El misterio de los OVNI´s en el arte de la antigüedad …

Ancient Origins/Infobae(J.Batalla) — El arte puede considerarse un registro de la historia, la cultura y la ciencia, ya que revela al hombre en sus muchos aspectos, ofreciendo una visión más completa y un punto de vista único.
Desde el comienzo del hombre, los humanos siempre han sentido la necesidad de reproducir eventos celestiales, primero en las paredes de las cuevas y luego en el lienzo.
No es el caso de que la historia, el arte, la arqueología y la antropología se reescribieran en el arte, pero estas interpretaciones deberían verse a la luz de nuevos elementos cuya existencia no se había sospechado previamente.
Mucho se ha escrito sobre la representación de objetos extraños colocados en el cielo en obras de arte del período del Renacimiento, pero poco se ha escrito sobre algunos tapices antiguos del período medieval, y lo que se ha discutido es controvertido porque desafía la perspectiva ortodoxa.
– Misteriosos tapices medievales
En el este de Francia, departamento de Cote d’Or, en la pequeña ciudad de Beaune, (la capital del vino de Borgoña), se encuentra la Basílica de Notre Dame. El edificio original fue construido alrededor de 1120-1149. En el interior, además de los frescos del siglo XV, hay una biblioteca que alberga un conjunto de tapices de los siglos XV al XVIII.
Entre ellos, los ojos de un observador atento quedan impactados por «La vida de la Virgen María» y «Magnificat», dos tapices medievales que forman parte de un grupo de cinco momentos importantes en la vida de la Virgen María. En ambos tapices hay un objeto volador no identificado «volando» a través del cielo en el fondo. Incluso en «Magnificat», realizado en 1330, este objeto negro se representa de la manera típica de muchos avistamientos de ovnis.
Pero hay muchos que afirman que son sombreros de sacerdote. Pero la lógica pregunta por qué incluir sombreros eclesiásticos flotantes y solitarios en el cielo. Por lo tanto, es razonable preguntarse, considerando el período histórico, si las experiencias personales o las historias populares podrían haber influido en un artista para incluir un evento extraño en las profundidades de una imagen sagrada, con la esperanza de aumentar de esta manera un halo de misticismo.
Hay discos o ovnis que no pueden confundirse con «sombreros de sacerdote», dado que no vuelan en «cielos religiosos». Un buen ejemplo es el tapiz «Summer Triumph», que representa imágenes alegóricas y simbólicas de la temporada.
Este tapiz ciertamente fue parte de una serie que originalmente representaba las cuatro estaciones. No se sabe si alguno de los otros tapices ha sobrevivido. Este tapiz, (quizás creado en Brujas), se encuentra en el Museo Nacional de Bayerisches en Munich, Alemania, que lamentablemente tiene poca información al respecto. Saben que fue traído al museo en 1971 por un comerciante de arte. No hubo información sobre el taller, el diseñador, el mecenas o las circunstancias de su producción.
La fecha 1538 está entretejida en el borde de los lados derecho e izquierdo del tapiz. En el borde superior, hay una inscripción en latín antiguo que dice: «REX GOSCI SIVE GUTSCMIN». Esto se traduce como «Rey Gosci de Gutscmin». Si esto es una pista para el cliente que ordenó que se hiciera el tapiz, nadie lo sabe con certeza. Como de costumbre, casi oculto en el fondo, hay algunos discos negros o ovnis en el cielo azul
La Dra. Birgitt Borkopp del Museo Bayerisches, en una carta enviada al autor, afirma que «Como el estilo del tapiz es bastante inusual, incluso para su período, dudaría si este es el objeto correcto para ilustrar la historia del arte, pero, por supuesto, esta es tu decisión por completo «. Por supuesto, ella no sabía que el vínculo entre los ovnis y la historia del arte se discute en muchos libros y artículos. Es interesante observar que los «expertos» no consideran con curiosidad el arte extraño o inusual y parecen preferir ignorarlos.
– El tapiz de los dos cruzados
Un ejemplo interesante que muestra «conocimiento adelantado a su tiempo» es lo que se escribió sobre las imágenes de los dos cruzados en los «Annales Laurissenses» (libros sobre eventos históricos y religiosos), compuestos a principios del siglo VIII.
En 776, durante una de las innumerables incursiones de los sajones en territorio franco, ocurrió un evento extraño. Mientras Carlomagno, en un raro momento, descansaba de la batalla y se dedicaba a la causa de la Santa Iglesia, los sajones abandonaron sus tierras con un gran ejército e invadieron a los francos.
Llegaron a la capilla de Frisdilar, fundada por San Bonifacio, predicador y mártir que había predicho que la capilla nunca sería quemada. Los sajones rodearon la capilla, entraron y comenzaron a encenderla. Pero en el último momento, dos hombres vestidos de blanco aparecieron en el cielo. Fueron vistos por los cristianos que se habían refugiado en el castillo y por los paganos que estaban afuera.

Se decía que los dos hombres habían protegido la capilla del fuego.
Los paganos no pudieron prenderle fuego, ni por dentro ni por fuera, y esto los aterrorizó tanto que huyeron, a pesar de que nadie los perseguía.
Pero un cruzado permaneció durante la fuga apresurada y fue encontrado muerto, en llamas, frente a la capilla.
Su cadáver estaba postrado de rodillas y codos, con la boca cubierta por las manos, lo que parecía ser signos claros de muerte por asfixia.
El fuego estaba allí y fue testigo. No causó ningún daño a la capilla, pero mató al cruzado que permaneció mientras los demás escapaban. Este evento podría interpretarse de varias maneras y podría ser irrelevante si no hubiera sido seguido, después de un corto tiempo, por otro evento extraño.
Era el año 776, y sucedió durante el asedio del castillo de Sigiburg. Los sajones sitiaron y rodearon a los francos, pero en esta circunstancia la guarnición francesa se escapó y de repente atacó a los sajones por la retaguardia. Los sajones estaban desprotegidos en esa dirección, ya que tenían la intención de atacar el castillo. En medio de la batalla, algo apareció en el cielo.
Los testigos vieron en el aire dos escudos en llamas, uno tras otro. Estos parecían flotar sobre la cima de la iglesia como si los caballeros espectrales los estuvieran llevando a la batalla. Debido a este milagro, parecía que los francos estaban protegidos por el cielo, y debido al asalto que los franceses habían lanzado a su retaguardia, los sajones se asustaron tanto que todos se giraron y corrieron.
Para este último evento, aparte de la crónica del texto, hay documentación pictórica que representa a dos cruzados. En la miniatura muestra al cruzado con los brazos en alto y representa claramente un objeto en el cielo, con forma de esfera, con pequeños círculos como ojos de buey a su alrededor. Es interesante observar que la representación de luz o energía que emite el objeto parece transmitir movimiento.
Pero es solo al observar la imagen [arriba, a la izquierda] que es posible comprender el intento del artista de retratar la imagen en perspectiva artística, pero en esos tiempos históricos, el concepto de perspectiva artística aún no existía. Las imágenes se representaron solo en una dimensión, plana.
Observando la otra imagen [arriba, derecha], la del cruzado con la corona en la cabeza (tal vez un noble líder o incluso Carlomagno, aunque las crónicas nos dicen que no estuvo presente en este evento) montando el caballo y señalando el objeto en el cielo, es posible determinar que el objeto dentro del estallido de luz no puede ser más que un objeto volador no identificado, como podemos confirmar a partir de los cuentos de testigos y de la documentación gráfica en circulación.
– Los objetos misteriosos representados en la Biblia Urbinate
Otro objeto volador inusual se encuentra en una hermosa miniatura del período del Renacimiento, en la Biblia Urbinate. Este manuscrito se guarda en el museo del Vaticano; Es el documento más famoso relacionado con las Sagradas Escrituras.
La Biblia Urbinate (o la Biblia Urbino) se divide en dos libros, el Antiguo y el Nuevo Testamento. Hugo de Cominellis (o Hugues de Cominellis de Mazieres) ha sido identificado como el escriba de estos volúmenes que fueron encargados por Frederico da Montefeltro, duque de Urbino.
Fue escrito en el estudio de Vespasiano da Bisticci, el reconocido librero florentino, que fue el principal proveedor de manuscritos para la biblioteca Urbino. El manuscrito es una transcripción del texto canónico de la Vulgata, un famoso texto traducido por San Girolamo del ebraico y arameo en el año 390 d. C.
Varios artistas diferentes, pintores de paneles, pintores de frescos y pintores en miniatura trabajaron juntos en la decoración de estos volúmenes. La Biblia Urbinate es un raro ejemplo de colaboración artística en Florencia a fines del siglo XV. Entre las bellas imágenes de esta Biblia está el tema de este texto: La contemplación de Santa Geremia. La imagen es un ejemplo perfecto de cómo se combinan la representación mística, el factor anómalo y la realidad cotidiana.
Tenemos las montañas, el campo circundante, la ciudad y los hombres y caballos como ejemplos de realidad objetiva. También tenemos el elemento místico divino que cae en patrones clásicos de iconografía religiosa. Lo que nos interesa en esta pintura es el objeto inusual en la parte superior derecha.
Es un cuerpo redondo que emite rayos ardientes. De las llamas que rodean el objeto somos testigos de un rayo de luz amarillo recto (¿láser?). No hay líneas perfectamente rectas en la naturaleza. En este ejemplo, el objeto está claramente fuera del contexto religioso. Los rayos rectos que se originan a partir de objetos voladores no son ajenos a la ufología.
Para esta miniatura, cualquier análisis no puede indicar con certeza si el artista había visto u oído algo en realidad, pero una cosa es evidente, quería decirnos algo …
No es probable que hoy alguien que vea un objeto volador a distancia para presenciar características avanzadas como la forma, el movimiento, la capacidad de control o la luminosidad, piense, como lo hicieron los sajones, que es una señal de que estamos protegidos por Dios o por dioses.
Gracias a nuestro conocimiento técnico, podríamos pensar de inmediato que se trata de algún avión militar secreto o incluso extraterrestre. Además, los francos, aunque ignoraban la tecnología aérea, no la consideraban un simple fenómeno celestial sino algo más particular: «como si los caballeros los estuvieran llevando a la batalla». Esto presupone la idea de que los dos discos fueron conducidos por «caballeros» que parecían querer participar en la batalla.
¿Hubo la intención deliberada de alterar el resultado de esa batalla? ¿O fue por casualidad que aparecieron los dos discos en llamas en ese momento? Después de todo, estos dos eventos citados en las crónicas influyeron en el resultado de dos asaltos / agresiones diferentes por parte de los sajones (llamados paganos en ese período). Por lo tanto, parece correcto preguntarse si las batallas durante las cuales ocurrieron estos avistamientos fueron tan críticas para el imperio aún en formación de Carlomagno, promotor del cristianismo.
¿Cuán importante fue que los sajones fueran expulsados? ¿Cuán importante fue que ganó Carlomagno? Y si los sajones hubieran ganado, ¿qué tipo de civilización tendríamos hoy? ¿Podría nuestra civilización y, en consecuencia, la estructura político-social actual haber sido «impulsada» en su desarrollo desde tiempos remotos? ¿Y por qué?
– Ovnis en el arte: las obras más controversiales con naves voladoras en la historia

Existe una extensa bibliografía, fotografía y material fílmico sobre cuerpos desplazándose sobre el espacio aéreo, muchos con una explicación científica, otros, que aún esperan respuestas. Pero, ¿qué sucede con el arte?
Un repaso por el arte rupestre, publicaciones, pinturas, tapices y otros objetos que generaron controversia y despertaron especulaciones por parte de los abonados a la teoría de los antiguos astronautas, esa que dice -entre otras cosas- que los humanos somos visitados por seres de otros planetas mucho antes del famoso caso de Roswell (1947), que fue, en la cultura moderna, el gran disparador de este tipo de experiencias.
Las primeras manifestaciones artísticas de la humanidad se encuentran en cavernas y cuevas. Existen múltiples casos de pinturas rupestres en el mundo, realizadas hace miles de años, aunque algunas se destacan por contener figuras que nada tenían que ver con los hombres, mujeres o animales, sino con la representación de formas más cercanas a la ciencia ficción como la conocemos hoy.
En algunos casos, hay una explicación mitológica. La más famosa es la de los wondjina (o wandjina), de los aborígenes australianos, una sociedad cazadora de quienes existen evidencia desde hace 174.000 a.C.
Situados en diferentes partes del país oceánico, estos dibujos antropomórficos representan a los espíritus de la lluvia y las nubes, y fueron los creadores de la vida en la tierra. Además, tenían poderes especiales como causar inundaciones e intensos relámpagos. Otro caso de seres antropomórficos que despiertan interrogantes fueron descubierto recientemente en India, en la región tribal de Bastar, Chhattisgarh.
«Esto podría significar que los humanos de los tiempos remotos veían —o imaginaban— seres que provenían de otros planetas. Necesitamos una investigación detallada. Nuestro departamento no tiene expertos en esta esfera», declaró el arqueólogo local JR Bhagat, cuando presentó los descubrimiento al público en 2014.
Datadas con 10 mil años de antigüedad, entre las figuras se distinguen formas que remiten al fenómeno OVNI y extraños seres. «Las figuras de formas extrañas parecen portar objetos semejantes a armas. No tienen rostros detallados y, de hecho, carecen de narices y de boca. En algunos dibujos se pueden apreciar las escafandras», aseguró el arqueólogo.
También en India, otro hallazgo generó polémica y aún espera respuestas oficiales. En el valle de Narmada, donde se encontró el cráneo humano más antiguo de ese país, un grupo de investigadores (R.P. Pandey, Wasim Khan y K.W.Shah) descubrieron en un refugio denominado Rajatole una pintura que parece representar un extraño visitante, junto a una nave e incluso un agujero de gusano, junto a una gran cantidad de pequeñas herramientas de piedra del período Mesolítico esparcidas en el piso.
Entonces, en 2010, desde el departamento de arqueología estatal aseguraron que no habían estudiado los hallazgo, pero que en la zona (Raisen) abundaban las pinturas rupestres, por lo que no sería inmediato el análisis. Una década después, todavía no se realizaron estudios sobre la veracidad ni el contenido del paraje.
En Italia, por ejemplo, se encuentra el valle de Val Camonica, protegido por la UNESCO, que posee alrededor de 200 mil de petroglifos que van del Neolítico a la Edad de Hierro, por lo que es la colección más amplia de arte rupestre de toda Europa y el mundo. Entre ellas, se encuentran algunas que han sido tomadas por los abonados a la teoría de los antiguos astronautas como expresiones de seres de otros planetas -por la forma de casco que se ven en sus cabezas-, aunque para los arqueólogos son solo una expresión de un ritual.
En el continente americano, de EE.UU. a Argentina (cuevas en Mendoza y La Rioja), también existen notables ejemplos de figuras que resultan desconcertantes. Por solo nombrar algunos casos, en Utah, en Barrier Canyon, dentro del Parque Nacional Cannyonlands, se hallan una serie dibujos en piedra con caracterizaciones antropomorfas.
En Bolivia, se encuentra el misterioso Fuerte de Samaipata a 1950 msnm (Patrimonio Mundial de la UNESCO desde 1998), aparentemente constituido como centro ceremonial entre los siglos XIV y XVI, que aloja una petroglifo con una forma definida de OVNI. La pieza fue difundida por el investigador Marco Alhelm, miembro del grupo AASRA (Archaeology, Astronautics and SETI Research Association, en inglés).
Uno de los casos que despertó más interés por parte de los ufólogos en esta parte del mundo se realizó en Puebla, México. Allí, un grupo de buscadores de tesoros halló, en 2017, un grupo de piedras de jade talladas que no dejan mucho espacio para dobles interpretaciones: se ve a Mayas intercambiando ofrendas de seres de cabeza grande y alargada.
Para muchos es la prueba que demuestra que este antiguo imperio norte y centro americano tuvo contacto con seres de otros planetas y a eso se le suma que es una zona en la que abundan leyendas sobre objetos que bajaron del cielo en tiempos remotos. Sin embargo, ningún espacio oficial de arqueología se pronunció aún sobre la veracidad del hallazgo y algunos hasta estipulan que fueron dejadas allí a propósito para que, algún grupo, las encontrara.
El primer libro que se conoce con algún tipo de figura discordante con su época es el Prodigiorum liber, del siglo IV, donde se lee: “En Aenariae , mientras que Livio Troso promulgaba las leyes al comienzo de la guerra italiana, al amanecer, llegó un ruido tremendo en el cielo, y un globo de fuego apareció en llamas en el norte.
En el territorio de Spoletum, un globo de fuego, de color dorado, cayó a la tierra girando. A continuación, parecía aumentar de tamaño, se levantó de la tierra y ascendió al cielo, donde se oscureció el sol con su brillo. se giró hacia el cuadrante este del cielo”.
Así describió Julio Obsequens el suceso ocurrido alrededor del año 91 antes de Cristo. Obsequens fue un escritor romano que vivió durante el 4 dC y del que nada se sabe salvo que es el autor del Libro de los Prodigios, una recopilación de textos provenientes de la obra de Tito Livio. La obra, impresa por primera vez por el veneciano humanista, Aldo Manuzio en 1508, reúne diferentes sucesos extraordinarios y sobrenaturales ocurridos en la historia de la actual capital italiana entre los años 249 a. C. y 12 a. C.

Otras aseveraciones que relacionan a la publicación con el fenómenos OVNI son “algo así como una especie de arma, o un misil, se levantó con un gran ruido de la tierra y se elevó en el cielo” (42 a. C.) o “Cuando Murius C. y L. Valerius eran cónsules, en Tarquinia hacia la puesta de sol, un objeto redondo, como un globo, una ronda o escudo circular, tomó su camino en el cielo de oeste a este» (100 a. C.).
Por mucho tiempo, se consideró a la publicación como una muestra de superstición para crear miedo en la población, una herramienta de manipulación por parte de la clase dirigente. Sin embargo, un trabajo cuantitativo reciente de Alberto Daniel Anunziato, de la Universidad Autónoma de Entre Ríos, asegura que solamente un 8% puede ser considerado una invención.
En la Archibasílica de San Juan de Letrán, dentro del Estado Vaticano, se encuentra una caja relicario que ha despertado a lo largo del tiempo diferentes especulaciones; en especial, por uno de los dibujos de su interior. El relicario, sostienen desde la Santa Sede del catolicismo romano, constituye uno de los primeros testimonios de la costumbre de llevarse objetos-recuerdo del viaje a Tierra Santa y por su estilo e iconografía se sugiere de origen palestino, con influencias sirias.
Datado del siglo 6 ó 7, este tesoro posee -además de piedras y un mantillo- imágenes pintadas en el interior de la tapa que pueden leerse de manera ascensional precisa (de izquierda a derecha y de abajo hacia arriba), para delinear el ciclo “de la Navidad” (con la Natividad y el Bautismo en el Jordán), seguido por otro ciclo igualmente breve “de la Pascua” (con las Tres Marías en el sepulcro y la Ascensión), divididos por la escena central de la Crucifixión.
Entre estas imágenes hay una que representa a María en la tumba de Jesús, mientras detrás se eleva un extraño objeto, con una cúpula con diferentes entradas o ventanas desde donde sale un haz de luz. Bastante tiempo después, en el El Libro de las Buenas Costumbres (Le Livre Des Bonnes Moeurs), del francés Jacques Legrand se retratan las virtudes Cristianas: Castidad, Precaución, Mansedumbre, Justicia, Moderación, Obediencia, Diligencia, Humildad, entre otras.
Una de las ilustraciones interiores del texto de 1338 -que se encuentra en el Museo Conde de Chantilly, Francia- muestra una gran esfera flotando en el cielo, lo que para algunos puede ser una representación astronómica, una nave o, sencillamente, una orbe.
Por aquellos tiempos también se realizó Annales Laurissenses Maiores, un libro que data del siglo XII d.C, pero cuenta historias desde el siglo VI. Allí, se ilustra con una imagen en la que aparecen dos objetos con una estética de nave espacial moderna. Incluso parecen moverse a partir de un sistema de combustión, aunque la lectura oficial de la ilustración dicta que serían cometas o meteoritos.
“…y el mismo día, mientras ellos (NdR: los sajones) se preparaban para otro asalto contra los cristianos que vivían en el castillo, la Gloria de Dios se manifestó encima de la iglesia de la fortaleza.
Aquellos que estaba observando en la plaza exterior – muchos de ellos siguen vivos hoy – dijeron que vieron algo que parecían dos grandes escudos llameantes de un color rojizo que se movían alrededor de la iglesia”, explica la obra de autores desconocidos, que relata a modo de memoria histórica los asuntos más importantes durante los reinados de Pipino el Breve, Carlomagno y su hijo Luis I, el Piadoso.
Es tan profundo el conocimiento sobre ciertos temas, que se especula que fue realizado por personas cercanas al rey. Además, en el texto las derrotas francas apenas son desarrolladas, por lo que también se considera que tuvo fin propagandístico. Es la fuente más importante sobre las proezas bélicas de Carlomagno y sus camino para convertirse en rey de los francos, de los lombardos y emperador romano.
De regreso con la orbe como objeto, debe decirse que era una representación bastante común en muchas obras sacras del momento y por venir. Una de las más controversiales es La Madonna de San Giovannino, pintada durante el Renacimiento, y que hoy puede apreciarse en el Palazzo Vecchio, Florencia. Se desconoce quién fue el autor de este óleo sobre lienzo, aunque los especialistas manejan dos candidatos: Sebastiano Mainardi o Jacopo del Sellaio.
La presentación de María, con su hijo y un pequeño San Juan ha sido un tema bastante popular en esta época del arte. Boticelli, Leonardo, Rafael y Miguel Ángel hicieron sus versiones, aunque esta posee una particularidad: la derecha de la cabeza de María hay un extraño objeto volador en el fondo.
El artista, además, no quiso que le figura pasara desapercibida, y para eso también pintó a una persona, un pastor posiblemente, que observa el artefacto con mucha atención junto a su mascota. Esta no es la única pintura de corte religioso donde algo extraño se posa en el firmamento. Otro ejemplo notable es la Anunciación con San Emigdio (1486), del artista italiano Carlo Crivelli, una obra catalogada dentro del Primer Romanticismo, pero con características del gótico tardío.
La pieza fue elaborada para conmemorar el anuncio del arcángel Gabriel a la Virgen María, aunque la interpretación de la figura de donde se desprende el haz de luz depende de a quién se le pregunte. Para los seguidores de ovnis es claramente una nave, para los religiosos, un grupo de ángeles girando en torno a un círculo de nubes.
Otra obra con una polémica similar es El bautismo de Cristo (1710), del holandés Aert De Gelder, pupilo de Rembrandt, inspirado en el pasaje bíblico de Mateo 3:16, del Nuevo Testamento: “Los cielos se abrieron, y al Espíritu como una paloma descendió sobre él». En la obra un círculo se abre en el cielo y desprende haces lumínicas hacia el centro de la escena, mientras una diminuta ave parece descender.
Pero no todos las piezas tienen una explicación tan sencilla. Por ejemplo, El triunfo del Verano es un tapiz datado en 1538, que se realizó en Brujas, Bélgica, que representa la ascensión de un gobernante al poder. En la actualidad se encuentra en el Museo Nacional de Baviera, en Alemania.

Esta pieza decorativa posee a la izquierda como a la derecha varios objetos con forma de sombrero o de nave voladora clásica: un disco con una cúpula de tripulación. Las razones de estas figuras o el artista que realizó el trabajo siguen siendo un misterio.
La Vida de la Virgen que se encuentra en la basílica de Notre-Dame de Beaune, en Borgoña, Francia, que fue erigida en el siglo XIII y cuenta con elementos góticos y renacentistas. Pero no es su arquitectura lo que más atrae la atención del turismo religioso y los curiosos en general, sino que alberga una preciosa tapicería del siglo XV.
Los tapices fueron una moda que se originó alrededor del siglo XIV y duraron hasta alrededor del 1530, cuando desde el Concilio de Trento se pidió retirar todo aquello que no permitía a los fieles seguir el servicio. Delante de los mismos, que tenían como objetivo contar alguna historia de la biblia -de la virgen y Jesús en general- se solían ubicar los coros. En este tapiz aparecen figuras muy similares a las de El triunfo del Verano.
Pero estas no son las representaciones más antiguas de un figura con forma de platillo volador. En una pieza del siglo X del Prajnaparamita Sutra (Los Sutras de la Perfección de la Sabiduría), una colección de alrededor 40 historias de origen indio entre aproximadamente 100 aC y 600 dC, también surgen, misteriosos, una serie de objetos con forma de naves.
En Glorificación de la eucaristía (1600) del italiano Ventura Salimbeni aparece, una vez más, la figura de la orbe, ampliamente relacionado a lo sacro. Este retablo cobró notoriedad en la ufología porque el objeto que se encuentra entre Jesús y Dios posee una forma muy similar al famoso Sputnik, el satélite ruso que comenzó la carrera espacial con EEUU en 1957. El trabajo, conocido como El Sputnik de Montalcino, fue realizado para la iglesia San Lorenzo de San Pedro, Montalcino, en la toscana itálica.
La orbe es una representación de la sphaera mundi –esfera del universo-, una obra medieval de Johannes de Sacrobosco, quien alrededor del año 1230 introdujo los elementos básicos de la astronomía y que tuvo notable influencia en la cultura. El trabajo, anterior a Copérnico, fue esencial en el progreso de la ciencia en Europa, aunque es la religión quien se adueñó del concepto.
En ese sentido, la sphaera mundi aparece un múltiples retablos y pinturas, incluso la obra de arte más cara de la historia posee una: el Salvator Mundi, de Leonardo da Vinci, una pintura redescubierta en 2005 y subastada en 2017 por 450 millones de dólares.
Quizá la obra religiosa relacionadas al tema se encuentra en Transilvania, Rumania. En el monasterio medieval de Sighisoara se encuentra una extraña pintura que cautiva a los turistas. Pintada sobre una pared, el primer registro de la obra anónima es del XVII, aunque la iglesia se erigió en el XIII.
Si bien la forma del objeto que sobrevuela la iglesia puede ser el de un OVNI, para Nicolae Tescula, gerente del museo de historia Sighisoara, la obra es una interpretación del cielo, ya que el establecimiento sufrió dos incendios durante su historia.
«Muchos dicen que es un ovni, parece un ovni, pero es la visión de un artista. Son como las pinturas de Leonardo da Vinci, puedes interpretarlas. Tal vez sea la asunción de Elijah al Cielo, que parece una cúpula, pero que puede conducir a una representación más moderna que podría hacernos pensar en un OVNI «.
En Japón hay tres textos que describen experiencias con el Utsuro-bune (bote hueco, en japonés): Toen shōsetsu (1825), Hyōryū kishū (1835) y Ume-no-chiri (1844). Allí se relatan el aterrizaje de un objeto misterioso que se encontró a la deriva frente a la costa de la provincia de Hitachi del este de Japón en 1803.
La ilustración retrata las características del objeto que hallaron los marineros flotando en el océano. Del “bote hueco” bajó una mujer, que al no hablar japonés, regresó a su nave y se perdió en el mar. Para los folclorista japoneses es solo una historia, para los ufólogos, una evidencia irrefutable.
Unas décadas después, en 1892, Wu Youru, uno de los primeros dibujantes chinos, presentó su Llamas rojas en el cielo, una pieza realizada durante el reinado del emperador Guangxu de la dinastía Qing, en la que registró un evento extraño que sucedió en el puente Zhuque junto al Templo Fuzi en Nanjing.
También en Asia, se encuentra un manuscrito tibetano, fechado en el siglo X. En un pasaja del Prajnaparamita Sutra (Los Sutras de la Perfección de la Sabiduría) se representan a las Vimanas, vehículo volador de origen hinduista. El texto asegura que voló con “la velocidad del viento” y dio a luz un “sonido melodioso”.
Esta es solo una representación de estos vehículos que, por pertencer al orden de los religioso, aparecen en múltiples obras, como La nave de flores (1916), una ilustración de Bala Sahib para el libro Chitra Ramaiana.
A lo largo de la historia, hubo incontables representaciones de máquinas voladoras que, en la cultura popular actual, podrían ser interpretados como objetos voladores no identificados. Algunos continúan sin explicación, otros tienen una lectura mítico/religiosa. Todo siempre depende de las creencias personales, a fin de cuentas.
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