su nivel de atracción, mientras que la opinión de los individuos atractivos se apega más a la realidad”.
¿Por qué los feos se sienten más atractivos?
Probablemente porque buscan mantener una autoimagen positiva. De hecho, en otras investigaciones se encontró que tendemos a olvidar o prescindir de la retroalimentación social negativa. Y esto nos permite conservar una buena autoestima.
Para llegar a esa conclusión, antes de que los voluntarios evaluaran la atractividad, Greitemeyer diseñó una serie de pasos para llevar a los participantes a una mentalidad positiva. Lo logró haciéndoles preguntas donde se reafirmaban rasgos de su personalidad que no tenían nada que ver con la apariencia física.
Preguntas como: “¿alguna vez fuiste generoso y altruista con otra persona?”. Sin embargo, los participantes siguieron clasificándose de la misma forma. Esto sugiere que los individuos poco atractivos sobreestiman su apariencia física incluso cuando bajan la guardia.
Y los otros estudios concluyeron lo mismo. Si te resulta familiar que los feos sobreestimen su nivel de atracción, es porque quizá escuchaste del efecto Dunning-Kruger. Este sesgo cognitivo describe la forma en que personas incompetentes tienden a sobreestimar sus habilidades. Y básicamente lo hacen porque carecen de los rasgos meta cognitivos necesarios para discernir sus propios defectos.
¿Los feos realmente ignoran que son feos?
Greitemeyer también encontró que las personas poco atractivas no saben diferenciar bien entre personas atractivas y poco atractivas. De hecho, incluso al constatar que estos individuos poco atractivos pueden tener otros ideales de belleza, no se observó un impacto significativo en la forma que se perciben.
En resumen, sigue siendo un misterio porque los individuos poco atractivos tienden a sobreestimar su apariencia física. Aunque la mayoría somos capaces de juzgar la atractividad de otros, Greitemeyer considera que “aquellos que no son atractivos, simplemente ignoran que no son atractivos”.
Pero, uno de los estudios sugiere que los feos no ignoran completamente su apariencia. En este experimento, a individuos poco atractivos se les mostró un conjunto de imágenes con personas muy atractivas y poco atractivas. A continuación, les solicitaron elegir imágenes de personas cuya atractividad se comparara con la suya.
La mayoría de los individuos poco atractivos terminó comparándose con personas de menor atractividad. “La constatación de que los voluntarios poco atractivos eligieran individuos con poca atractividad para compararse, sugiere que tienen una noción de que son menos atractivos de lo que les gustaría”, dice Greitemeyer.